Square Enix estrena Inside Final Fantasy X/X-2, que rememora el proceso de desarrollo


Hace escasas semanas salió a la venta, una vez más,

Final Fantasy X/X-2 HD Remaster

, pero por primera vez lo hacía en Nintendo Switch y Xbox One. Ambos juegos no necesitan presentación alguna, pues en especial el primero, gozan de una gran popularidad y las aventuras de Tidus forman parte de la historia más gloriosa de los videojuegos. Para celebrar este lanzamiento, Square Enix ha publicado un documental que recoge las vivencias del desarrollo en palabras de sus propios creadores.

Bajo el nombre de ‘Inside Final Fantasy X/X-2 HD Remaster’, Square Enix nos lleva a rememorar el proceso de creación de ambos títulos entrevistando a grandes figuras de la compañía. Los elegidos para protagonizar dicho documental son Yoshinori Kitase (productor), Takashi Katano (programador), Momotu Toriyama (director de eventos en Final Fantasy X y director de FF X-2), y también con Yusuke Naora (director de arte en FF X). El documental cuenta con una duración de 29 minutos y 27 segundos, además de contar con subtítulos oficiales al castellano.

Final Fantasy X/X-2 HD Remaster ya se encuentra disponible en Nintendo Switch y Xbox One, pero también en PlayStation 4, PS3, PS Vita y PC.

Antes de dar paso al vídeo no podemos hacer otra cosa que recomendar nuestra propia guía de Final Fantasy X redactada por Future. Dicha guía, a la cual podéis acceder haciendo click en el enlace anterior, cuenta con todo lo necesario para que cualquier jugador complete el juego y consiga desbloquear el 100% del mismo sin problemas. Podéis acceder a cada zona y ver los objetos que ahí encontraréis, además de ayudaros a derrotar a los jefes gracias a las estrategias que recomendamos. Sin nada más que añadir, os dejamos con el documental.

World War Z anuncia sus planes para los próximos contenidos gratuitos


Hace unas cuantas semanas que

World War Z

se lanzó al mercado, un juego que gustó a los amantes de

Left 4 Dead

pero que como dijimos en su

análisis

no está a la altura del clásico. Ahora el título de Saber Interactive y Mad Dog Games ha presentado su hoja de ruta para los próximos contenidos decargables gratuito que verán la luz en mayo, junio y julio. Pasamos a contaros todo lo que podéis esperar de este contenido.

Durante el mes de mayo llegará una mision ambientada en Tokio, que además llegará junto a una nueva especie de zombi que escupirá un virus mortal que le permite resucitar en caso de no haber sido eliminado de manera correcta. En el mes de junio llegará una nueva actualización que activará el modo de dificultad ‘six-skull’, que contará con recompensas únicas, además de nuevos cosméticos para el juego. Finalmente para julio contaremos con el modo Desafío Semanal, que ademas también incluirá más cosméticos y armas. También se está trabajando en un modo supervivencia dodne enfrentaremos a varias hordas de enemigos, así como la opción de crear lobbies privados.

Todo esto llegará próximamente a World War Z, título que ya está disponible en PlayStation 4, Xbox One y PC.

Rocket League es la nueva víctima del review bombing en Steam


Suma y sigue la mala fama que está teniendo en los últimos meses Epic Games entre los usuarios de la plataforma de Steam. Ya sucedió hace unos meses con la franquicia

Borderlands

cuando recibió un bombardeo de críticas negativas al conocerse que la tercera entrega se vendería de manera exclusiva en la Epic Games Store en su versión de PC. De nuevo ha vuelto a suceder, siendo

Rocket League

la principal víctima.

Hace escasos días se anunció que Psyonix, el estudio a cargo de Rocket League, había sido comprado por Epic Games. Esta noticia nos lleva a pensar que una vez aparezca en la Epic Games Store, desaparecerá de Steam, al menos para su compra. Los usuarios de la plataforma de Valve han respondido con su ya famoso ‘review bombing’ y han bombardeado al título con críticas negativas. Obviamente estas críticas no se centran en el estado actual de Rocket League, pues hasta la fecha de hoy el juego contaba con opiniones excelentes en su mayoría.

Por parte de Steam aseguran que están haciendo todo lo posible para solucionar las críticas que no sean fieles a la realidad. Pysonix no se ha querido quedar callada y ha lanzado un comunicado diciendo lo siguiente. “La versión de Rocket League para la Epic Games Store llegará a finales de 2019. Mientras tanto, su compra seguirá activa para los usuarios de Steam. Después de eso, el título seguirá teniendo el apoyo de Steam para todos los compradores existentes. “

Análisis de Close to the Sun


Una de las amargas constantes del ser humano es que la genialidad tiende a ser una tétrica moneda de dos caras; por un lado, un intelecto capaz tanto de encandilar a la más escéptica de las audiencias como de idear toda clase de artificios que escapan a la lógica y conocimientos de sus coetáneos; por otro lado, la frontera de la lógica y la verosimilitud, esa delgada línea que se acerca tan peligrosamente a la demencia o a irrefrenables y nocivos impulsos personales. Tal era el caso de Nikola Tesla, el célebre científico serbocroata cuyos avances en el electromagnetismo jugaron un papel fundamental en el desarrollo de la segunda revolución industrial. No obstante, la vida de Tesla fue también un lienzo de claroscuros, y el inventor murió como trágicamente perecen algunas de las grandes mentes de la humanidad; en la pobreza, el ostracismo, e incluso el olvido.

No fue hasta los prolegómenos del siglo XX cuando Tesla, de forma póstuma, comenzó a recobrar parte de su fama perdida y a erigirse como una figura legendaria de la cultura popular. Es innegable que cada vez son más las obras que se inspiran directamente en los inventos y la filosofía científica de este incombustible y polémico inventor; en efecto, Close to the Sun, el cuarto título del estudio romano Storm in a Teacup, es el más reciente paradigma de la anterior afirmación, ya que le otorga un papel fundamental en la misma construcción de la trama y del trasfondo de la aventura. No obstante, de forma análoga al serbocroata, el título también se ve empañado por unas decisiones un tanto cuestionables. ¿Quieres saber más? Pues continúa leyendo, que aquí viene nuestro análisis de Close to the Sun.

El Arca de los privilegiados

La historia de Close to the Sun nos sitúa en el año 1897, una época de vertiginosos avances industriales y mecánicos; en mitad de las aguas internacionales se erige el Helios, una colosal embarcación cuyos aceros, tuberías y engranajes hacen las veces de teatro de las maravillas para las grandes mentes del presente. Es el paraíso de los científicos, el centro de mando de Nikola Tesla y un lugar en el que dar rienda suelta a toda su creatividad, por ignominiosa o volátil que esta pueda resultar; efectivamente, la premisa recuerda en buena medida a la Rapture de Andrew Ryan en Bioshock, y es que las similitudes entre ambos títulos van más mucho más allá de la estética Art Déco que viste la gran mayoría de localizaciones. Sea como fuere, la trama nos pone en la piel de Rose Archer, una periodista que recibe una misteriosa y preocupante carta de su hermana, Ada, una física dimensional que tiene un puesto de alto renombre en el Helios. Movida por un fervor familiar y por un terror tácito, nuestra protagonista pone rumbo al barco con el objetivo de descubrir qué está pasando. Lo de siempre.

La trama aborda cuestiones relativas al flujo del tiempo, pero no termina de arriesgarse y pasa de puntillas para evitar mayores complicaciones.

Evidentemente, las cosas nunca son tan sencillas como parece… y eso que nunca parecen verdaderamente sencillas en

Close to the Sun

. Conforme avanzamos en aventura, el hilo argumental comienza a involucrar interesantísimas teóricas científicas, como la hipótesis del universo de un único electrón, un modelo de espacio-tiempo que plantea que el universo contiene únicamente un electrón, el cual se propaga a través del tiempo y del espacio de manera que simula encontrarse en potencialmente infinitas posiciones de manera simultánea. Y es que está claro que el título gana auténticos enteros cuando se apoya en la ciencia y en las personalidades históricas a bordo del Helios; el problema viene cuando el resto del apartado argumental fracasa a la hora de conseguir un tono trágico y terrorífico. No son pocas las veces en las que el devenir de situaciones y sucesos resultará predecible, y algunos personajes no están lo suficientemente bien desarrollados como para que el jugador pueda empatizar con ellos. Por si fuera poco, su estructura fragmentada en capítulos y la irregularidad de la tensión que propone terminan ocasionando problemas en el ritmo narrativo y en la efectividad de la propia narración.

Por consiguiente, la jugabilidad recibe más focos de los que merece dado su planteamiento reiterativo y poco original; el título funciona como un survival horror atmosférico con grandes dosis de walking simulator, por lo que lo que más haremos en la aventura será deambular por bellos escenarios repletos de opulenta arquitectura, o por macabros mataderos, según sea el caso. Como decíamos anteriormente, la parquedad de la propuesta es tal que el mapeado de controles consiste en apenas un par de opciones básicas, y no contempla acciones más allá de correr, caminar o interactuar; por supuesto, también hallaremos algunos puzles, la mayoría muy poco inspirados, pero estos también se ven ensombrecidos por una estructura lineal que coarta en exceso la exploración del jugador. Las persecuciones protagonizadas por locos con cuchillos o por criaturas de otras dimensiones tampoco brillan por su realización, y en muchos casos hacen las veces de anticlimáticos desenlaces para los distintos capítulos que dividen la obra.

Aunque el estilo gráfico puede resultar bastante llamativo en determinados momentos, lo cierto es que también es un apartado irregular que da pie a determinados parajes que lucen verdaderamente poco.

Finalmente, en lo relativo al apartado audiovisual, salta a la vista que la característica más llamativa descansa inequívocamente en un diseño artístico que deslumbra en determinados momentos, como en el teatro, pero que también tiene sus graves depresiones, y es que los pasillos excesivamente oscuros, los sótanos inertes y algunas zonas presentan un acabado y un estilo ampliamente inferior. El apartado gráfico cumple, especialmente en materia de iluminación y de efectos de partículas, aunque es cierto que el rendimiento también se ve comprometido en numerosas ocasiones. La música y la sonoridad, por otro lado, son quizás los dos elementos que mejor consiguen salvaguardar el horror y la tensión que propone el título, y terminan siendo uno de los ámbitos más destacables.

Conclusiones

A pesar de sus múltiples desencantos, Close to the Sun cumple, a secas, como otro acercamiento a un terror plagado de paseos y de rompecabezas, territorio ocupado por grandes nombres propios del género, como Amnesia, Soma o Alien: Isolation, que están infinitamente por encima en términos de calidad. A pesar de todo, el título consigue brillar en determinados momentos, en parte gracias a una buena estética Art Déco y a un apartado sonoro sobresaliente; las cosas mejoran aún más cuando decide ceder el protagonismo al trasfondo y a las teorías científicas en las que se sustenta, práctica que sucede de forma relativamente intermitente y que termina cayendo en saco roto. No sorprende y, desde luego, no innova, pero merece la pena darle una oportunidad si se es afín al género que plantea.

Alternativas

Bioshock es, probablemente, el título más cercano en cuanto a la ambientación, aunque es mucho mejor. En cuanto a la jugabilidad, Amnesia, Soma o Alien: Isolation son opciones de mayor calibre.

La ambientación. El apartado sonoro. El trasfondo de la historia y su enfoque científico.

A veces es muy predecible. Su estructura rompe el ritmo. No sorprende a nivel jugable.

Close to the Sun tiene sus claroscuros; eso sí, sus grandes pecados son sentar unas expectativas que no cumple y no aportar absolutamente nada nuevo.

El terror rural de Darkwood ya tiene fecha para consolas



En verano de 2017 salió Darkwood a la venta

y supuso una gran noticia porque el proyecto se le daba por desaparecido después de años sin noticias. A partir de ahí sólo fueron buenas noticias. Gustó mucho a la gente de los ordenadores (peceros) y ahora también a los moradores de consolas (consoleros).

Su primera versión de consola confirmada fue la de Nintendo, tal como se desveló durante la última oleada de Nindies, pero al poco rato se supo que también que llegaría para las de Sony y Microsoft. Su lanzamiento está previsto para PlayStation 4 el 14 de mayo, para Switch el 16 de mayo y para Xbox One el 17 de mayo. El nuevo tráiler está acompañado musicalmente con la canción Ucieczka de la veterana cantante polaca Halina Frąckowiak, muy recordada por su aportación al polska. Un descubrimiento para los jovenzuelos españoles.

El juego creado por Acid Wizard Studio y distribuido por Crunching Koalas es un cuento oscuro sobre una aldea atrapada en el bosque de la noche. Nos despertaremos en su reino y lucharemos contra seres folclóricos y recogeremos materiales. Conoceremos a los habitantes de ambos mundos y forjaremos su destino… pero ninguno es digno de confianza.

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Los lanzamientos más esperados: mayo de 2019


El Tiempo sigue su camino impasible ante los designios humanos y ya nos plantamos en el quinto mes del año sabiendo que estas consolas tienen aún mucho que decir en su más que probable último año cuando haga acto de presencia la nueva generación. Por ello, cabe disfrutar aún más de los títulos que sirven como guinda del pastel ante estos últimos años donde el sector de los videojuegos, aún colocándose palos en sus propias ruedas, continúa reivindicando el lugar que le corresponde, y a buen seguro que lo conseguirá, siempre y cuando el usuario alce la voz ante las injusticias que sufren los trabajadores en los estudios de videojuegos denominados Triple A.

Si en abril el género que dominaba el mes era el de la estrategia, en mayo el terror colapsará nuestra psique en forma de cuatro títulos de bella factura que asegurarán al jugador grandes dosis de agobio, pánico y miedo a partes iguales. Como si se tratase de ¿Quién puede matar a un niño?, la genial película de Ibáñez Serrador, en Pathologic 2 los protagonistas serán unos niños con miradas inquietantes en un pueblo no recomendado para pasar unas plácidas vacaciones, al igual que Draugen, donde se propone al jugador visitar una villa en la que sus habitantes han desaparecido de forma misteriosa. Pero si lo que queréis es el clásico juego de terror donde aparecen mujeres de pelo negro y largo y con un puñal ensangrentado que os están esperando al final de un pasillo, vuestro título es DollHouse. Si la serie Bioshock os encandiló, os recomendamos Close to the Sun, título que bebe de la trilogía desarrollada por Irrational Games.

