Days Gone se actualiza para celebrar el lanzamiento de Death Stranding


Hoy se ha puesto a la venta a nivel mundial

Death Stranding

, la nueva obra de Hideo Kojima para PlayStation 4. Bend Studio no ha querido desaprovechar la ocasión y ha lanzado la actualización 1.60 para

Days Gone

que, entre otro tipo de opciones, incluye elementos al juego de Kojima Productions.

Dentro del juego tendremos la oportunidad de modificar la moto de Deacon St. John para añadir elementos de futurísticos de Death Stranding, incluyendo a un bebé animado que simula ser la cápsula que lleva consigo Sam Porter. Todo esto está disponible de manera gratuita y es accesible para cualquier jugador.

Lo mejor es que el parche no queda ahí, y es que se han añadido y mejorado una serie de elementos muy demandados por la comunidad. Por ejemplo, ahora podemos reiniciar las hordas, zonas infestadas y los campamentos. En cuanto a los arreglos más técnicos, se ha solucionado una serie de errores con el audio y otros que causaban que el juego se cerrase de manera inesperada. Para más información os recomedamos acceder al Reddit oficial del juego, que cuenta con las notas del parche 1.60 publicadas por la propia Bend Studio.

Death Stranding llegará a PC durante el verano de 2020


Ya es oficial con todas las de la ley:

Death Stranding

llegará a PC y lo hará durante el próximo verano de 2020. A pesar de que en su anuncio se había acordado lanzarlo en PC, siempre quedaba la duda debido a la falta de información sobre esta versión. Kojima Productions ha confirmado que 505 Games será la editora de esta versión.

“Gracias a todos los que habéis apoyado a Death Stranding. El lanzamiento en PS4 será el 8 de noviembre de 2019. Además, Kojima Productions está feliz de anunciar que Death Stranding llegará a PC a principios de verano de 2020″, dice la cuenta oficial del estudio en Twitter.

Como decimos, había dudas sobre esta versión por la falta de información y la evasión de las preguntas por parte de Sony y Kojima, pero finalmente los usuarios de PC también podrán disfrutar de la próxima obra del creador japonés.

Ahora falta por ver si se venderá en varias plataformas digitales o Kojima Productions se decantará por una exclusividad. Tratándose de 505 Games, probablemente la Epic Games Store apueste por un contrato que le permita comercializar el juego en exclusiva.

Double Fine y Bandai Namco presentan RAD, las aventuras tóxicas de un chaval con problemas corporales


La distribuidora Bandai Namco y la desarrolladora Double Fine Productions se han unido para presentar un proyecto tan retromolón que los ojos de los ejecutivos se han puesto de neón. Una unión tan musculosamente creativa como un choque de manos de dos héroes de acción en un bar de moteros. El juego se llama

RAD

y saldrá para PlayStation 4, Xbox One, Switch y PC (Steam).

RAD, no confundamos con otro chaval de videojuegos llamado también Rad, trata sobre un adolescente que se entretiene sobreviviendo en Fallow, un paraíso tóxico y contaminante habitado por aberraciones y enfermedades. Todo lo que un zagal en proceso de maduración necesita. El chaval se apaña bien con las armas para matar pero en ocasiones su cuerpo muta en mil formas y acaba resultando más útil. Cabeza de cobra, piernas largas, brazos extras, capacidad para incubar huevos, alas o cráneo desarrollado.

Un Roguelike de acción 3D de estética animada e influencia ochentera / noventera. La beta cerrada en Steam comienza el 8 de abril. La inscripción se realiza en la web de Bandai Namco y ya se puede hacer.

La aventura antropomórfica bucanera The Pirate’s Fate esta disponible


Es posible que muchos no se acuerden, pero en 2016 se dio a conocer una visual novel de temática pirata antropomórfica.

Pirate’s Fate

apareció con una doble campaña: Steam Greenlight y Kickstarter, ambas satisfactorias. Recaudó 15.467 dólares, más de lo esperado.

Desarrollado por T.F. Wright y Volkenfox, y editado por FoxWright Productions. Cuesta 19,99€ y cuenta con un 25% de descuento, sólo disponible en inglés, peor tiene cromos Steam y Cloud Save. Se trata de una aventura de piratas animalizados que buscan tesoros y su destino. Mila se despierta sin recuerdos y como parte de una tripulación de navegantes ilegales. Cada decisión que tomemos afectará nuestro final, nuestra personalidad, nuestro físico incluso nuestras relaciones sentimentales. Conoceremos al capitán Darious, la segunda al mando Morgana, la asesina TamTam y el mercader Leeko.

