Avance de Tales of Arise


Seguimos en pleno post E3, a pesar de que ya han pasado algunas semanas y no hay ningún tipo de conferencia de prensa en donde podamos ver nuevos títulos las compañías siguen desgranando los diferentes anuncios dados durante aquellos días. Una de las compañías que siempre espero que den algún tipo de noticia como es Namco Bandai no ha defraudado y entre otros títulos ha dado a conocer la próxima entrega de una de sus franquicias RPG por excelencia, hablamos de la saga Tales Of. Durante la conferencia dado por Microsoft el pasado día 11 de junio, se mostró un ligero tráiler de presentación de la nueva entrega, la cual tiene como nombre

Tales of Arise

y que todo parece indicar será un punto de inflexión en algunos aspectos de cara a futuras nuevas entregas.

Tales of Arise se desarrolla entre dos planetas completamente diferentes llamados Dahna y Rena, de hecho, son tan diferentes que los habitantes del planeta Dahna considera al otro como un reino completamente divino. Es importante controlar la historia, es por ello que los habitantes de Dahna gracias a esta devoción por el planeta Rena y sus habitantes les hace olvidar como estos últimos los controlan y dirigen con un auténtico puño de hierro, es definitiva, los habitantes de Rena consideran al planeta Dahna como un valioso recurso del que explotar todo lo posible y utilizar a su gente tal y como llevan haciendo desde hace más de 300 años. La historia de este título comenzará en el mismo momento en el que Alphen y Shionne, dos habitantes de Dahna y Rena, que están huyendo de sus respectivos congéneres se encuentren el uno al otro.

A pesar de no haber dado ningún tipo de información especifica sobre los combates, por lo visto en los vídeos este promete ser completamente apasionante.

Desde el estudio quieren hacer una de las entregas de la franquicia Tales of más impresionantes y que sorprendan a los jugadores, esto no es una tarea fácil pues estamos hablando de una saga de títulos RPG de más de 20 años de existencia y que cuenta con algunos títulos muy destacables en apartados tan importantes como es la historia, esto supone un verdadero reto para el equipo que está detrás de él y que lo componen no solo miembros de anteriores títulos de la franquicia, también hay miembros que se han encargado de desarrollar títulos para la compañía como

God Eater

.

Uno de los factores con los que desde el estudio se nos quiere sorprender tanto a los jugadores más veteranos de la franquicia como a aquellos que se acercan a un título de Tales of por primera vez será con su sistema de combates. Queda por ver qué elementos contendrán las impresionantes batallas que estamos por disfrutar en esta nueva entrega ya que a día de hoy no han querido especificar realmente como se van a llevar a cabo, por lo poco que se ha podido ver de los trailers mostrados todo parece indicar que se mantendrá en parte ese sistema de lucha en tiempo real pero un poco más enfocado a la acción, un sistema rápido e intuitivo que permitirá poder librar batallas como nunca antes se han podido ver en las más de 16 títulos lanzados hasta la fecha.

El apartado gráfico será uno de los grandes cambios que se van a experimentar en la franquicia ya que por primera vez se utilizará el Unreal Engine 4 dotando a los personajes, enemigos y entorno de un aspecto más detallado y realista dejando de lado aquellos gráficos Cel Shanding que nos han estado acompañando hasta la fecha, aun así, desde el estudio han querido dejar bien claro que a pesar del importante cambio visual seguirá manteniendo la magia de la franquicia en este aspecto. Así mismo van a contar con actores de doblaje de verdadera altura como Takuya Sato (Assassination Classroom, JoJo’s Bizarre Adventure o Haikyuu!!) en el papel de Alphen y a Shino Shimoji (Xenoblade Chronicles 2, Valkyria Chronicles 4 o Dynasty Warriors 9) en el papel de Shionne.

Tales of Arise llegará en algún momento del próximo 2020 y desde la compañía se seguirá apostando por el mercado español lanzando esta nueva entrega con audio dual y subtítulos en castellano.

Análisis de Gene Rain

Versión analizada Xbox One X. Copia digital proporcionada por Plan of Attack.

A ver cómo explicamos ésto. Pues Gene Rain se estrena en Xbox One después de su paso por PlayStation 4. Realmente entre uno y otro apenas han pasado un par de semanas, pero lo contamos tal como ha ocurrido. Estamos ante una propuesta de Deeli Network, equipo de desarrollo chino que se ha inspirado en un peso pesado de la industria para su videojuego. Ese juego es Gears of War y Deeli Network no es Epic Games, pero no les falta atrevimiento. Se han armado de valor y han intentado dar la réplica en este periodo de descanso entre la cuarta y la quinta parte de la serie, además de aprovechar que en la consola de Sony no hay nada tan parecido al título de Microsoft. ¿Conseguirá este desconocido estudio dar el campanazo y ofrecernos una alternativa contundente en el género de los shooters en tercera persona? Os lo vamos a espoilear ya, ni de lejos.