No nos queremos olvidar de uno de los grandes tapados de este año como es A Plague Tale: Innocence. Salvar a nuestro hermano será clave en esta aventura donde las ratas se han adueñado de la Francia en guerra y la Inquisición rastrea cada milímetro del terreno para dar con nosotros. Por otra parte, Rage vuelve a la carga con una segunda parte aún más loca que la anterior en la que tendremos que jugarnos la vida ante los diversos enemigos que pululan por el yermo. El género de la competición sobre cuatro ruedas está muy bien respaldado en mayo con propuestas tan divertidas como ubicadas cada una en un extremo. Por una parte, Team Sonic Racing aparece para dar respuesta a los amantes de la conducción arcade y como competidor al futuro remake de Crash Team Racing que se publicará un mes después. Por otra parte, todo el realismo del género en su modalidad de simulación viene de la mano de 505 games con Assetto Corsa Competizione.

Para terminar, los juegos de estrategia no desaparecen este mes. Buena prueba de ello son las publicaciones a lo largo de mayo de Total War: Three Kingdoms donde tomaremos el control de generales chinos como Cao Cao, Liu Bei y Sun Jian en el periodo de las guerras entre los Tres Reinos. Dejando a un lado la historia china, la mitología de la era Hiboria tendrá a su máximo representante, una vez más, en los videojuegos con Conan Unconquered. Pasen, vean y disfruten de la selección que hemos recopilado sobre los mejores títulos que están por venir en mayo. (Passy)

Nuevos Pokémon legendarios llegan a Pokémon GO con su nueva actualización


Una nueva actualización sorpresa ha llegado en el día de hoy a

Pokémon GO

, y esta vez es de esas sorpresas jugosas. A través de la cuenta oficial del juego en Twitter, sabemos que ya se encuentran disponibles de manera salvaje el trío de legendarios Azelf, Uxie y Mesprit, los cuales proceden de la cuarta generación de

Pokémon

.

“Hemos estado recibiendo informes sobre Pokémon no identificados. Mientras el profesor Willow investiga estos informes, avísanos si detectas algo fuera de lo común en Pokémon GO”, dice la cuenta oficial de Twitter. Estos tres Pokémon serán regionales, y es que sabemos que por Japón está apareciendo de manera salvaje Uxie. En Norteamérica se ha visto a Azelf, mientras que en Europa el elegido es Mesprit.

Recordamos que es la primera vez que Niantic permite capturar un Pokémon legendario de manera salvaje, y siendo una especie regional muchos jugadores se animarán a ir a por ellos. Os recordamos que Pokémon GO ya está disponible para dispositivos con Android o iOS.

Valve anuncia Valve Index, sus gafas de realidad virtual


La realidad virtual es un hecho en el futuro de los videjuegos, pero también es un presente gracias a las compañías que apuestan por ofrecer este tipo de experiencias. Valve también ha apostado fuerte por la realidad virtual y ha anunciado ‘Valve Index’, que por un precio de 999 dólares buscará ofrecer una experiencia virtual para el público más exigente.

Como ya hemos dicho, ‘Valve Index’ estará enfocado a un público dispuesto a apostar de manera clara y directa a la versión más lujosa de la realidad virtual. Por un precio de 999 dólares, el pack incluirá un headset, unos mandos inalámbricos y una base de carga. Este pack aún no se encuentra a la venta, pero estará disponible para reservar a partir del mes de mayo. En los planes de Valve también entra la opción de vender el casco de manera individual a un precio de 499 dólares, mientras que por separado los mandos costarían 279 dólares. Por los mandos y el headset habría un pack disponible a 749 dólares. Como ya vemos, y en palabras del propio Gabe Newell, lo que se busca es satisfacer los deseos de “usuarios premium”.

Valve asegura que su dispositivo de realidad virtual será compatible con cualquier juego de realidad virtual que pertenezca a Steam VR. Además, el headset ofrece soporte para los accesorios y resto de elementos de las HTC Vive. En cuanto a los detalles más técnicos, Valve quiere Index elimine los requisitos o limitaciones de hardware para los desarrolladores. Será compatible con 144Hz, 120Hz y 90 Hz. Las pantallas con las que cuenta el prototipo son dos LCD de 1440 por 1600 píxeles. Los usuarios que ya han podido probar esta primera versión del dispositivo aseguran que en cuanto a calidad, actualmente es insuperable.

Por el momento esto es todo lo que tenemos sobre el nuevo proyecto de Valve, que seguro que dará que hablar en los próximos meses.

Horus y Set se enfrentarán por el trono y el honor de Egipto en Smite


La actualización “Arena y cielo” es especial pues es la primera vez, sin contar el lanzamiento inicial, que en Smite debutan dos dioses al mismo. Ambos del panteón egipcio, ambos antiguos y enemistados entre sí: Horus y Set. Su aparición no es una sorpresa pues se les había intuido en algunos tráilers e ilustraciones durante los últimos meses. Por el momento sólo están disponibles en el servidor de pruebas pero en breve llegarán al juego completo para consolas y PC. Con ellos la lista de personajes aumentará a 103.

Dioses

Horus el legitimo heredero es de clase guerrera. El dios con cabeza de halcón es el fundador de la civilización egipcia e hijo de Osiris e Isis. Se trata de uno de los dioses esenciales. Logros: “Where we dropping?” y “The Protector King”. Habilidades: “Firme” (pasiva), “Corriente ascendente”, “Fractura”, “Torbellino protector” y la definitiva “¡Hacia el cielo!”

Set el usurpador es de clase asesina. Es el dios del caos y de la brutalidad del desierto, asemeja a una criatura animalesca extraña. Es el hermano de Osiris pero le engañó, mató y descuartizó. Ese suceso agrió su relación su sobrino Horus. Logros: “Rise of the Clones” y”From All Angles”. Habilidades: “Implacable” (pasiva), “Empalar”, “Aparición de Set”, “Tormenta de arena” y la definitiva “Matarreyes”.

Aspectos

-Ullr Helheim
Exclusivo | Batalla del Olimpo 1
-Artio Fábula
Exclusivo | Cofre Cuento de hadas
-Barón Samedi Iluminador
Exclusivo | Batalla del Olimpo 1
-Thor Gladiador
Exclusivo | Twitch Prime
-Fenrir Devoratuétanos
Exclusivo | Batalla del Olimpo #2

Un aficionado ha conseguido recrear Journey dentro de Dreams


Desde hace unos días ya se encuentra disponible el acceso anticipado a

Dreams

, el nuevo juego de los creadores de Media Molecule para PlayStation 4. Este acceso anticipado se encuentra disponible en la PlayStation Store a un precio de 29,99 €, aunque según Sony, esta versión tendrá unidades limitadas y cualquier interesado deberá hacer la compra rápidamente.

De nuevo Dreams ha dado que hablar gracias a su increíble editor, y es que en la actualidad hay pocas herramientas tan fáciles de manejar que permitan a cualquier persona crear su propio juego dentro de otro, incluyendo revisiones de títulos conocidos. Este es el caso de hoy, cuando el usuario GlitchFish ha subido su versión recreada de Journey, el exitoso juego de Thatgamecompany. Este nivel, que se puede encontrar en el buscador de Dreams bajo el nombre ‘Journey Made by GlitchFish’, recrea de una manera alucinante los primeros pasos del juego.

Os recordamos que Dreams ya está disponible mediante acceso anticipado, aunque en un futuro cuando el título esté más pulido saldrá de manera oficial mundialmente. Debajo os dejamos el vídeo que ha realizado GlitchFish donde muestra su preciosa creación.

Zoro será el protagonista del primer contenido descargable para One Piece: World Seeker


Durante esta semana Bandai Namco decidió desvelar sus planes principales con

One Piece: World Seeker

, y es por eso mismo que la compañía ha decidido desvelar el primer contenido descargable para el juego, que estará protagonizado por Roronoa Zoro.

El DLC, que llega bajo el nombre ‘The Void Mirror Prototype’, permite al jugador tomar el control de Zoro, el espadachín de los Sombrero de Paja. Como siempre, Zoro llegará junto a sus tres temibles espadas, causando el caos allá por donde va. El tráiler nos muestra que el aspecto jugable será idéntico, pero esta vez no contaremos con las habilidades elásticas de Luffy. De la historia no sabemos mucho, pero al parecer Zoro ha llegado a parar a una fábrica de máquinas, y allí tendrá que hacer frente a las creaciones robóticas de la Marina. Además, y con total seguridad, veremos la aparición de diversos villanos especiales a los que Zoro haya enfrentado durante la serie.

El lanzamiento de ‘The Void Mirror Prototype’ tendrá lugar durante la época de verano, sin concretar una fecha de lanzamiento. El precio será de 9,99 € para PlayStation 4, Xbox One y PC.

Shuckle será más fácil de capturar este fin de semana en Pokémon GO


Los jugadores de

Pokémon GO

se habrán dado cuenta de que las calles se han llenado de Shuckle. Esto se debe a que Niantic ha decidido organizar un evento especial para su título de realidad aumentada. Desde hoy, sábado 20 de abril, hasta mañana a las 22:00 de la noche, cualquier jugador del mundo tendrá acceso a varios Shuckle por cualquier zona, además su versión variocolor (o Shiny, según se prefiera) ha visto como su ratio de aparición se ha aumentado considerablemente.

Este evento se debe para celebrar la inauguración de la primera zona Safari de Pokémon GO en Singapur, así que Niantic ha dado la oportunidad al resto del mundo a acceder a este pokémon. Además, os recordamos que desde el pasado 16 de abril y hasta el próximo 23 de abril está disponible el evento de Festival de Primera. Este evento, como es obvio, trata sobre los huevos de pascua y todo lo relacionado con ello. Ahora los huevos se abrirán más rápido gracias a que las incubadoras han duplicado su efectividad. También se ha aumentado la aparición del pokémon Buneary, que además también estará disponible en su versión variocolor.

Pokémon GO se encuentra disponible de manera gratuita para cualquier usuario con un dispositivo Android o iOS.

The Ninja Warriors: Once Again tiene fecha de salida para Switch y PlayStation 4 en Japón


Originalmente, Taito anunció

The Ninja Warriors: Once Again

como exclusivo de Switch pero ahora ha desvelado que saldrá también para PlayStation 4. También ha anunciado su fecha de lanzamiento en Japón, aún falta por saber si saldrá en más países: julio de 2018.

Se trata de un remake de un port de 1994 sobre una recreativa de 1987. Es decir, The Ninja Warriors: Once Again es una versión mejorada de The Ninja Warriors: Again, un remake para Super Nintendo de The Ninja Warriors, una recreativa de finales de los 80. Esta nueva versión de esta obra del género Ninja taijutsu action esta siendo desarrollada por Natsume Atari, formado por algunos miembros de Tengo Project, equipo original del título.

Esta nueva versión de consola incluye novedades como un cooperativo de dos personajes y dos personajes: Yaksha y Raiden.

Two Point Hospital – DLC Pebberley Island



Versión analizada PC. Copia digital proporcionada por Cosmocover.
La nostalgia es algo que puede con nosotros, pero especialmente cuando hablamos de videojuegos. Seguro que muchos de los que estáis leyendo estas líneas habéis crecido con Theme Hospital, o al menos habéis escuchado hablar de este “simulador de gestión” de hospitales que tanto se popularizó a finales de los 90. Ha llovido mucho desde entonces, pero nos tocó esperar hasta el año pasado para disfrutar de un título a la altura. Two Point Hospital se ha ganado en toda regla el título de sucesor espiritual de Theme Hospital, pero el título que ya descubrimos hace meses sigue queriendo ofrecernos más contenido vía DLC. Si a finales del año pasado salió a la venta el contenido adicional llamado Bigfoot, en esta ocasión estamos ante el reciente lanzamiento de Pebberley Island, la expansión de la que vamos a hablar en este artículo.Cabe destacar que este contenido está destino para jugadores que ya han disfrutado de la experiencia original, ya que precisa de unos conocimientos esenciales para ponerse manos a la obra. Es por esto que esta expansión solo se puede disfrutar cuando hemos llegado a cierto punto de la aventura principal. Ahora bien, aquí nos encontramos con un nuevo escenario, una isla que requiere de nuestras habilidades como gestor y administrador para sacar adelante diferentes hospitales del lugar. La localización de los nuevos hospitales no es anecdótica, ya que esto influye en el tipo de enfermedades y situaciones que podemos descubrir, ya que por ejemplo la climatología afecta al rendimiento de las máquinas que tenemos en las salas. El clima es algo que juega en nuestra contra, ya que las máquinas se pueden ver afectadas por las tormentas.
Son tres los hospitales que nos encontramos en la expansión, cada uno de ellos más adentrado en el interior de la isla, por lo que las enfermedades que presentan los visitantes son más raras que todas las anteriores. Como de costumbre, debemos conseguir progresos en el primero de los hospitales que se nos descubre para así poder acceder a los dos restantes. La fórmula de ir avanzando es la que ya conocemos, cumplir los diferentes encargos o misiones que se nos encomiendan, así como mejorar las instalaciones del hospital para así mejorar su reputación. Avisamos que completar las tres estrellas en los tres entornos es algo bastante costoso, por lo que hay que tener especial dedicación en nuestro trabajo, especialmente en la última de las fases.Ya hemos adelantado que en este contenido adicional encontramos nuevas enfermedades, un total de 34, por lo que nos vemos una vez más en la obligación de estudiar el comportamiento de las mismas para así formar al personal adecuado para dar con las curas. Para esto encontramos también nuevas salas con las herramientas necesarias para los tratamientos. El comportamiento de los enfermos, así como su imagen se ve afectada por estas nuevas enfermedades, y al igual que en el título original nos encontramos con estampas de lo más variopintas. La paradisiaca localización y las nuevas enfermedades hacen que presenciemos un apartado artístico que constata que nos encontramos ante el mismo juego, pero que a la misma vez se ratifica como una experiencia renovada pese a contar con las mismas bases.Pebberley Island está destino a aquellos jugadores que ya han disfrutado de Two Point Hospital y que se han quedado con ganas de más. Este contenido adicional tiene un precio de 8,99 euros y ya está disponible en Steam, al igual que Bigfoot, el que fue el primer DLC de pago de la obra de Two Point Studios. En nuestra opinión, un contenido adicional con una buena relación de calidad precio, y muy bien presentado para seguir haciendo disfrutar al personal. Valoración:

Shadows of Adam llegará a Switch para azotar a los jugadores con melancolía del pasado y demás sensaciones desaparecidas


Es posible que muchos usuarios hayan vivido en el pasado, una época imprecisa que abarca las décadas de los 90 y quizás 2000, momento que todo era mejor porque ya no existe. Para paliar esa sensación de vacío que provoca el presente tenemos ante nosotros

Shadow of Adam

, un juego actual pero con sabor a antiguo.

Shadows of Adam es obra de la desarrolladora Something Classic Games y la distribuidora Circle Entertainment, las cuales anunciaron que llegará a la eShop de Switch el 3 de mayo al precio de 14,99€. Quienes reserven el juego a partir del 26 de abril tendrán un 10% de descuento.