¿Quién vivirá? ¿Quien será castigado? ¿Quien se transformará? ¿Quién encontrará el amor o la muerte? ¿Quien engordará?

Chris Columbus dirigirá la película de Five Nights at Freddy’s



Five Nights at Freddy’s

debutó en 2014 como juego independiente de bajo presupuesto y a los pocos meses se erigió como saga de terror y fenómeno social. Ante este inminente potencial el mundo del cine se interesó por su idea y comenzaron las negociaciones para llevarlo a la gran pantalla.

Desde entonces ha sido una constante tiranía de idas y venidas, de productoras intercambiables, guiones rechazados y directores de quita y pon. Hasta se daba por perdido el proyecto, pero no es así, porque la pesadilla será real. Siempre lo fue. La productora Blumhouse Productions ha revelado que Christopher Columbus ha firmado el contrato para dirigir la esperada adaptación. Una divertida imagen en Twitter reveló su sillín de director junto a su estrella principal: Freddy Fazbear.

Columbus es bien conocido por sus películas familiares, cómicas y mágicas como Solo en casa, Mrs. Doubtfire, Percy Jackson y el ladrón del rayo, Pixels o Nueve meses, así como su rol de productor. Blumhouse adquirió los derechos del juego a principios del año pasado y entra dentro su especialidad del cine de terror económico pero rentable como Insidious: La última llave o Déjame salir.

Obviamente no hay fecha de estreno pero es cuestión de esperar nuevos datos, como los actores participantes, el argumento, si los animatrónicos serán reales o de CGI o su clasificación de edades.

Análisis de Ben 10


Analizado en PlayStation 4. Copia digital facilitada por Bandai Namco España.

Aquellos que hemos vivido los videojuegos durante la época de los 90 tenemos algo de envidia a la nueva generación de jóvenes que han podido y pueden disfrutar de videojuegos basados en sus series de animación preferidas. En mi época este tipo de material estaba prácticamente en exclusiva a la factoría Disney que no perdía la ocasión de lanzar videojuegos basados en sus películas en las consolas de la época como eran la NES, Mega Drive o Súper Nintendo y que ahora es más común ver distintos títulos basados en obras de animación actuales.

Ben 10 es una serie de animación producida por los estudios Cartoon Network que tienen en su curriculum una buena cantidad de series de animación que hemos podido disfrutar en nuestro país como Johnny Bravo, El Laboratorio de Dexter o Las Supernenas y es que este estudio anteriormente era conocido nada más y nada menos como Hanna-Barbera Productions. Esta serie nos narra las aventuras de Ben Tennyson, un chaval que junto a su prima Gwen y su abuelo Max hacen frente al Mal gracias a su Omnitrix, un dispositivo que le permite usar el ADN de distintos alienígenas para convertirse en ellos.

La historia de este nuevo juego de Ben 10 comienza en el campamento y tomamos el papel como no podía ser de otra manera de Ben, el cual está probando sus poderes lo que ocasionará que reduzca a cenizas la tienda de campaña. Después de este incendiario incidente tendrán que ir a por una nueva por lo que pone rumbo a la ciudad junto a su prima Gwen y su abuelo Max en donde verán que Zombozo está haciendo de las suyas robándole la alegría a la gente y eso es algo que Ben no pasará por alto al ser una nueva oportunidad para poder usar su Omnitrix y poder seguir probando sus poderes. Realmente esto es el inicio para una historia que continuará casi de manera anecdótica ya que los siguientes dos grandes enemigos a los que nos enfrentaremos como por ejemplo la Abeja Reina son prácticamente anecdóticos ya parecen más metidos con un calzador que siguiendo una línea argumental lógica.

Pero vamos a lo que verdaderamente importa que es su jugabilidad y si hay algo que le ha ido funcionando bastante bien a los juegos de Ben 10 ha sido hacer un juego de acción de scroll lineal con algunos apartados en donde podremos movernos en otras direcciones. Antes de seguir no quiero llevar a confusión y es que a pesar de que prácticamente todo se basará en ir barriendo zonas de enemigos y avanzar al a siguiente todo está recreado en 3D y podremos movernos a diferentes profundidades del mapeado.

Como decimos todo se basará en eliminar a todos los enemigos de varias zonas que nos limitaran el paso hasta que no hayamos acabado con cada uno de ellos, para ello podemos optar por hacerlo como Ben o bien como uno de los 10 alienígenas que tendremos a nuestra disposición. Obviamente la forma más fácil de hacerlo es estando en el rol de uno de los alienígenas pues su poder de ataque y posibilidades es infinitamente superior que como Ben ya que podremos utilizar habilidades propias de cada uno de ellos que nos darán ventaja en batalla.