Para empezar el argumento es un galimatías de proporciones tremebundas. Encarnamos a un “escuadrón de la muerte” que alterna sus protagonistas para que el jugador crea que algo cambia… pero no. Da igual que llevemos al humano, al robot o al medio robot medio humano… las armas y las acciones son las mismas (solo cambia un movimiento especial del que nos olvidaremos enseguida). La trama se sucede con secuencias de video de dudosa calidad y las típicas conversaciones que tendrán nuestros ¿héroes? al moverse por el escenario. Y sí, cuando hablan por radio o con un secundario, caminan lentito como hacían Marcus y Dom en 2006. Si ellos tuvieron su día de la emergencia, nosotros tendremos nuestra lluvia genética que está diezmando a la humanidad. Un compuesto capaz de alterar genéticamente a las personas se ha liberado a las atmósfera, de forma que una mínima parte de la población es capaz de sobrevivir a este re-ordenamiento genético que les provoca. Impedirlo será nuestro objetivo, para ello deberemos derribar las “torres de viento” que se encargan de distribuir esta pandemia, todo ello salpicado con niños histriónicos con delirios de grandeza, ejércitos de androides que sirven de carne de cañón y nuestros forzudos protagonistas que no van a cesar en su empeño por solventar la situacion.

El núcleo del juego es Gears of War al cien por cien. La acción de correr pondrá la cámara justo en nuestra espalda para que resulte más cinematográfico, cada vez que aparezca una amenaza la cámara girará hasta ella automáticamente, las puertas se abren de un patadón y los tiroteos desde las coberturas se suceden cada vez que aparecen los enemigos. Sí, justo lo que estás pensando, aparecen de debajo del suelo como lo hacían los Locust. Pero la cosa sigue, el botón de recargar es el mismo aunque no tengamos recarga activa y la selección de armas se hace con la cruceta, un arma para cada dirección como ya vimos en el juego de Cliff Bleszinski. ¿Seguimos? Vale, para conseguir más munición bastará con recoger cajas azules diseminadas por el escenario, mientras que cuando queramos lanzar una granada aparecerá una linea azul que describirá la trayectoria de la misma al pulsar el gatillo de apuntar. Todo calcado, cambiando los Locust por robots y la diversión por tedio. Porque otra cosa no, pero detalles que se podían pulir hay a mansalva. Entre ellos, la detección de colisiones, la brusquedad a la hora de pegarnos y despegarnos de una cobertura, los insufribles tiempos de carga, las conversaciones soporíferas, los checkpoints mal ubicados (como al inicio de una larga charla que no podemos pasar)… una joyita.

Vale, creo que ya ha quedado claro que querían hacer algo medianamente parecido a la serie que inició Epic Games. Pero en su osadía, el estudio de desarrollo apostó por la versátil herramienta Unity en lugar del efectivo acabado del Unreal Engine. En serio. Eso hicieron. El resultado salta a la vista. No solo salta, si no que irrumpe en nuestras pupilas y las destroza desde dentro. Hacer un clon de Gears of War sin Unreal Engine es como hacer un gazpacho sin tomate, como un gintonic sin tónica o una barbacoa sin cerveza. Pueden jurar que tenían buenas intenciones, pero el resultado se podía anticipar desde hace tiempo. Nos falta empaque, espectacularidad, falta sustancia. Ni los enemigos intimidan ni los aliados imponen. Y todo con esa dicotomía de flares azules para nuestros protagonistas y rojos para los adversarios que no paran de recordarnos al juego que quieren parecerse. Otra cosa, el juego presenta en Xbox One X la posibilidad de aumentar la resolución exponencialmente para los que tienen enormes teles 4K. Ni os lo planteéis. Es activarla y bajar la tasa de imágenes por segundo a la latencia del parpadeo de un epiléptico. Ah, llega en inglés totalmente, voces y subtítulos.

Si existiese una versión demoniaca de Gears of War en el mundo oxidado y perturbador de Silent Hill, sin duda ese juego sería Gene Rain, un juego que pondrá al límite tu paciencia y tu habilidad para seguir jugando cada nueva pantalla que aparezca. Todo un reto para los que se crean capaces de jugar a cualquier cosa con tal de engrosar su perfil con los logros y trofeos de turno. No tiene cooperativo en línea para que podamos despotricar del juego junto a un amigo, el modo secundario de hordas mantiene el nivel de la campaña (esto que digo no es un halago) y el novedoso sistema de mejorar tanto las armas como a nuestros protagonistas no tiene ni chicha ni limoná. Terminemos con lo menos malo, dura poco (sobre las cuatro horas), los logros saltan que da gusto, sale por menos de treinta euros… y puede mejorar. Tal y como está montado el negocio, todavía pueden sacar parches y actualizaciones que le den brío al título tal y como está ahora, sobre todo si tenemos en cuenta que en nuestro país sale el 31 de julio. Esperemos que se pongan las pilas porque Gene Rain parece la versión de Gears of War que encontraríamos en un bazar de esos en los que paramos a comprar el Monster y un paquete de patatas camino de casa.