Este juego con marcado aspecto retro, con sus muñecos pequeños y coloridos, sus melodías pegadizas y sus personajes luchando contra monstruos, como dicta la ley de los RPG clásicos, debutó el 23 de febrero de 2017 para PC, Mac y Linux. Tal como indica el título del juego, Adam es una aldea que se ve invadida por los demonios así que el héroe local, Orazio, lucha contra ellos. Un día se larga de la aldea y desaparece dejando atrás a su zagal biológico y a su zagala adoptiva, se va sin regresar. Diez años más tarde deciden buscar al padre, vencer al Mal de forma definitiva y otros recados que tienen apuntados.

Confirmado Disc Creatures para PC, un juego que nos recordará a los primeros juegos de Pokémon



Disc Creatures

es un juego desarrollado por Picorinne Soft y editado por Dangen Entertainment que llegará a PC en 2019 y como es natural, echando un vistazo a los materiales proporcionados se nos viene a la cabeza los primeros juegos de Pokémon que cosecharon tanto éxito en Game Boy.

De hecho, la descripción que hace Dangen Entertainment no deja lugar a dudas: “Disc Creatures es un tributo a los juegos de rol de atrapar monstruos de la era dorada del juego portátil. Selecciona tus tres criaturas iniciales, lánzate a la aventura como un Disc Ranger para domesticar a las criaturas más grandes y trae la paz a la tierra”.

Con un apartado gráfico que evoca los sprites de la época nos sumergiremos en un universo en el que habitarán 200 monstruos que deberemos coleccionar y entrenar para comandar en batalla. Contará con una duración aproximada de 20 horas de juego y aunque aún no sabemos la fecha exacta, sí que se sabe que podremos catar este RPG clásico en un momento de este 2019.

Sega Mega Drive Mini presenta los siguientes diez títulos que se incorporan a la consola


A finales de marzo uVeJuegos se hizo eco de la presentación de Sega Mega Drive Mini junto a los primeros

diez títulos

de un total de cuarenta de las mejores entregas que tuvo esta consola japonesa. En el día de hoy, Sega ha dado a conocer la lista de los otros diez clásicos que se incorporarán a esta revisión y son los siguientes:

1. Castle of Illusion Starring Mickey Mouse
2. World of Illusion Starring Mickey Mouse and Donald Duck
3. Thunder Force III
4. Super Fantasy Zone
5. Shinobi III
6. Streets of Rage 2
7. Earthworm Jim
8. Sonic the Hedgehog 2
9. Contra: Hard Corps
10. Landstalker

Esta revisión de Mega Drive, que se lanzará el próximo 19 de septiembre de 2019 a un precio de 79,99 euros, está basada en la Modelo 1 puesto a la venta en 1988 en Japón, en 1989 en Norteamérica y en 1990 en el resto del mundo. Además de la consola, se incluyen dos mandos de control USB de tres botos réplica de los mandos de Mega Drive, un cable de alimentación de USB a Micro-B, un adaptador de corriente (solo para América del Norte) y un cable HDMI. Por otra parte, M2 se encarga de los ports al igual que ya hicieron en su momento con SEGA AGES y SEGA 3D Classics Collection y desde Koch Media han querido dejar claro que los mandos originales no se pueden insertar en esta nueva consola.

Desde uVeJuegos os seguiremos informando acerca de los veinte títulos restantes para completar la selección con la que Sega Mega Drive Mini saldrá al mercado el 19 de septiembre.

Total War: WARHAMMER II – The Prophet & The Warlock


Siempre hay algo que propicia nuestro retorno al fantástico

Total War: Warhammer II

. Quizás sea su compleja y cautivadora fórmula de estrategia bélica, o su despiadado trasfondo y esa mágica profusión de criaturas, facciones, cultos y tramas subyacentes que acontecen en el extenso universo ficticio de

Warhammer Fantasy

, pero está claro que siempre desembarcamos, una vez más, en las costas del Nuevo Mundo, con los estandartes ondeando con la evocadora brisa marina y los tímpanos resonando con los cuernos de guerra y los gritos estentóreos de los abanderados. Y es que

Total War: Warhammer II

es, por méritos propios, uno de los grandes adalides de la estrategia en la presente generación; además, ya estamos contando los días para la llegada de

Total War: Three Kingdoms

, la próxima entrega principal de la franquicia de Creative Assembly que deja de lado la ambientación de alta fantasía y se centra en

El Romance de los Tres Reinos

, una de las obras clásicas y más influyentes de la literatura china.

No obstante, quizás el motivo que más justifica la rejugabilidad de Total War: Warhammer II sea la ingente cantidad de contenidos descargables que van saliendo cada pocos meses; por un lado, las facciones propiamente dichas, entre las que se encuentran La costa del vampiro y Los reyes funerarios, y por otro, paquetes de señores como The Queen and the Crone y el que nos ocupa hoy, The Prophet and the Warlock, este último centrado en dos de las facciones más interesantes y especiales del título: los Skaven y los Hombres Lagarto. Por consiguiente, nos encontraremos con Ikit Claw, el Ingeniero Brujo, y con Tehenhauin, Profeta de Sotek, los cuales pasaremos a desglosar a continuación.

Ikit Claw, el Ingeniero Brujo

Ikit Claw es el paradigma de la idiosincrasia skaven; es mordaz, traicionero, paranoico… y verdaderamente hábil con toda clase de maléficos y horrendos artificios industriales. Este señor legendario ostenta la diabólica reputación de ser uno de los grandes artífices detrás de la maquinaria de sus congéneres, y lo cierto es que logra cumplir con las expectativas. Como líder del clan Skryre, Ikit trae consigo nuevas mecánicas al juego base, entre las que se hallan, por ejemplo, el taller prohibido, una suerte de construcción que introduce cadenas de mejoras para algunas de las unidades emblemáticas de la facción, o los cohetes aniquiladores, una temible herramienta capaz de erradicar unidades enteras.

De igual forma, este cruel skaven también guarda otras sorpresas, como el Maestro Brujo, un nuevo tipo de héroe que se especializa en potenciar el desempeño de las unidades mecánicas en la batalla, y un sinfín de regimientos de renombre personalizados para la ocasión. Jamás fue tan divertido ser un skaven… metafóricamente hablando, claro.

Mirad qué carita… ¡Cómo podría alguien pensar que un ser de luz como este podría estar tramando algo!

Tehenhauin, Profeta de Sotek

Este señor legendario se alzó como profeta después de una serie de catástrofes perpetradas por los archienemigos de los Hombres Lagarto: los Skaven. Tehenhauin, gran profeta y mejor general, es la punta de lanza del Culto de Sotek, una nueva facción que añade dos mecánicas a Total War: Warhammer II. La primera es la profecía de Sotek; esto es, una serie de sacrificios que podrán ser perpetrados después de nuestras victorias en campaña, y que irán desbloqueando una serie de misiones cuyas recompensas van desde los estandartes a rendimientos de renombre especiales. La segunda mecánica está directamente relacionada con la primera, y es que el último sacrificio de Tehenhauin permite convocar a Sotek, el Dios Serpiente, para que cause auténticos estragos en las filas enemigas.

Y, como no podía ser menos que su contrapartida skaven, este señor legendario también da lugar a nueva unidad heroica, denominada Jefe Eslizón de Cresta Roja, poderosos guerreros cuerpo a cuerpo que pueden destacar tanto en el rol de infantería como en el de caballería, mejoras en el árbol de habilidades mediante.

El conflicto entre las facciones adquiere una espectacularidad y una variedad sin parangón.

Conclusiones

Es cierto que The Prophet & The Warlock no está a la altura de los grandes paquetes de expansión de Total War: Warhammer II, pero introduce dos nuevos señores legendarios, con sus respectivos clanes, unidades especiales, árboles de habilidades y mecánicas, que contribuyen a seguir acrecentando el ya abrumador plantel de facciones y la complejidad del título. Es recomendable para los grandes seguidores de la franquicia, pero puede pecar de ser un tanto insulso para el resto de la comunidad.

Se anuncia Paranoia: Happiness is Mandatory, sobre la felicidad eterna, duradera y obligatoria


La felicidad es una de las emociones más ambiciosas y esquivas de la humanidad. Sólo un selecto grupo son los afortunados de sentirlo y nosotros no somos uno de ellos. Por ese motivo la industria del videojuego nos ayuda a ser felices, aunque muramos durante el proceso.

Las desarrolladoras Black Shamrock y Cyanide Studio y la distribuidora Bigben Interactive han anunciado Paranoia: Happiness is Mandatory, un título de rol sobre sentimientos impuestos, traiciones y ordenadores psicópatas, todo ambientado en el mundo futurista. Tal como describe la sinopsis: “Es un juego de rol que transcurre en el último refugio idílico de la humanidad, el Complejo Alfa, controlado por El Ordenador. Todos los ciudadanos disfrutan de una vida de placer, alegría e higiene. Cuestionar la benevolencia de El Ordenador es un acto de traición. Tener acceso a información más allá de tu nivel autorizado es un acto de traición. Negarte a beber tu dosis diaria de bebida espumosa refrescante es un acto de traición. La traición se castiga con la ejecución sumarísima”.

Tal como podemos comprobar, cualquier acto que hagamos será ilegal y nos castigarán. No debemos cuestionar al Ordenador pues es un maquinote, y debemos ayudar al buen control de la sociedad chivándonos de los ciudadanos poco felices o con tendencia a la traición. No sólo hay que delatar sino también pelear, sea con otros humanos o con androides, y si morimos pues nos clonan y seguimos con el trabajo. El papel del jugador será el de controlar a un grupo de cuatro trabajadores Troubleshooters durante sus jornadas de obediencia al Líder Ordenador.

Paranoia: Happiness is Mandatory salrá para Xbox One, PlayStation 4 y PC en este año 2019. No sabemos la fecha exacta pero de momento sabemos que saldrá en cuatro idiomas y ninguno es el castellano.

Age of Empires: Definitive Edition recibe su noveno parche



Age of Empires: Definitive Edition

mejora poco a poco con el objetivo de ser tan disfrutable como el original. El parche número 9 balancea el juego, soluciona algunos errores generales y sobre todo pule la IA, uno de los aspectos más criticados del juego.

Así, ahora hay transferencia automática de archivos de escenarios y mapas en el lobby multijugador, algo que antes no sucedía. Además, se añaden algunos detalles como la posibilidad de ver la cantidad de aldeanos que hemos asignado en cada recurso o el hecho de que las criaturas caídas se oscurecen conforma pasa el tiempo. Y como comentamos, se han solucionado ciertas inconsistencias relacionado con la Inteligencia Artificial, de modo que gestiona mejora la economía, ya no crea maravillas cuando la condición de victoria es “Conquista” y se han solucionado detalles en general. Por último, se ha equilibrado algo el juego, especialmente lo relacionado con las unidades de caballería.

Puedes leer las notas completas del parche pinchando aquí. Para finalizar aprovechamos la ocasión de recordaros que recientemente se ha registrado Age of Empires II: Definitive Edition en ESRB.

El desarrollo de Dragon Age 4 podría haberse reiniciado por culpa de Anthem


BioWare se encuentra ahora mismo en un callejón donde cada vez se cierra aún más la salida. Los casos por

ansiedad y depresión

durante el desarrollo de

Anthem

y

Mass Effect: Andromeda

han destapado unos comportamientos tóxicos dentro de la compañía, y esto podría haber afectado de manera directa al desarrollo de

Dragon Age 4

.

El desarrollo de Dragon Age 4 comenzó en 2017, contando con Mark Darrah y Mike Laidlaw, director creativo de Dragon Age. En esa época el jefe general de BioWare, Aaron Flynn, decidió abandonar la compañía, así que Anthem estaba en su momento más crítico. Todo esto acabó con Darrah como productor de Anthem y con Laidlaw abandonando BioWare para irse a Ubisoft. Con todo esto, el desarrollo de Dragon Age 4 se tuvo que reiniciar por completo y todos los recursos del juego se destinaron para tener listo Anthem antes de su lanzamiento.

La medida que tomó BioWare fue reconstruir el código de Dragon Age 4 con el código base de Anthem, algo que les ayudaría a no repetir los problemas de adaptación al motor gráfico de Frostbite que también afectó de manera grave a Mass Effect: Andromeda. Y de aquí nos trasladamos hasta el pasado Game Awards 2018, cuando se nos mostró el primer teaser del juego. No sería de extrañar que dado el reinicio del desarrollo la aventura no terminase llegando hasta la próxima generación de consolas.

Análisis de Yoshi’s Crafted World

Versión analizada Nintendo Switch. Copia digital proporcionada por Nintendo.

Por fin Yoshi está en la última consola de Nintendo. Bueno, ya estaba, como luchador, corredor de karts y jugador de tenis… pero nosotros queríamos verlo con toda su panda de colorines amigos y en su salsa, saltando y lanzando huevos a diestro y siniestro. Finalmente su título en solitario recibe el nombre de Yoshi Crafted World, y podemos anticipar que sigue la estirpe de su anterior aventura para Wii U y Nintendo 3DS, Yoshi’s Woolly World y Poochy & Yoshi’s Woolly World respectivamente, pero cambiando que todo esté hecho a base de lana con que todo esté hecho con material de manualidades. Vaticinamos que que el siguiente título protagonizado por el alegre dinosaurio todo estará recreado con plastilina o arcilla. Al tiempo.

Eso sí, el argumento que hilvana la sucesión de niveles en este plataformas en dos dimensiones no es muy allá. Kamek y Baby Bowser están merodeando la isla de los Yoshi de colores, por aquello de que hay un sol inscrustrado en una roca capaz de conceder deseos. La aparición de estos dos villanos provocará que las cinco gemas del infinito que rodean al citado sol y que le confieren su poder terminan desperdigadas por todo el mundo. Curiosamente, para llegar a cada una, los Yoshi deberán superar los niveles de forma secuncial y enfrentarse a los jefes finales para lograr recuperar las joyas, nada de ir directamente a donde cayeron por mucho que aparezcan en el mapa. Nosotros les acompañaremos, por supuesto, pero por el camino conoceremos a Cartúñez, un divertido personaje hecho de (atención spoiler) cartón que nos amenizará el recorrido con sus chanzas y sus retos.

Prueba gráfica de que Yoshi consigue sacarse un billete en la web de Renfe.