Análisis de La Tierra Media: Sombras de Guerra



Versión analizada Xbox One. Copia digital proporcionada por Warner.
Ya nos pasó en Mordor, nos cogió por sorpresa. Nadie esperaba que Monolith, un estudio tan centrado en un género como el shooter en primera persona, fuese capaz de cambiar de registro de forma tan efectiva. Porque Monolith Productions son los de F.E.A.R., la aterradora trilogía que conseguía que Sadako de The Ring nos pareciera un personaje de Rugrats. Pues a ellos le encargaron continuar con la marca de el Señor de los Anillos después de que Peter Jackson exprimiera hasta el hastía ese librito que es El Hobbit. Y lo hicieron cambiando de género y de planteamiento, inspirándose en dos fórmulas consagradas para no sacar los pies del tiesto. Por un lado, el sistema de juego abierto de Assassin’s Creed, por otro, el sistema de combate de Arkham Asylum. Todo ello bien sazonado con un añadido personal que se convertiría en clave, el modo Némesis. El resultado, Shadow of Mordor, el mejor juego sobre la obra de Tolkien que recordamos. Y tenemos buena memoria.Como Frodo y sus amigos de la Comarca están más vistos que una reposición de La que se avecina, en Monolith tiraron de literatura para colocarnos en la piel de Talión, el aguerrido montaraz que está poseido por el espíritu del elfo Celebrimbor, y así de paso darle su ración de habilidades especiales al protagonista gracias a los poderes espectrales de la fantasmagórica entidad invitada. Ambos tienen su sed de venganza, por lo que el gondoriniano se convierte en el mejor instrumento para nuestro ectoplásmico amigo. Después de esquilmar toda Mordor en el anterior videojuego, el dúo mono-corpóreo regresa en esta continuación para terminar el trabajo iniciado, que no es otra que hacer frente al mismísimo Sauron y a su cohorte de ejércitos orcos. Y si de paso podemos forjar un anillo de poder sin el influjo de Sauron para decantar la guerra a nuestro favor, mejor que mejor, claro que perderlo a manos de Ella-la-Araña al comienzo de nuestra aventura solamente será el primero de los acontecimientos que nos esperan.Sombras de Guerra no toca lo que ya funcionaba, pero lo pule hasta el punto de parecer otra cosa. Las modestas zonas de avanzadillas del primero son ahora enormes fortalezas a las que podemos acceder desde diferentes ubicaciones. Esta entrega es más “urbanita”, más vertical y compleja en lo que a estructura se refiere. Pero siempre con las ideas muy claras. Una ciudad de Gondor sitiada por el enemigo resultará mucho más placentera de recorrer que una explanada gris y marrón en Mordor, por mucho que ambos escenarios estén plagados de tareas. Pero de todas ellas, irremediablemente caeremos rendidos a la busca y captura de los capitanes orcos. Primero por conseguir la información sobre ellos, luego pasamos a localizarlos para finalmente ejecutarlos gracias a lo que hemos aprendido sobre ellos. Un “Requiescat in pace” tras otro, pero con detestables orcos pestilentes. Cazar orcos es la base del juego, no porque sea la finalidad última, si no porque es lo más divertido de todo lo que nos encomiendan hacer. Porque como buen placebo de Assassin’s Creed, Sombras de Guerra sufre del Ubisoftismo más absoluto y a las primeras de cambio, el mapa de la zona en la que estemos se llenará de iconos en los que veremos tareas de todos los colores. Torreones que liberar del influjo de Sauron, incursiones orcas que dispersar, glifos elfos que “traducir”, recuerdos del pasado de Celebrimbor que rememorar… por contenido que no quede.