Uno de los puntos fuertes de Yoshi Crafted World es su concepción gráfica, los personajes parecen peluchitos mientras que los escenarios están construidos a base de enseres de manualidades. Tubos de cartón, trozos de cuerda, cartulinas, latas de refresco… cada una de las fases que visitará Yoshi tendrá su trasfondo, pero estará compuesta con elementos que emplearían unos niños para hacerse una maqueta para sus juguetes. Ya hemos visto cosas parecidas en otros juegos, como en otras aventuras de Yoshi, en los mundos hechos de lana que visitó Kirby, también en Tearaway Unfolded y en Little Big Planet, aquel editor-plataformas que tantísimo revuelo formó en otras consolas hace años. Este peculiar diseño incide directamente en la jugabilidad al proponer un nuevo punto de vista para el jugador, después de superar cada fase, podremos hacer una carrera contra el crono desde la meta hast el inicio, como si el escenario estuviese en una mesa y nos pusiéramos en lado contrario para volverlo a superar.

Pero que nadie se lleve a engaños, Yoshi sigue fiel a su particular forma de entender un plataformas en dos dimensiones desde que le quitara el protagonismo a Mario en Yoshi’s Island. Nos referimos a patalear en el aire para ganar un impulso adicional con cada brinco y a lo de tragarse a los enemigos para “generar” un huevo que puede lanzar a donde le parezca. Estas dos cositas se complementan con el culazo típico de la casa (al pulsar el botón de “agacharse” si estamos en el aire) y a la posibilidad de ir al fondo (o al frente) del escenario si el camino lo permite. Los versados en las lindes del salto en este tipo de entuertos no tendrán problemas, pero Nintendo ha pensado también en los menos hábiles de la casa (tengan la edad que tengan), ya para ellos se ha incorporado la posibilidad de jugar durante el tiempo que queramos en un modo muy sencillo (se llama “relajado” así que imagina) en el que no tendremos que preocuparnos ni de los saltos gracias a las alitas que nos permiten volar cuando queramos o de que los enemigos apenas nos quitan vida de nuestro marcador. Las monedas que conseguimos en los niveles pueden canjearse por unos trajes/armaduras hechas con cartón que nos protegen de los golpes de los enemigos. Cuanto más raro el traje, más nos protege, aunque en realidad los utilizaremos por pura coquetería. Son muy muy monos.

La forma que tiene Nintendo de ampliar las horas de juego en este tipo de títulos es “invitándonos” a rejugar los mismos niveles varias veces. Para empezar, antes de cada nuevo recorrido sabemos que debemos encontrar todas las margaritas que hay escondidas, todas las monedas rojas y que la cantidad de salud de nuestro indicador (en el modo normal) sea máxima. Hasta ahí correcto. Uno puede detenerse a rebuscar mientras prueba a tirarle huevos a todo lo que veamos para conseguirlo. Lo malo es cuando cruzamos la línea de meta, nuestro amigo Cartúñez (o un familiar suyo) nos pide encontrar “algo” en el escenario que acabamos de terminar, una manualidad que podremos haber visto y hasta golpeado, por lo que tocará recorrerlo de nuevo para conseguirlo. La historia es, si quieres que dispare huevos a cinco vacas y ya lo he hecho en la primera partida, no me obligues a repetir solamente por eso. En Captain Toad: Treasure Tracker, si cumplimos el objetivo secreto sin saberlo, nos lo dan por bueno. Al menos, al conseguir lo que estemos buscando, nos darán la opción te terminar justo ahí el nivel… pero es más que probable que luego Cartúñez nos pida otra cosa más. Y otra vuelta más, después de hacer esto, accedemos al recorrido inverso desde el otro punto de vista del nivel (ahora iríamos de derecha a izquierda y vemos la parte del escenario posterior) en una carrera cronometrada mientras buscamos cachorros de Poochi, la mascota de la mascota.

Thanos tardó menos en conseguirlas y no le obligaron a repetir niveles.

Ya hemos dicho que el diseño es muy cuqui, pero queremos recalcarlo, la imaginación para crear cada uno de los niveles a base de cartón es una maravilla. Además, muchas partes parecen que están coloreadas con ceras, lo que le aporta un acabado más real todavía. Estamos ante uno de los títulos más coloridos y que mejor rollo transmiten en lo que va de año. Pero no es purpurina todo lo que brilla. Yoshi Crafted World cuenta con una resolución bajísima. Y no nos referimos al efecto que desenfoca la parte de atrás del escenario para darle relevancia a la parte delantera. Nos referimos a que el juego no llega a los 720p de definición cuando lo jugamos conectado al dock (675p es el máximo al que llega). Si en lugar de en la tele, optamos por jugar en la pantalla de la consola, la cosa se queda entre los 396p y los 495p, cantidades austeras para un título de primera línea de la casa. Estamos en uno de esos casos en el título destaca en el diseño, pero a la hora de valorarlo como se merece, la falta de definición y los dientes de sierra terminan por empeorar el resultado. Si son ciertos los rumores de una Switch Pro o una Switch X, éste sería uno de esos títulos con los que comprobar la mejoría. El audio, se mantiene como siempre, melodías muy alegres y sonidillos para los personajes con el inefable ¡Yoshi! que dice Yoshi cada vez que le salen las cosas medio bien.

Yoshi Crafted World no es el mejor juego de Yoshi, pero le llega para ser un buen juego de Nintendo Switch. Lo malo es que hay muchas alternativas del mismo palo en la consola, y tanto Kirby Star Allies como Captain Toad: Treasure Tracker resultan más llamativos en cuanto a originalidad y prestaciones. Pero Yoshi compite en igualdad de condiciones con todos ellos, por lo menos en cuanto a la posibilidad de jugar junto a un amigo. Nintendo Switch abandera la idea de pasarle un mando (Joy-Con en este caso) a quien tengamos al lado para que se una a nuestra partida, y en este juego esa posibilidad está contemplada con un cooperativo para dos jugadores. Yoshi se ha quedado a la sombra de Mario, pero al menos esa sombra da para títulos la mar de entretenidos para todo tipo de público.

Análisis de Assassin’s Creed III Remastered

Versión analizada Xbox One S. Copia digital proporcionada por Ubisoft.

Ubisoft fue una de las empresas pioneras de la pasada generación de consolas, estrenando Assassin’s Creed, una nueva IP que marcaría el destino de la compañía francesa durante los próximos años.

Assassin’s Creed rápidamente se volvió la gallina de los huevos de oro de Ubisoft y la franquicia empezó a recibir entregas anuales para aprovechar el exito comercial que estaban teniendo, lo que terminó por cansar al jugador por las escasas innovaciones que se implementaban en las últimas entregas; Assassins Creed II fue una trilogía de tres capítulos que comenzó en 2009 y no fue hasta 2012 cuando Ubisoft por fin realizó el cambio de protagonista, localización y nuevas mecánicas jugables que tanto demandaban los jugadores, y aunque Assassin’s Creed 3 no fue tan bien recibido por la crítica especializada y la comunidad de jugadores, con el tiempo ha ido ocupando su puesto como uno de los pilares de la saga de asesinos, pues muchas de las características de los juegos actuales están ahí gracias a esta tercera entrega numerada.Casi por sorpresa Ubisoft presentó al mundo la remasterización de Assassin’s Creed 3, que recopila tanto la entrega original, cómo Liberation, un juego de PS Vita en el que por primera vez una mujer era la protagonista de una de las historias de la Hermandad de Asesinos, Aveline.

La Masacre de Boston es uno de los momentos históricos de los que seremos testigos

Además, esta remasterización incluye todo el contenido descargable que recibió el título original, las misiones de Benedict Arnold, el pack de Secretos Escondidos y La Tiranía del Rey Washington. Para alegría de muchos, el modo online multijugador se ha eliminado de esta adaptación y no lo volveremos a ver en nuestras pantallas. Por otro lado han añadido cómo contenido extra y aliciente para los jugadores veteranos algo que hemos pedido muchas veces cuando una compañía remasteriza uno de sus títulos, un apartado de extras con arte conceptual, tráilers que tuvo el videojuego, vídeos de detrás de las cámaras… ¡Hasta un documental sobre la Guerra de la Independencia! Para el que no lo sepa, Assassin’s Creed 3 nos lleva a la Norteamérica de 1754, un momento de la historia en el que la crispación de los colonos americanos con la corona inglesa dio comienzo a la Guerra de la Independencia. Para poder ver la perspectiva de los dos bandos, Ubisoft puso como protagonista a Connor Kenway, que nace del amor entre un inglés y una nativa americana Kanien’kehá:ka, además de contar con uno de los prólogos más largos que recordamos en un videojuego, protagonizado por Haytham, el padre de Connor, desde que abandona Inglaterra hasta que se establece en Boston.

Si queréis indagar más sobre cómo es Assassin’s Creed 3 os animamos a leer el análisis que uVeJuegos realizó en su día, ya que al tratarse de una remasterización no vamos a entrar en detalle de algunos apartados, cómo en la historia. La última entrega de la saga, Assassin’s Creed Odyssey incluye en su pase de temporada esta remasterización, que también se encuentra a la venta de forma independiente a un precio recomendado de 39.99 euros.

Aunque la historia es la misma en esencia, Ubisoft Barcelona, el estudio encargado de este trabajo de remasterización, ha realizado algunas mejoras jugables y visuales que casi lo convierten en un videojuego distinto al que ya jugamos en 2012. El motor gráfico AnvilNext ha sido potenciado y ahora los escenarios y diseños de personajes cuentan con una mayor calidad de texturas e iluminación que se acercan a los títulos más actuales, lo que hace que el mundo abierto de Assassin’s Creed 3 ya no sea tan gris y transmita un mensaje triste por su paleta de colores, además de mostrar en más de una ocasión unos rostros en los personajes principales durante las cinemáticas poco convincentes, teniendo como resultado un serio candidato para formar parte del Museo de Cera de Madrid, aunque esperamos que con algún parche lo solucionen. En lo que refiere al rendimiento gráfico, Ubisoft Barcelona nos ofrece una calidad de 1080p, 60fps estables y sin ningún tipo de caída.

Aveline tambien protagoniza su propia aventura remasterizada, Liberation.

Cómo decíamos, Assassin’s Creed 3 es una remasterización que ha modificado no solo su apartado estético sino que a nivel jugable también ha recibido una actualización para que sea un título más divertido de jugar para los nuevos jugadores de la franquicia que se han iniciado con las últimas entregas de la saga. Hay elementos que siguen intactos, cómo las fases en el mar y las batallas navales, pero por otro lado se han implementado mejoras en el control del personaje, cómo la posibilidad de esconderse en arbustos, llamar la atención de enemigos con un silbido, realizar asesinatos dobles sigilosos, apuntado libre con armas de fuego, usar la hoja oculta por defecto si no hemos sido detectados para eliminar a un enemigo… lo que facilita mucho la infiltración.

Además del control del personaje, se ha optimizado el sistema de caza dentro del juego, ya que en el título original pasaba muy desapercibida al no estar muy bien implementada. Todos estos años de experiencia en mundo abierto han servido para que Ubisoft Barcelona actualice el sistema de caza de Assassin’s Creed 3. Ahora es necesario cazar para obtener recursos y conseguir armas, mejoras… según recetas que vamos encontrando. Este apartado es una de las cosas que más nos ha gustado en esta remasterización. Otros de los apartados renovados de Assassins’s Creed 3 es la interfaz de usuario, siendo ahora similar a la de los últimos títulos de la compañía gala. Los enemigos aparecen representados en el minimapa con una flecha roja y somos capaces de comprender en qué sentido están mirando respecto a nosotros para poder pasar desapercibidos. Si somos detectados, el minimapa muestra las rutas de escape y escondites.

Conclusiones

Assassin’s Creed 3 Remastered es uno de los mejores trabajos de remasterización que hemos recibido por parte de Ubisoft. El contar con todo el contenido descargable, los documentales y demás extras artísticos, la actualización gráfica y la renovación de las mecánicas jugables a unas más actuales hacen de este trabajo realizado por Ubisoft Barcelona la mejor forma de rejugar o descubrir Assassin’s Creed 3. Aunque no podemos perdonar que todavía haya bugs que ya estaban en la entrega original y las animaciones “plásticosas” de los rostros de los personajes en las escenas de vídeo con el motor gráfico.

Mortal Kombat 11 para Nintendo Switch saldrá el 7 de mayo


Todo parecía indicar que la versión para Switch de

Mortal Kombat 11

no saldría el 23 de abril junto al resto de versiones y ya es oficial que el título se publicará el 7 de mayo, por lo que los poseedores de la híbrida de Nintendo deberán esperar un poco más que el resto.

Lo cierto es que se pensaba que la fecha escogida sería el 10 de mayo viendo que la filial británica de Nintendo, Amazon y la propia web de Warner Bros coincidían en esto, pero finalmente no ha sido así. Además, aparte de esto hay más novedades, y es que Ed Boon ha confirmado al medio Game Informer que la versión para Switch correrá a 60 frames por segundo y que “luce genial” a pesar de los problemas que ya comentó el productor del juego en enero.

Mortal Kombat 11 saldrá el 23 de abril para el resto de sistemas y desde aquí os recomendamos nuestras impresiones con la beta multijugador.

Kotaku destapa los secretos del desarrollo de Anthem, con casos de depresión y ansiedad


Puede que nos encontremos ante el peor momento desde que BioWare se fundó, sin ninguna duda su momento más crítico. Tras el lanzamiento de

Mass Effect: Andromeda

parecía que la cosa no podía ir a peor, pero ahi llegó

Anthem

para demostrar que si algo puede salir mal, saldrá mal. Kotaku, a través de Jason Schreier, reputado periodista, ha destapado los secretos más oscuros del desarrollo de

Anthem

. Casos que incluyen crunch, ansiedad e incluso casos de depresión.

El reportaje es sin duda alguna una genialidad en el medio, dado que destapa conductas cada vez más comunes entre las compañías que no deberían suceder. Jason contó con el testimonio de docenas de trabajadores, algunos de ellos de gran reputación dentro de BioWare, que han abierto todavía más el baúl de los secretos. Varios de los trabajadores, cuyos nombres son anónimos, aseguran que abandonaron la compañía por casos de depresión y ansiedad. Algunos aseguran que doctores llegaron a las oficinas y obligaron a poner períodos de descanso obligatorios que iban desde unas semanas hasta varios meses. El desarrollo de Anthem se complicó tanto que según los testimonios, no eran pocas las veces donde gente se encerraba en una habitación para ponerse a llorar tras tanto agotamiento mental.

“No puedo ni contar la cantidad de bajas por estrés y depresión que sufrimos durante el desarrollo de Mass Effect: Andromeda y Anthem“, comenta un empleado. “En BioWare una baja por estrés o ansiedad significa que tienes que estár entre uno y tres meses fuera de la oficina. Algunos acaban volviendo, a otros no les vuelves a ver”.

BioWare fue rápida y contestó al artículo de Kotaku, aunque no lo citó directamente. “Nos tomamos muy en serio la salud y el bienestar de los miembros de nuestro equipo. Somos conscientes de las críticas recibidas por el artículo del día de hoy, y estamos revisando tanto eso como el feedback que recibimos de nuestro propio equipo. Ponemos gran énfasis en mejorar nuestra planificación para evitar el crunch, y lo cierto es que en nuestras reuniones no fue un gran punto a nivel de feedback”.

La cosa no terminó ahí, y es que Kotaku tuvo acceso a un correo real de BioWare que mandó a sus trabajadores el mismo día de su comunicado. En este correo, privado entre los integrantes de la compañía, se aseguraba y se daba por cierto los problemas que expuso el artículo de Jason Schreier, pero que tomarían medidas para que pudiera suceder de nuevo. Más tarde Jason recibió mensajes de todo tipo de desarrolladores de compañías Triple A (altísimo presupuesto) donde decían: “Si cambias el nombre de BioWare por [nombre de mi estudio] estarías relatando la misma historia”.

Alan Wake 2 estuvo en desarrollo pero Remedy decidió cancelar el proyecto


Durante el pasado mes de marzo en plena celebración del PAX East, Thomas Puha, director de comunicaciones de Remedy Entertainment, ofreció una entrevista al medio VG247 desvelando información sobre un proyecto del que hasta ahora no sabíamos que se inició y que finalmente fue cancelado:

Alan Wake 2

.

A Thomas Puha se le preguntó sobre la posibilidad de ver una segunda entrega de Alan Wake, algo muy demandado por la comunidad, a lo que respondió que “estuvimos trabajando hace un par de años en Alan Wake 2. Desgraciadamente no nos gustó como esperábamos y lo cancelamos, así que no hay nada”, apunta Puha. “Ahora mismo estamos realmente ocupados para los próximos años, así que de momento descartamos la idea”.

Como bien apunta Thomas Puha, hasta que no se acabe el desarrollo de Control, el cual está en su etapa final de desarrollo, no se tratará el tema sobre una nueva entrega de Alan Wake. Otra de las preguntas fue si la propiedad de los derechos de la marca Alan Wake les pertenecía a Remedy, a lo que respondió que “tenemos en nuestro poder la IP, pero no es tan fácil como eso… aunque sí, la tenemos”.

Actualmente Remedy se está centrando en Control, título que se lanzará el próximo 27 de agosto para PlayStation 4 y Xbox One. También hará su aparición en PC, pero recordamos que ha firmado un contrato de exclusividad con la Epic Games Store y de momento no se lanzará ni en Steam ni en ninguna tienda digital. Los creadores de Quantum Break, Max Payne y Alan Wake regresan con una aventura donde controlaremos a Jesse Faden, una mujer que cuenta con poderes telequinéticos.

Borderlands: Gearbox recibe un review bombing en Steam por su contrato con Epic Games


Ayer supimos los motivos que llevaron a 2K Games y a Gearbox aceptar un contrato de exclusividad para la venta de

Borderlands 3 en la Epic Games Store

. Esto nos lleva a no vender el título en ninguna tienda digital, como es Steam, hasta abril de 2020. Esta decisión no ha gustado nada al público y han decidido hacer un review bombing a toda la serie

Borderlands

en Steam.

El review bombing, como su nombre indica, se trata de “bombardear” el resto de juegos de una misma saga en Steam con una avalancha de votos negativos que no refleja ni se acerca a las impresiones reales del juego, sino que se basa en un enfado por la decisión que tomó 2K Games. No es la primera vez que sucede esto, ya lo vimos hace unos meses cuando la saga Metro se vio afectada en Steam por la exclusividad de Metro Exodus en la Epic Games Store.

Actualmente si entramos a la ficha de Borderlands 2 o Borderlands: The Pre-Sequel y miramos las valoraciones de los usuarios encontramos todo tipo de comentarios negativos hacia Gearbox, 2K Games y Epic Games. Este boicot empezó en un hilo de Reddit donde un usuario pedía ayuda para boicotear al juego y a Epic Games, ya que según él “Epic Games nos obliga a comprar exclusivamente en su tienda. Es realmente nocivo para el jugador. La culpa es de Epic, pues está pagando millones a dos compañías para fastidiar a los compradores”.

En cualquier caso ya no hay marcha atrás, Borderlands 3 para PC llegará en exclusiva para la Epic Games Store, aunque no se librará de la polémica hasta mucho tiempo después.

Detallados los requisitos para PC de Anno 1800


Después de que Blue Byte nos permitiera crear, desarrollar y gestionar nuestras propias ciudades futuristas en las entregas

Anno 2070

y

Anno 2205

, la compañía alemana publicará en este mes de abril el séptimo título de la serie Anno.

En esta ocasión, seremos participes del auge de las nuevas ciudades que crecen a raíiz de la Revolución Industrial del siglo XIX con todas las características que esto conlleva: crecimiento de la industria, nuevos medios de comunicación o el aumento de la población serán algunos puntos que deberemos tener en cuenta para gestionar la economía en plena expansión de las ciudades. Para que Anno 1800 se mueva fluidamente, el equipo de desarrollo ha detallado los requisitos mínimos y recomendados para que no haya ningún problema:

– Requisitos mínimos 1080p (30 FPS):
Sistema operativo: Windows 7 SP1, Windows 8.1, Windows 10 (solo versiones de 64 bits)
Procesador: Intel Core i5 2500 @ 3.3 GHz, AMD FX 6350 @ 3.9 GHz
RAM: 8 GB
Tarjeta de vídeo: Nvidia GeForce GTX 660 (2 GB), AMD Radeon R7 260X (2 GB)
Direct X: Direct X 11 o 12

– Requisitos mínimos 1080p (60 FPS):
Sistema operativo: Windows 7 SP1, Windows 8.1, Windows 10 solo versiones de 64 bits)
Procesador: Intel Core i5 4460 @ 3.2 GHz, AMD Ryzen3 1200 @ 3,1 GHz
RAM: 8 GB
Tarjeta de vídeo: Nvidia GeForce GTX 670 (2GB) or AMD Radeon R9 270X (2 GB)
Direct X: Direct X 11 o 12

– Requisitos recomendados 1080p (30 FPS):
Sistema operativo: Windows 7 SP1, Windows 8.1, Windows 10 (solo versiones de 64 bits)
Procesador: Intel Core i5 4690K @ 3.5 GHz, AMD Ryzen5 1400 @ 3.2 GHz
RAM: 8GB
Tarjeta de vídeo: Nvidia GeForce GTX 770 (4 GB), AMD Radeon R9 285X (2 GB)
Direct X: Direct X 11 o 12

– Requisitos recomendados 4K (60 FPS):
Sistema operativo: Windows 10 (solo versiones de 64 bits)
Procesador: Intel Core i5 4690 @ 3.5 GHz, AMD Ryzen 5 1500X @ 3.5 GHz
RAM: 8 GB
Tarjeta de vídeo: Nvidia GeForce GTX 970 (4 GB), AMDRadeon R9 290X (4 GB)
Direct X: Direct X 11 o 12

El título Anno 1800 se encuentra dentro de nuestro reportaje de los diez mejores lanzamientos del mes de abril gracias a su propuesta y a la ingente cantidad que pone a disposición del usuario.

2K Games explica los motivos para lanzar Borderlands 3 en exclusiva para la Epic Games Store


La aparición de la Epic Games Store le está causando a Valve y Steam más de un dolor de cabeza, y es que la primera insiste en potenciar su tienda digital comprando exclusivas temporales, haciendo que las ventas en Steam sean inexistentes hasta que finalice el contrato. El último caso ha sido el de

Borderlands 3

, título que se venderá en exclusiva en la Epic Games Store hasta 2020.

2K Games, propietarios de la marca Borderlands, han decidido emitir un comunicado exponiendo las razones que les han llevado a firmar este contrato. “Estamos encantados de estrechar lazos con Epic”, empieza el escrito. “La comunidad de PC es clave en el éxito de la serie Borderlands, así que estamos encantados de unirnos a Epic, que reconoce la popularidad de la marca y comparte nuestro deseo de llevar Borderlands 3 a una audiencia enorme”.

Como ya hemos comentado anteriormente, el comunicado asegura que la exclusiva será hasta 2020, momento donde se abrirá la venta del juego en diversas plataformas digitales como Steam. “Nuestro objetivo es brindar la experiencia más atractiva y cautivadora posible, adoptando nuevas plataformas de distribución que nos ayuden en el esfuerzo por ampliar la audiencia de Borderlands“. Según David Ismailer, que firma el comunicado, son conscientes del potencial en PC y aseguran que van a sacar el máximo partido a la plataforma. El juego aprovechará al máximo la experiencia con las tarjetas gráficas AMD Radeon y CPU Ryzen.

This War of Mine celebra un éxito rotundo en ventas


Hay que remontarse hasta 2014 para recordar el lanzamiento de

This War of Mine

, título desarrollado originalmente para PC por el estudio polaco 11 Bit Studios. Cinco años más tarde, con el título a la venta en diversas consolas e incluso en dispotiviso móviles, el estudio ha anunciado que el título ha conseguido recientemente llegar a los 4,5 millones de copias vendidas por todo el mundo, siendo Nintendo Switch la última consola en la que se ha lanzado.

En un comunicado emitido por 11 Bit Studios señalan lo curioso que ha sido vender una única copia en la Isla de Navidad, un territorio sin autogobierno de Australia en el continente de Asia. “Empezando por la única copia vendida en la Isla de Navidad, la comunidad del juego es enorme pues incluye jugadores de todos los continentes, de costa a costa”, aseguran desde su nota de prensa.

Lo más increíble de este estudio independiente es que gracias al éxito de This War of Mine y sus ventas millonarias, durante el pasado mes de diciembre lanzaron un vídeo a través de YouTube donde donaban medio millón de dólares para la caridad. Este dinero ha conseguido ayudar a más de 4.300 niños repartidos en países como Yemen, Irak o Afganistán. Sin duda una noticia que va indirectamente relacionada con la temática del juego, que nos lleva a un entorno de guerra en Bosnia situado entre 1992 y 1996.

Anunciado un personaje DLC sorpresa para Final Fantasy Dissidia NT: Zenos yae Galvus


Square Enix sorprendió a los jugadores fanáticos de Final Fantasy Dissidia NT con una noticia inesperada: aumentaría la plantilla aún más con otro DLC. En teoría el pase de temporada había finalizado con

Snow Villiers

pero es evidente que aún quedan personajes por añadir.

Sin ninguna pista el estudio prometió que hoy desvelaría el personaje y así ha sido: Zenos yae Galvus, de la expansión novedosa Stormblood de la entrega en línea Final Fantasy XIV. Es el malo principal de la trama de la expansión, un samurái general del Legatus of the XIIth Legion, de la facción Garlemald. Es arrogante y engreído, cualidades esenciales para ser un villano.

A PlayStation 4 y PC llegará el 11 de abril y a la recreativa japonesa el 26 de marzo. Próximamente habrá cambios en esas salas de ocio. No se sabe si habrá otro pase de temporada o sólo es un DLC independiente.

Life is Strange 2 estrenará su tercer episodio el 9 de mayo


A través de un comunicado de Square Enix, DONTNOD Entertainment ha anunciado la fecha de estreno para el tercer episodio de

Life is Strange 2

. Será el próximo 9 de mayo cuando podamos reencontrarnos con Sean y Daniel Diaz en PlayStation 4, Xbox One y PC. Además, también contamos con las fechas para los dos últimos capítulos: 22 de agosto para el Episodio 4 y el 3 de diciembre para el Episodio 5.

En el Episodio 3, llamado “Wastelands”, Sean y Daniel continúan su duro viaje hacia México, hasta que se ven obligados adentrarse en los bosques de California. Allí harán nuevos amigos gracias al encontrarse con una comunidad de vagabundos que viven alejados de la sociedad. Ahora las dudas caen sobre ellos mismos, al crearse fricciones entre los hermanos y más de algún indeseable dentro de la recién conocida comunidad.

Os recordamos que Life is Strange 2 ya se encuentra disponible para PlayStation 4, Xbox One y PC. Esta entrega contará con cinco capítulos, de los cuales dos ya se encuentran disponibles para su compra tanto por separado como en un pack que incluye toda la temporada. Os dejamos con nuestro análisis al Episodio 1 y Episodio 2.

Nintendo revela nuevos detalles del kit de realidad virtual de Nintendo Labo


Nintendo ha revelado hoy nuevos detalles sobre su próximo kit de

Nintendo Labo

, llamado T

oy-Con 04 Kit de VR

, y que

fue anunciado hace dos semanas

sin aportar mucha información en aquel momento.

Hoy Nintendo ha ampliado información sobre este kit, y ha confirmado que traerá nueve juegos distintos para jugar con los diferentes Toy-Con, que son los siguientes:

– Objetivo submarino (Cámara): Un juego de exploración subacuática que nos planteará diversos objetivos, como hacer fotos de la fauna marina o descubrir secretos.

– Cosas de casa (Cámara): Este juego nos trasladará a una casa virtual donde nos encontraremos a un extraño ser con el que podremos interactuar y completar diversos objetivos.

– Guía la bola (Elefante): Un puzle de físicas en el que tendremos que colocar diferentes elementos para lograr que la bola pase por todos los aros. También podremos crear nuestros propios puzles.

– Diseño virtual (Elefante): Una aplicación de dibujo en 3D que nos permite crear esculturas moviendo la trompa del elefante para utilizar las diversas herramientas que ofrece.

– A vuelapluma (Pájaro): Un simulador de vuelo sobre un pájaro virtual con el que podremos recoger comida y llevársela a los polluelos.

– Rally aéreo (Pájaro): Similar al anterior, pero en esta ocasión participaremos en carreras en las que tendremos que pasar por los puntos de control antes de que se agote el tiempo. Puede utilizarse conjuntamente con el abanico de pie para generar corrientes de aire para acelerar.

– Invasión (Desintegrador): Un shooter on-rails donde tendremos que disparar a multitud de enemigos que aparecen desde distintas direcciones y jefes finales.

– Hipomanía (Desintegrador): Un juego de puntería para dos jugadores. Por turnos, cada jugador deberá disparar diferentes frutas a los hipopótamos para alimentarles y lograr atraerlos. Gana el jugador que más puntos logre.

– Saltarrana (Abanico de pie): Nos ponemos en la piel de una rana que debe saltar en el momento adecuado para esquivar las pelotas que nos lanzan y subirnos a la torre que éstas van formando, al tiempo que esquivamos otros obstáculos.

Además de estos juegos, encontraremos la Plaza VR, un recopilatorio de 64 minijuegos que se pueden jugar usando únicamente el visor o con algunos de los otros Toy-Con, que ofrecen diversas experiencias de realidad virtual.