Análisis de LawBreakers



Versión analizada PlayStation 4. Copia digital proporcionada por Boss Key Productions.
Los títulos de acción multijugador están de moda y muchos estudios quieren presentar sus propuestas. Eso debió pensar Cliff Bleszinski, al que muchos conocerán por su grandísimo trabajo en Gears of War. LawBreakers es el juego de este género que ha presentado Boss Key Productions, lo que se podría traducir en una experiencia que tiene elementos de Overwatch, Quake III Arena y otros referentes de la temática. Que un género funcione en la actualidad ni mucho menos quiere decir que todos las propuestas del estilo vayan a cuajar entre el público y este título es un claro ejemplo de ello. LawBreakers muestra un gran potencial y tiene características bastante interesantes, pero su conjunto no es muy atractivo y su decadente número de jugadores es una muestra de tal cosa.Una de las señas de identidad de LawBreakers son las clases de personajes, un total de 9 diferentes por cada bando, lo que ofrece un total de 18 personajes diferentes. El equilibrio entre las clases es bastante llamativo a pesar de la variedad que todos ellos ofrecen. Hay todo tipo de posibilidades, desde los destinados a atacar a larga distancia con francotirador, tanques capaces de soportar grandes cantidades de daño, médicos, otros destinado al combate cara a cara, etc. Para gusto los colores, o en este caso las clases de personajes.Dentro de la variaciones que ofrecen los personajes cabe destacar que podemos conseguir diferentes elementos para personalizarlos, pero siempre hablado de su estética, ya que no se ofrecen mejoras con las que aumentar sus estadísticas o habilidades. Esto es algo que de sobra conocen los que juegan habitualmente a Overwatch, ya que al igual que ocurre en el juego de Blizzard cada vez que aumentamos de nivel conseguimos cajas con las que conseguir nuevo equipo. Al igual que hemos confirmado que las diferencias entre los personajes en cuanto a armamento y habilidades son bastante destacables, la personalización y los diseños que ofrecen no son ni de lejos igual de llamativos.Si hay una particularidad que hacen especiales las partidas de LawBreakers es la gravedad cero que ofrecen algunas de las zonas de los diferentes mapas. Gracias a ello podemos realizar maniobras increíbles en el aire a la vez que disparamos a los miembros del equipo rival o mientras vamos detrás de uno de los objetivos de las partidas. Si a todo esto le sumamos el ritmo acelerado de la acción en las partidas nos encontramos ante un título realmente frenético y divertido.

Unto The End relatará la venganza de un hombre destrozado

Durante el E3’17 se habló de muchos juegos independientes.

Unto The End

fue uno de ellos.

Desarrollado por 2 Ton Studios (formado por Stephen Danton y Sara Kitamura) y producido por Digital Uppercut Productions. De estética minimalista, de colores fríos y escenarios sombríos, será una aventura en 2D de exploración y combates tácticos. Nuestros actos y caminos tomados alterarán nuestro destino. Frigid es un guerrero con un único objetivo vital: cazar a la bestia que asesinó a su familia. Durante su misión se enfrentará a monstruos y humanos de grupos rivales, ninguno se merece compasión.

Esta odisea cruel, triste, pero hermosa a la vez, saldrá para PlayStation 4, Xbox One y PC. En Steam ya se puede añadir a la lista de deseos.

Shadow Tactics: Blades of the Shogun nos llevará al Japón feudal (PC, PS4, XONE)

Como buen mes de marzo, se celebra la Game Developers Conference en San Francisco, una de las feries ms importantes del ao. Cierto es que esty centrado en los desarrolladores y tiene un mayor enfoque laboral que del espectculo, pero igualmente se anuncia y muestra nuevos juegos.

Uno de ellos es Shadow Tactics: Blades of the Shogun, un proyecto de Mimimi Productions y que publicar Daedalics Enternainment. Se trata de una aventura feudal japonesa con ninjas, samuris, msticos, geishas y guerreros que combatirn (a veces matarn con sigilo) en combates estratgicos.

Ambientado en el periodo Edo, controlaremos a cinco hroes a lo largo de numerosas misiones, de un total de 25 horas de duracin. Cada personaje es nico, unos son fuertes, otros sigilosos, mgicos o astutos.

Shadow Tactics: Blades of the Shogun saldr para PC, PlayStation 4 y Xbox One a finales de ao.

Psychonauts 2 consigue toda la financiación y le sobra tiempo (PC, PS4)

Hace apenas unas semanas Tim Schaffer anunci su proyecto de continuar su aclamado Psychonauts con una segunda entrega. Como bien sabe l, el dinero no crece de los rboles y realizar juegos es muy caro, as que organiz una campaa de crowfounding interna de la web de Double Fine.

Los usuarios respondieron muy positivamente a la propuesta, como si lanzaran fajos de billetes a la cara de Schaffer, con furia, por lo que se esperaba el xito. As ha sido, a falta de cinco das para la finalizacin se ha recaudado 3.318.923 dlares. Como agradecimiento, Double Fine Productions ha lanzado un vdeo para honrar los bolsillos de los mecenas y para recordar que con ms dinero se conseguir un mejor juego.