Como es habitual en todos los kits de Nintendo Labo, el Kit de VR incluirá también el Taller Toy-Con, la herramienta de desarrollo que nos permite crear y programar nuestros propios accesorios de cartón, o encontrar nuevos usos para los kits existentes. En esta ocasión el Taller Toy-Con viene con nuevas herramientas para poder crear nuestros propios juegos de realidad virtual. Los minijuegos de la Plaza VR han sido creados con esta herramienta, y podremos cargarlos en el Taller Toy-Con para que podamos ver cómo funcionan y nos sirvan como ejemplo de la clase de cosas que se pueden hacer.

Podéis echar un vistazo a los diferentes juegos y herramientas del kit de realidad virtual en el siguiente vídeo:

Yu-Gi-Oh! Legacy of the Duelist: Link Evolution llegará a Nintendo Switch este verano


Sabíamos que

Yu-Gi-Oh! Legacy of the Duelist: Link Evolution

acabaría llegando a Nintendo Switch más pronto que tarde, de hecho en Japón llegará el próximo 25 de abril, pero lo que no sabíamos es que finalmente sí dará el salto a Occidente. Por el momento desconocemos una fecha exacta, pero lo hará durante este mismo verano.

Yu-Gi-Oh! Legacy of the Duelist: Link Evolution es un título de cartas que repasa los más de 20 años de historia de la franquicia y que junta a las miles de cartas disponibles, además de los diversos duelistas que han aparecido en el universo. Estas son las características claves que incluye el juego:

– Habrá más de 9000 cartas disponibles, hasta el momento la mayor cantidad en un videojuego de Yu-Gi-Oh!
– El título permite jugar tanto en local como a través de internet y plantar cara a rivales de todo el mundo.
– Se incorporarán las cartas de Monstruos de Enlace, que cambiará la forma de jugar las cartas, además de su posicionamiento.
– Se podrá asumir el papel de villano gracias al modo Duelos Invertidos
– A través de los Sobres de Batalla se podrá competir en el formato Booster Draft y Deck Sellado
– Incluye todo el contenido lanzado anteriormente en Yu-Gi-Oh! Legacy of the Duelist.

The Division 2 y One Piece son lo más vendido en Japón


Como es habitual, Media Create nos proporciona las ventas de consolas de la última semana en Japón.

La semana del 11 al 17 de marzo nos deja con tres novedades en la tabla de juegos, destacando The Division 2 y la nueva entrega de One Piece. En consolas vemos que Switch sufre una bajada sensible y PlayStation 4 sigue manteniendo los buenos números de la semana anterior.

Desglosando las ventas de Nintendo 3DS, las cifras se dividen en 892 de New Nintendo 3DS XL, 793 de Nintendo 2DS y 4.040 de New 2DS XL. Por su parte, el modelo Pro de PlayStation 4 ha colocado 7.206 en los hogares de los nipones mientras que Xbox One X ha vendido 91 unidades. Aquí tenéis los resultados detallados tanto de la tabla de consolas como de la tabla de juegos:

Consolas

Puesto / Consola / Ventas esta semana / Ventas totales del año / Total acumulado en Japón

1. Nintendo Switch: 56.954 (846.972; 7.693.756).

2. PlayStation 4: 32.221 (371.610; 7.990.044).

3. Nintendo 3DS: 5.725 (80.168; 24.438.757).

4. PlayStation Vita: 870 (24.827; 5.990.427).

5. Xbox One: 136 (1.127; 105.850).

Juegos

Puesto / Juego / Consola / Ventas esta semana / Total acumulado en Japón

1. Tom Clancy’s The Division 2 (Limited Edition Included) (PS4): 63.817 (63.817).

2. One Piece: World Seeker (PS4): 51.039 (51.039).

3. Devil May Cry 5 (PS4): 33.149 (149.350).

4. Super Smash Bros. Ultimate (Switch): 20.706 (2.953.145).

5. New Super Mario Bros. U Deluxe (Switch): 16.997 (516.540).

6. Mario Kart 8 Deluxe (Switch): 11.288 (2.178.288).

7. Pokémon: Let’s Go, Pikachu! / Let’s Go, Eevee! (Bundle Editions Included) (Switch): 10.112 (2.178.288).

8. LoveR (PS4): 9.985 (9.985).

9. Judgment (PS4): 8.677 (263.407).

10. The Legend of Zelda: Breath of the Wild (Limited Edition Included) (Switch): 8.479 (1.325.825).

La banda sonora oficial de Devil May Cry 5 aterriza en Spotify


Una nueva banda sonora de un título de Capcom ha aterrizado en varios servicios de música en streaming, esta vez se trata del ya exitoso

Devil May Cry 5

, el último título de la serie lanzado el pasado 8 de marzo. A esta lista de reproducción de Spotify con 136 temas originales se puede acceder haciendo click en el siguiente

enlace

.

Pero no se trata de una exclusividad de Spotify, y es que también encontramos la lista de reproducción en iTunes, el servicio de Apple. En este caso encontramos las mismas 136 canciones, pero además se nos dice que en total tenemos 4 horas y 47 minutos de música. En Steam también se encuentra disponible, aunque a un precio de 19,99 €. Esta versión de Steam incluye las versiones en MP3 (831 MB), en AAC (980 MB) y FLAC (2.09 GB).

Devil May Cry 5 ya se encuentra disponible para PlayStation 4, Xbox One y PC, y si todavía no lo habéis comprado os animamos a leer nuestro análisis para salir de dudas.

Nintendo revela sus próximos nindies en la Game Developers Conference 2019


Nintendo había prometido una selección de Nindies para su conferencia en la Games Developers Conference (GDC) 2019 y así lo ha hecho. Ha anunciado su oferta de indies frescos con la alegría y pasión como un vendedor de caramelos que se postra ante un colegio o una discoteca*. Algunos títulos llegarán en breve y otros no. Unos se estrenaron en otras plataformas y otros son debutantes.

Cuphead: El éxito de Xbox One y PC llegará el 18 de abril con funciones incorporadas de Xbox Live.

Overland: Estrategia por turnos que actualmente está en PC como Early Access pero su versión completa llegará en otoño.

My Friend Pedro: Juego de Devolver Digital sobre plátanos y balas. Será una exclusiva de consola, se espera en junio. Trata sobre la amistad, el potasio y la violencia.

Neo Cab: Es un simulador de taxistas cyberpunk que sobreviven el día a día con gran intensidad emocional y que escuchan a sus clientes. Llegará en verano.

The Red Lantern: El estreno del nuevo estudio Timberline es un simulador de “hombre perruno” que se viaja apasionadamente por terrenos peligrosamente nevados acompañado por sus canes de tracción, como huskies o malamutes. Los entrenaremos, alimentaremos y ellos tirarán de nuestro trineo. Habrá osos con hambre. Saldrá en este 2019.

Dark Wood: Un survival horror con toques de estrategia que se estrenó en Steam el 2017 tras un largo desarrollo, algunos dándolo por muerto. Habrá escenarios procedurales y monstruos en blanco y negro. Llegará en mayo.

Katana Zero: Una aventura side-scrolling de estética de 16-bit protagonizado por un héroe que maneja una katana y manipula el tiempo a su antojo. Al final de cada nivel puedes tomar una taza de té y hablar con un terapeuta sobre la gente que has matado. Gente mala. Llegarás el 18 de abril.

RAD: La próxima locura de Double Fine presenta a un chaval que debe lidiar con los problemas juveniles como el acné, cambios corporales y el calentamiento corporal mientras sobrevive en un mundo tóxico con problemas de calentamiento global. El chaval mutará en criaturas feas y matará mejor. Todo es muy noventero y muy loco.

Creature in the Well: Un espadachín viajará por un mundo desértico repleto de templos y refinerías con peligros. Deberá pelear y resolver puzles al estilo pinball. Sí, es difícil de explicar con palabras así que mejor veáis el tráiler. Parece un tebeo belga así en estética. Llegará en verano.

Blood Roots: Este juego permite utilizar los elementos decorativos de los escenarios como armas, con la fiereza inusitada como haría un fiestero al que le han dado caramelos.* Llegará en verano.

Pine: Una fantasía furry RPG que nos ofrecerá combates dentro de un reino de animales enfrentados entre facciones. Se promete altas dosis de lobos y cocodrilos. Llegará a mediados de 2019.

-Vlambeer: Estudio holandés de gran prestigio entre los modernos con sabor añejo que estrenará todo su catalogo en Switch. Anteriormente estuvieron en PC y en otra consola: Super Crate Box saldrá en abril y Nuclear Throne ya está disponible. Además el estudio creará una nueva selección de minijuegos al estilo recreativas. También prepara un shooter espacial llamado Ultra Bugs.

Swimsanity: Aventura submarina de disparos y centrado en la cooperación y en la competición. Llegará a Switch este verano y también a PC.

Blaster Master Zero 2: Inti Creates resucitó la saga Blaster Master en 2017 y ahora amenaza con traernos la segunda parte de ese revival.

Stranger Things 3: Juego que adapta las aventuras televisivas de unos zagales ochenteros que se meten en muchos líos porque están aburridos y aún son jóvenes para alistarse en el ejercito. Su argumento será fiel al de la próxima temporada y ofrecerá unas mecánicas retro, cooperativo y doce personajes para coleccionar. Se estrenará el 4 de julio, el mio día que se estrené la tercera temporada en la tele.

Cadence of Hyrule: Una sorpresa inesperadamente imprevisible que une a los personajes de La leyenda de Zelda con Crypt of the Necrodancer, el famoso indie de bailar en mazmorras. Se trata de un spin-off que llegará en primavera.

Metro Exodus ha vendido bien y rápido en su lanzamiento en Epic Games Store


Cuando Deep Silver y 4A Games anunciaron su año de exclusividad en Epic Games Store cabreó a los usuarios de PC (denominados peceros o criaturas de las computadoras) porque se anunció poco antes de su lanzamiento planificado y porque la esperada entrega se limitaba a una tienda digital de reciente creación.

A pesar de las amenazas y a las intenciones de no comprar el juego, bien sea hasta al año siguiente que llegue a Steam o bien nunca, lo cierto es que ha salido rentable para los responsables. Durante una charla en la Game Developers Conference 2019, Epic Games ha sacado pecho de lo bien que le va con las exclusividades de juegos importantes y especialmente con Metro Exodus. Según sus cálculos, Metro Exodus ha vendido un 2,5% más en su lanzamiento en Epic Games Store que Metro: Last Light en su lanzamiento en Steam en 2013. No hay cifras exactas pero se ha calculado el mismo periodo de tiempo.

Epic Games aprovechó el momento para comentar que dos juegos que ha regalado gratuitamente, Subnautica y Slime Rancher, han sido descargado más de 4,5 millones de veces.

Ash Williams de The Evil Dead llegará próximamente a Dead by Daylight


Durante el día de ayer

Dead by Daylight

se actualizaba en todas las plataformas para añadir “Demise of the Faithful”, el nuevo capítulo del juego que trae consigo a La Plaga como asesina y a la superviviente Jane Romero. Más allá de eso incluía nuevos cosméticos y habilidades, pero lo sorprendente es que en las versiones de consolas se podía acceder sin ningún problema a las habilidades del futuro nuevo superviviente. Se trata de Ashley “Ash” Williams, de la saga de películas (y también una serie) “The Evil Dead”.

Ash Williams no debería llegar al juego hasta mayo, pero aún así cualquier usuario de PlayStation 4 o Xbox One puede acceder a sus habilidades, e incluso usarlas, creando una sala privada desde la opción “Mata a tus amigos”. Una vez ahí, y seleccionando un superviviente, podremos ver las siguientes habilidades:

Nos vemos: Cuando estás en estado agonizante, el 50% de tu progreso de recuperación se convierte en un 50% de contoneo cuando el asesino te coge.

Sujétate: Puedes ver el progreso de recuperación de los supervivientes agonizantes a 48 metros. Además, cuando le curas del estado agonizante ambos podréis ver el aura del asesino durante 6 segundos.

El temple del hombre: Esta habilidad se activa una vez el asesino te haya golpeado tres veces con ataques básicos. Una vez se active, serás inmune al siguiente golpe que te deje en estado agonizante. La penalización es que la próxima vez que te cures el asesino podrá ver a tu aura siempre que te alejes a más de 16 metros de él.

Habilidades interesantes las de Ash Williams, aunque lo más sorprendente es que el personaje se encuentre oculto dentro del juego cuando todavía faltan meses hasta su anuncio y lanzamiento. De esta manera “The Evil Dead” se uniría a otras licencias oficiales dentro del título, como ya son: Halloween (Michael Myers), La Matanza de Texas (Leatherface), Saw (The Pig/Amanda) y Pesadilla en Elm Street (Freddy Krueger).

Quantic Dream llevará sus juegos a Epic Games Store


Durante las dos últimas generaciones siempre se ha relacionado Quantic Dream con PlayStation 4 pero

la situación va a cambiar

. El estudio francés tiene planeado adaptar

Heavy Rain, Beyond: Dos almas y Detroit: Become Human

a PC, pero no a una tienda cualquiera, sino a la polémica Epic Games Store. De hecho contará con una exclusiva temporal de un año.

Este movimiento no fue un impulso aleatorio, ni instinto animal ni una epifanía de David Cage, que se despertó una noche pensando “¿Y los peceros para cuándo? Creo que también tienen sentimientos”. La realidad es otra. Una gigantesca empresa china de Internet y comunicaciones ha invertido en Quantic Dream para que adaptase sus juegos a nuevos horizontes y plataformas, que busque nuevos mercados, que ofrezca amor a los usuarios de PC. Se trata de NetEase.

“David Cage y yo hemos planeado muy cuidadosamente el siguiente paso evolutivo de Quantic Dream”, declaró el co-CEO Guillaume de Fondaumière a The Verge, “El movimiento a PC constituye nuestro primer esfuerzo de desarrollo no exclusivos de PlayStation en unos trece años, pero también es una oportunidad para el equipo de enlazar gradualmente con varios proyectos al mismo tiempo”.

“La evolución más importante para Quantic Dream es que ya no seremos una desarrolladora trabajando junto a una distribuidora. A partir de las versiones de PC de Heavy Rain, Beyond: Dos almas y Detroit: Become Human publicaremos todos nuestros juegos”.

Cuphead es anunciado para Switch y saldrá en breve


El colegueo entre Nintendo y Microsoft es evidente y se ha dejado ver durante la presentación de los Nindies en la Games Developers Conference 2019. Una de las mayores sorpresas y que mayor gozo está causando entre los usuarios de Switch es el anuncio de

Cuphead

para la consola y su inminente lanzamiento el 18 de abril al precio de 19,99€

Nintendo agradeció “a sus amigos de Microsoft” por ayudar con esta adaptación para su consola, “por hacer posible esta adaptación”. Una unión que beneficiará a la deseada expansión del sistema Xbox Live en Switch. De hecho colaborarán con Studio MDHR para implementar las funciones de Xbox Live en la versión de Cuphead para Switch.

Cuphead, uno de los mejores videojuegos de 2017, se estrenó en este año como exclusivo de Xbox One y PC, a finales de 2018 llegó a Mac y el 18 de abril para Switch, su segunda versión de consola. Para ese día se espera una importante actualización para todas las versiones que añaden cambiados deseados como la opción de jugar con Mugman en solitario, nuevas escenas animadas, introducción para los combates y arte nunca vistos, diez idiomas adicionales (francés, español, italiano, alemán, portugués de Brasil, polaco, ruso, coreano, japonés y chino simplificado), arreglos de bugs y muchos secretos por descubrir,

Análisis de The Occupation



Analizado en Xbox One X. Copia digital proporcionada por BadLand.

En esta ocasión, vamos a empezar a hablaros por el final, The Occupation es el tipo de videojuego que esperemos se ponga de moda. Queremos que el estudio de desarrollo, White Papers Games, siga con esta fórmula en el futuro. O que plagien la idea otros equipos de desarrollo, nos da igual, el caso es que cuando funciona, es un verdadero juegazo. Sí, cuando funciona, porque The Occupation no siempre funciona. El juego tiene una mecánica de juego que conocemos bien, pero se ha estructurado en un planteamiento casi único. Digamos que el juego avanza y según nuestra inquietud conseguiremos profundizar más o menos dentro de la historia. Hace unos veces vimos The Invisible Hours, otro juego narrativo-experimental que conseguía darle una vuelta de tuerca al género. Pero mientras en aquel éramos los privilegiados testigos de una novela de Agatha Christie, aquí seremos el incisivo (o no) periodista de investigación de un libro de John Grisham.

Vamos a ponernos en situación, estamos en la década de los ochenta, en Inglaterra. La sociedad vive días de incertidumbre debido a la intención de por parte del gobierno de aprobar un polémico decreto que encorsetará aún más las libertades civiles de la población. Ese clima ha terminado por desencadenar un terrible atentado en el noroeste del país que se ha llevado por delante la vida de 23 personas. Pero hay un solo acusado de tal crimen, Alex Dubois que insiste en mantener su inocencia de los cargos que se le atribuyen. Nosotros encarnaremos al periodista Harvey Miller en la ardua tarea de entrevistar a conocidos del presunto terrorista y a testigos de aquella fatídica noche para discernir lo que ocurrió realmente. Según nuestras pesquisas y nuestra insistencia, podremos refutar o confirmar la coartada de Dubois para esclarecer los hechos.

En algunos compases, será mejor escabullirse para conseguir datos relevantes.

Pero no estamos ante un juego de investigación al uso. El juego está dividido en varias “entrevistas” (salvo determinados flashbacks y secuencias narrativas puntuales) que tienen unas reglas fijas. Nosotros llegaremos al lugar en el que nos esperar los testigos una hora antes, y podremos deambular por los escenarios hasta que la entrevista comience, siempre con un ojo en el reloj de pulsera que portamos para no llegar tarde a la reunión, que aquí se estila lo de la puntualidad británica. Podremos leer manifiestos, cotillear cajones, información en ordenadores, rebuscar notas en las papeleras… todo con tal de tener información adicional que posteriormente podremos utilizar en la entrevista. Claro que también podremos pasar de todo y esperar a que pase el tiempo, de manera que las opciones y las líneas de diálogo serán ínfimas ya que apenas tendremos cosas que preguntar a los testigos.

De esta forma, el ritmo de juego lo pone el jugador, aunque ya podemos adelantar que casi no da tiempo de nada en la primera partida. Las investigaciones van de leer documentos y de llevar objetos de un lugar a otro, así como infiltrarnos en oficinas cerradas mediante códigos o mediante rejillas de ventilación como si de un Metal Gear Solid se tratase, pero todo dentro de un entorno más pulcro y realista. El planteamiento es muy ambicioso, con esos múltiples desenlaces, las referencias a hechos reales o los interrogatorios en los que los entrevistados pueden ponerse nerviosos y confundirse a la hora de declarar.

Todo ese batiburrillo que mezcla aspecto cotidianos con recursos literarios de intriga funciona y de un cariz adulto la mar de interesante. Lo que no se entiende son decisiones de diseño como solamente llevar un objeto a la vez o lo poquito que han depurado la interacción con el entorno. En el caso de llevar un solo objeto, basta con acordarse lo frustrante que resultaba tener que volver al baúl en los primeros Resident Evil a recoger cosas que nos hacían falta para progresar… pues imaginad tener que hacerlo constantemente porque solo podemos llevar uno. Igual de mal llevamos lo de chocar con las paredes, andar sobre tablones estrechos o interactuar con objetos minúsculos. Se nota que el juego está pensado para ratón y teclado (no han traducido las opciones del menú y han dejado “sensibilidad del ratón” en lugar de la “sensibilidad de los sticks”), lo que provocará que perdamos más tiempo del recomendado para acciones básicas. Y eso en un juego en el que cada minuto cuenta es algo imperdonable.

Si Atrapado en el tiempo obligaba a Bill Murray a realizar el día perfecto, en este juego nos limitan nuestras posibilidades de éxito a una hora cronometrada por capítulo.

Y eso que el Unreal Engine luce lustroso, con escenarios alegres y elementos bien recreados en pantalla. Pero los bugs campean a sus anchas y a los fallos comentados anteriormente debemos sumar otros de localización, como que hay líneas de diálogo que se han quedado algunas en inglés a pesar de haberlo puesto en castellano en las opciones. Todo esto (lo de llevar un solo objeto, la física al interactuar con el entorno y los subtítulos) se podría arreglar mediante actualizaciones y parches. Eso esperamos al menos, porque la trama y el planteamiento son muy interesantes. El juego luce bien, se mueve bien y suena muy bien. Lástima que estos problemas afecten de forma tan definitiva a la jugabilidad y al resultado global en general. Para colmo, solo hay un punto de guardado que se machaca continuamente, evitando que tengamos un tabla de salvación en caso de quedarnos atrapados entre dos texturas. Alguno lo estará pensando, y sí, una segunda partida posterior, cuando ya estamos escarmentados de lo llevar un solo objeto y lo de lidiar con el entorno mejora el la experiencia al estar nosotros ya prevenidos. Sí, pero no.

The Occupation es un juego que encantará a muchos y desagradará a otros tantos, basta con ver la disparidad de notas que se está llevando. Aquí no vamos a disparar millones de balas ni vamos a salvar el mundo por enésima vez, por lo que tenemos que afrontarlo con la idea clara que hay leer todos los papeles que se nos pongan al alcance y tener una memoria prodigiosa para saber el lugar de cada objeto para volver a por él cuando encontremos el sitio en el que hay que utilizarlo. Por lo demás y si nos repetan los bugs, un juego fabuloso que deja en manos del jugador el grado de implicación con el que quiere implicarse. Ya por nuestra cabeza pasan ideas locas con esta metodología, como una variante de juegos de abogados a lo Phoenix Wright en el que somos el letrado defensor o el fiscal y durante un tiempo fijo debemos acumular todas las pruebas posibles para afrontar un juicio con garantías. Por eso decíamos al principio del texto que la fórmula de juego promete, pero si no está pulido el control, hay bugs y solo podemos llevar un objeto con nosotros, el poco tiempo que tenemos para resolver el misterio resulta a todas luces insuficiente. Esperemos que lo depuren, el juego y el argumento lo merecen.

El planteamiento es magnífico y resulta rejugable. Trama adulta e interesante.

Fallos técnicos y bugs. Llevar un solo objeto a la vez es ridículo.

Una gran idea con un buen argumento quedan lastrados por fallos técnicos y de diseño que lastran el resultado final.

Operencia: The Stolen Sun ya tiene fecha de lanzamiento inminente


Hace apenas unas semanas Zen Studios anunció su próximo proyecto, el más atípico e inesperado de su catalogo:

Operencia

, su primer RPG. Ahora ha revelado su fecha de lanzamiento y un nuevo tráiler de historia.

Operencia: The Sun Stolen es un RPG en 1º persona que saldrá a la venta el 29 de marzo para Xbox One (incluido en su programa Xbox Game Pass) y en la tienda Epic Games Store para PC, todo en exclusiva. La historia gira en torno al reino de Operencia, un lugar mágico bañado por la luz y la bendición divina de Napkiraly el dios sol… lo era hasta que alguien lo robó. Si no queremos que el reino se apague en el frío y en la muerte deberá rescatar el sol. Para ello nos juntaremos con otros compañeros y viajaremos a lugares peligrosos como el Bosque de cobre, morada de Hadur, el dios de la guerra.

Muchos de los elementos del juego están basados en el mundo real, sea escenarios como personajes históricos, todos adaptados bajo el filtro de la fantasía. La influencia de la mitología y cuentos de Hungría es la piedra angular de la trama y la estética.

Old Man’s Journey ya está disponible para Xbox One y Windows 10


En 2017 el estudio Broken Rules lanzó al mercado de Android e iOS un indie de puzles, estética colorista y argumento vitalista sobre las esperanzas y las pérdidas:

Old’s Man Journey

. Fue muy bien valorado, gozó de prestigio internacional y varios premios. En 2018 llegó a PC, PlayStation 4 y Switch y en 2019 finalmente a Xbox One.

Al precio de 9,99€ y PEGI +3, Old Man’s Journey ya está a la venta para Xbox One y Windows 10. Se trata de un viaje reflexivo sobre la vida con todas sus consecuencias, con sus sueños rotos y su optimismo, lo bueno y lo malo bajo la mirada de un anciano. Al recibir un importante mensaje epistolar nuestro protagonista comienza un viaje. A través de las imágenes, de las postales dibujadas a mano sobre sus recuerdos, conoceremos su historia, al mismo tiempo que recorremos paisajes de arrebatadora belleza y maleable ante nuestro andar. Pueblos costeros, mundos rurales, valles relajantes, todos y cada uno ante nuestros pies.

Un juego de NES reaparece tras 30 años desaparecido


Esta semana se ha dado una absoluta rareza, pero positiva si hablamos de la preservación de títulos clásicos. Hace unos días

Kotaku se hacía eco

de una noticia impresionante, y es que se había conseguido recuperar un título de NES que había permanecido oculto durante 30 años y del que jamás se había visto nada. Ha sido Stephan Reese, el propietario, el encargado de contar esta historia.

El título es totalmente funcional y se llama Universal Wrestling Corporation. La desarrolladora fue el estudio japonés SETA, que durante muchos años estuvo desarrollando juegos para diversas consolas de Nintendo pero que echó el cierre allá por 2009. El juego, que cuenta con luchadores famosos como Ric Flair o Bobby Eaton, se tendría que haber lanzado durante el año 1989.

Stephan Reese comenta que en su día fue contactado por un tester que trabajaba para Nintendo, el cual era un absoluto fan de la lucha libre, y le sorprendió entregándole una copia de un título que era un completo misterio para el resto del mundo. Recordamos que el título, aunque ya se había desarrollado y se iba a poner a la venta, nunca se había hecho el anuncio oficial del mismo, por lo que era un secreto fuera del estudio.

Ahora Reese asegura que está manos a la obra para guardar el cartucho bien a salvo y así compartir de manera gratuita el código a través de internet. Algo que sería positivo, pues ayudaría a preservar el código original y no perderlo para siempre. Debajo os dejamos un vídeo de Universal Wrestling Corporation.

Octopath Traveler ya ha vendido más de 1,5 millones de copias y lo celebra con un juego para móviles


Durante el verano de 2018 Square Enix aprovechó el gran momento de Nintendo Switch para lanzar

Octopath Traveler

, un título de rol japonés de corte clásico que encantó tanto a la crítica como a la opinión generalizada. Square Enix ha anunciado que el título ya ha pasado las más de 1,5 millones de copias vendidas en Switch, y por ello lo van a celebrar expandiendo la serie.

Octopath Traveler: Champions of the Continent va a ser el futuro inmediato de la serie, y por lo que parece no se va a quedar ahí. “Pedimos perdón porque somos conscientes de que los jugadores deseaban un nuevo videojuego para consolas, pero para ello necesitamos más tiempo”, comentaban en su Twitter oficial. Dado que la licencia fue un éxito absoluto, sobre todo en Japón, Square Enix ha visto una gran oportunidad para expandir esta licencencia.

Octopath Traveler: Champions of the Continent se lanzará este mismo año en Japón para dispositivos iOS y Android, mientras que para el resto del mundo todavía no contamos con una fecha concreta. El juego será gratuito y por lo que se ha podido ver en el tráiler del anuncio, parece que las mecánicas jugables estarán ligeramente modificadas. Si hablamos de la identidad estética, parece que han sido totalmente fieles y todavía conserva los grupos de hasta ocho personajes. Y lo más importante, será una precuela del título lanzando en la consola de Nintendo.

Bellona, diosa de la guerra, es el tercer DLC de Override: Mech City Brawl


Ya está disponible el tercer personaje DLC de

Override: Mech City Brawl

al precio de 3,99€ de manera individual o todos juntos con el pase de temporada de 14,99€.

Tras el fabuloso unicornio Stardust y el perfecto Maestro llega Bellona, la diosa romana de la guerra del mundo de los robots. Especializada en el combate en los coliseos, para entretenimiento de los espectadores, y en la victoria militar sobre los terrenos salvajes, nunca se rinde ni es vencida. Sus armas están basadas en las reglamentarias del ejército romano y los gladiadores, como lanzas, espadas y escudos. Sin obviar una bonita capa y casco legionario para adornar.

Se retrasa The Sinking City unos meses


La distribuidora Bigben Interactive y la desarrolladora Frogwares tienen malas noticias para los fans de los horrores primigenios, las ciudades decadentes y los hombres blancos con traumas:

The Sinking City

sufre un retraso.

Originalmente estaba planeado que saliese a la venta el 21 de marzo pero en su lugar saldrá el 27 de junio. Se mantiene el año originalmente planeado y las plataformas seleccionadas: PC, PlayStation 4 y Xbox One.

“Con tantos juegos que saldrán durante los próximos meses y tras la sobrecarga masiva de lanzamientos AAA de febrero, el equipo ha decidido lanzar su juego en una época menos concurrida. El tiempo adicional servirá también para mejoras menores y para pulir el juego”, declaró Frogwares mediante una nota oficial y en un impulso de sinceridad y humildad vital, como cuando las señoras del pueblo arrancan a bailar durante las ceremonias profanas en honor a Cthulhu poco antes de servir como sacrificios.

Existe un vídeo oficial con esta declaración y también otro con el último fragmento real de juego revelado, titulado Detective Gameplay

La nueva actualización de PlayStation 4 permite jugar desde un iPhone o un iPad


Durante el día de ayer Sony lanzó una nueva actualización para PlayStation 4, concretamente la versión 6.50, y que como principal novedad traía la posibilidad de jugar de manera remota con otros dispositivos de iOS. Una vez se actualice la consola e instale la nueva versión, cualquier propietario de un iPhone o un iPad podrá hacer uso de esta opción.

Basta con entrar a iTunes haciendo click en el siguiente enlace y descargar la aplicación. Hecho esto hay que emparejar nuestro dispositivo con la PlayStation 4 y ya estaría todo listo. Esta aplicación permite ver todo el contenido del televisor en la pantalla de nuestro móvil o tablet, pero además también permite usar la pantalla como si fuera un DualShock 4 gracias a sus botones táctiles. La configuración permite una resolución de 540p, pero se puede configurar para subirlo a 1080p.

También se ha añadido soporte para que podamos usar nuestro micrófono del dispositivo para hablar por voz desde la PlayStation 4. Además, y como muchos usuarios venían solicitando, ya se puede usar el teclado del iPhone o iPad para escribir mensajes de texto. Para hacer uso de esta aplicación se requiere contar con el firmware 12.1 de iOS.

Un rumor apunta a que Watch Dogs 3 se lanzaría este año y nos llevaría hasta Londres


Si hay algo en lo que destaca Ubisoft es en su insistencia en apoyar sus franquicias con nuevas entregas o contenido audiovisual para captar nuevos aficionados. Un gran ejemplo de esto es

Watch Dogs

, cuya primera entrega lanzada en 2014 resultó una decepción por no cumplir con lo prometido. En 2016 se lanzaría una segunda parte la cual fue muy bien recibida. Dicho esto, todo parece indicar que Ubisoft ya estaría trabajando con

Watch Dogs 3

.

Según un insider, con lo cual hablamos de rumores y no de una confirmación como tal, Ubisoft ya se habría puesto manos a la obra para trabajar en la tercera entrega de Watch Dogs. Tras Chicago y San Francisco, la acción viajaría hasta la ciudad de Londres. Según apunta la información, el título se centraría más en las armas de fuego y en los cuchillos para el combate, haciendo también mayor énfasis en el hackeo. Como ya pasaba en Far Cry 5, en Watch Dogs 3 también podríamos elegir el sexo de nuestro protagonista, aunque ambos compartirán la misma historia.

Por el momento esta es la información que se tiene, aunque no sería de extrañar que se hiciera real conociendo el historial de filtraciones de Ubisoft. Por el momento deberemos esperar hasta el próximo E3 2019 que se celebrará en junio para conocer las novedades de la compañía francesa.

El próximo Día de la Comunidad de Pokémon GO lo protagonizará Treecko


Treecko, uno de los iniciales de la región de Hoenn, protagonizará el próximo Día de la Comunidad, el cual tendrá lugar el próximo 23 de marzo de 15:00 a 18:00.

Como ya es habitual en esta clase de eventos, el Pokémon contará con un movimiento exclusivo que todavía no es oficial y podremos aprovecharnos de distintas ventajas, ya que los huevos eclosionarán 1/4 más rápido y los cebo durarán 3 horas.

Niantic también ha anunciado recientemente que el Medallón de Equipos será un objeto que se introducirá el 26 de febrero y que nos permitirá cambiar de equipo una vez al año. Para hacernos con él deberemos desembolsar 1000 Pokémonedas en la tienda.

Los piratas llegan a la Temporada 8 de Fortnite


Los aficionados a

Fortnite

ya pueden subirse al tren del hype gracias al nuevo teaser de la Temporada 8 que se ha desvelado a través de los perfiles oficiales en las redes sociales. El popular battle royale comenzará dentro de poco una nueva temporada y todo apunta a que los piratas serán una de las temáticas principales.

“La X marca el lugar de tesoros repleto. El botín que puede perderse siempre puede encontrarse luego” dice el breve teaser. En la imagen promocional podemos ver de manera clara un garfio que evidencia que los piratas tendrán su lugar en Fortnite. De fondo podemos ver un color rojo intenso y una especie de llamas, e incluso grietas si se da lugar a la imaginación. Esto fortalecería los rumores que hablaban de terremotos y tornados que modificarían el aspecto del mapa, algo que Epic Games acostumbra a hacer.

Por suerte no tendremos que esperar mucho más para descubrir los secretos que nos esperan en esta Temporada 8, ya que el próximo 28 de febrero Epic Games desvelará parte de las sorpresas que aterrizarán a Fortnite.

Resident Evil 2 Remake para Nintendo Switch no entra en los planes de Capcom


No son pocas las veces que los usuarios se ponen en contacto con Capcom a través de las redes sociales para preguntar sobre un posible lanzamiento de

Resident Evil 2 Remake

en Nintendo Switch. Hasta el momento no ha habido nada oficial, aunque siempre han salido rumores sobre la hipotética versión, hoy desde Capcom han asegurado que no hay planes previstos para aterrizar en la consola de Nintendo.

La encargada de dar dicha noticia ha sido la community manager de la marca Resident Evil en las redes sociales. Kat (conocida como ImKatastrophe en Twitter) ha respondido durante esta semana a varias preguntas de los aficionados, y una de ellas ha sido sobre si Capcom planea lanzar Resident Evil 2 en Nintendo Switch. La respuesta no ha podido ser más clara, y es que de momento no hay previsto su desarrollo.

Pese a ello recordamos que Capcom ya trabaja en traer una vez más títulos clásicos de Resident Evil a Nintendo Switch. Pese a que no contamos con fecha, la consola de Nintendo recibirá a lo largo de 2019 a Resident Evil (el remake de Gamecube remasterizado), Resident Evil 0 y Resident Evil 4. Por otro lado, pero exclusivamente para el público de Japón, Resident Evil 7 se llegó a lanzar en Nintendo Switch en una versión que se ejecuta mediante la nube, pero es altamente improbable que salga del mercado japonés.

Square Enix anuncia un directo de Dragon Quest XI para Nintendo Switch


Square Enix ha anunciado una nueva emisión en directo (ya hubo una primera hace unos meses) para enseñar una nueva demostración de

Dragon Quest XI

en su versión para Nintendo Switch. Esta emisión tendrá lugar a finales del próximo mes de marzo, exactamente el día 27, en Japón.

Como ya hemos comentado previamente esta será la segunda vez que Square Enix muestre esta versión al público japonés. En la primera retransmisión se contó con varios de los actores de doblaje que realizan las nuevas voces en japonés, además de desvelarse las nuevas novedades para la consola híbrida de Nintendo. Esta vez contamos sin información previa del evento, pero se espera que indaguen en dichas novedades y en nuevo material que todavía no se haya visto o detallado en profundidad. Lo que podemos confirmar es que esta vez acudirán Yuji Horii (creador original de la saga), Hokuto Okamoto (productor) y la actriz de Martina, Ami Koshimizu.

La versión para Nintendo Switch de Dragon Quest XI se lanzará en algún momento sin determinar de este próximo otoño.

Benjamin anuncia Worse Than Death, sobre reuniones de antiguos alumnos con tendencia a morir


Benjamin Rivers es un creador de juegos conocidos por

Home

y

Alone With You

y ahora ha anunciado su nueva obra de terror pixelado:

Worse Than Death

. Saldrá para PlayStation 4, Switch, PC e iOS.

Holly es una mujer joven, de un pueblo pequeño de un lugar sin nombre, que es invitada a la reunión de antiguos alumnos de su instituto. No tiene ilusión ni ganas pero la arrastran, los lazos atan y ha de ver a su pasado. Especialmente a su amigo Flynn que anda de bajona después de que su prometida muriese en un accidente de tráfico. Sin embargo oculta algo, a todos, incluso a Holly. Lo que debería haber sido una fiesta de adultos recordando su lozanía perdida y sus siestas en mitad de la clase se ha convertido es una lucha por la supervivencia. Un thriller de terror y misterio, en el cual las sombras devoran y los secretos corrompen la juventud y recuerdos de Holly.

Además de una estética pixel con buena animación se cuenta con la colaboración de la banda musical canadiense The Secrets para poner la banda sonora. Habrá misterios, puzles y monstruos. Aún no hay fecha de lanzamiento.

Ya a la venta Anthem, el nuevo título de Bioware


Ya ha llegado el día:

Anthem

ya se encuentra disponible en cualquier tienda física y digital para PlayStation 4, Xbox One y PC. El nuevo título de Bioware es una nueva propuesta multijugador que invita a los jugadores a hacer grupos de cuatro y explorar el universo.

En Anthem los jugadores tomarán el control de un Librancero, una profesión que obliga a explorar el mundo y sus peligros subidos a una Alabarda, una especie de robots (o armaduras) que mejoran considerablemente nuestras capacidades físicas, añadiendo la posibilidad de volar o lanzar todo tipo de proyectiles destructivos. El grupo enemigo de esta historia será El Dominio, una facción militar que está liderada por el malvado Vigía. Los Libranceros tendrán la dura tarea de hacerse con el control del Himno de la Creación y evitar que el mundo sea destruido.

Para los interesados en Anthem es vital recordarles que ya hay un plan de lanzamiento de contenido durante los próximos 90 días. Desde Bioware aseguran que añadirán todo tipo de contenido gratuito, como nuevas misiones y recompensas o un baluarte renovado. La compañía nos cita para descubrir más sobre un evento llamado El Catalismo, que según ellos cambiará el mundo de Anthem completamente.

Aprovechamos para recordar que en PC solamente se venderá Anthem mediante la tienda digital de EA, Origin.

Super Smash Bros. Ultimate se actualiza a la versión 2.0.1



Super Smash Bros. Ultimate ya tiene anunciada su versión 3.0 para la próxima primavera

, pero mientras tanto, aún quedan algunos detalles por pulir de la versión 2.0, que

llegó a finales de enero

.

No, no se trata del supuesto error del que informamos entonces sobre Planta Piraña. Según explicaron los ingenieros de Nintendo, tras realizar extensivas pruebas no han detectado que haya ningún error con el nuevo personaje, y aparentemente el fallo se debe a factores externos. El error que corrige esta versión 2.0.1 es otro que sí que ha podido ser constatado y que provocaba que el desafío de King K. Rool del panel Aventura no apareciese como completado incluso después de que los jugadores hayan cumplido con los requerimientos. Si habéis sufrido este problema, debéis entrar al modo Aventura tras instalar la actualización, y luego regresar al menú principal. El desafío de King K. Rool se marcará como completado en ese momento.

Es necesario instalar esta actualización para seguir jugando online o en modo local contra otros jugadores que tengan la versión 2.0.1. Las repeticiones guardadas no se ven afectadas.

Jump Force estrena su espectacular tráiler de lanzamiento


Bandai Namco ha estrenado el nuevo tráiler de

Jump Force

en celebración por el lanzamiento del título, que será el próximo 15 de febrero para PlayStation 4 y Xbox One. En este espectacular tráiler se nos muestran varios de los combates que podremos librar y los diversos universos que encontraremos.

Jump Force es la apuesta de Bandai Namco para el género de pelea en 2019. El título junta a varias licencias de la revista japonesa Shonen Jump y las mezcla para construir un universo único donde todos los personajes combaten al mismo tiempo que buscan nuevas alianzas. En el título podremos encontrar a personajes de licencias como Bleach, Naruto, One Piece, Dragon Ball o incluso JoJo’s.

Os dejamos con nuestras impresiones tras jugar durante varios horas a la beta de Jump Force.

Borderlands: Game of the Year Edition llegaría a PlayStation 4 y Xbox One


Todo parece indicar que más pronto que tarde veremos el anuncio de

Borderlands: Game of the Year Edition

para PlayStation 4 y Xbox One. Recientemente el título apareció en varios sistemas de clasificación de edades y es ahora cuando hemos podido conocer el número de trofeos/logros que incluirá dicha edición: 81.

La filtración sale de los foros de Reddit por parte del usuario DeftonesBandPSN, el cual también ha filtrado toda la lista de trofeos de Devil May Cry V. De esta manera la recopilación del primer Borderlands incluiría 81 trofeos repartidos entre todos los contenidos descargables que se lanzaron a la venta en su momento.

Sin duda todo apunta a esta más que posible remasterización a las consolas actuales, sobre todo cuando este mismo año podría lanzarse (según diversos rumores) Borderlands 3.

Activisión aceptará reembolsos a los compradores de Guitar Hero Live desde 2017


Sorprendente noticia que llega de manera oficial de parte de Activision, y es que la compañía californiana ha anunciado que reembolsará el precio total de

Guitar Hero Live

a cualquier usuario que haya efectuado dicha compra desde el 1 de diciembre 2017 hasta el pasado 1 de enero de 2019.

Esta opción solamente estará disponible por el momento para compradores de los Estados Unidos, aunque no hay confirmación alguna de que otros países como España puedan recibir en un futuro este reembolso. Cualquier usuario podrá efectuar el reembolso desde el siguiente enlace, demostrando con recibos o justificantes de pago la prueba de que son aptos para usar dicha opción.

Es extraño que Activision haya activado este reembolso, pero recordamos que hace escasos meses se cerraron los servidores de “Guitar Hero TV”, lo que dejaba al juego en 42 canciones respecto a las más de 500 antes del cierre de dichos servidores.

Ni No Kuni contará con una película de animación durante 2019


La división japonesa de Warner Bros ha anunciado que estrenarán durante 2019 una película de animación japonesa basada en

Ni No Kuni

, el título de rol japonés desarrollado por Level 5. Según Warner Bros el objetivo es estrenarla durante el verano en Japón, sin noticias para el resto de países.

La dirección correrá a cargo de Akihiro Hino (de Level 5), el cual también escribirá el guión. Para dirigir la animación la película contará con Yoshiyuki Momose, mientras que Joe Hisaishi firmará la banda sonora. La película estará supervisada en todo momento por miembros de Level 5.

La trama nos llevará una vez más al mundo de Ni No Kuni, esta vez desde la perspectiva de Yuu, un joven estudiante que se encuentra en silla de ruedas y que siente un amor por Kotona, su mejor amiga quien es pareja de Haru, el típico chico popular de instituto.

Pensilvania considera un impuesto a los juegos violentos para frenar los tiroteos en escuelas


Para las personas que conocemos esta industria y hemos jugado todo tipo de videojuegos violentos, este “debate” está más que cerrado desde hace al menos una década. No obstante, todavía estamos viendo ataques injustificados hacia los videojuegos que contienen algún tipo de violencia, como el propio presidente de los Estados Unidos en sus discursos e incluso en repetidas declaraciones de la NRA, atribuyendo parte de la autoría de los asesinatos en masa al uso de videojuegos violentos.

El siguiente capítulo de este despropósito tiene lugar esta vez en Pensilvania, donde tres abogados han redactado una ley que impondría un nuevo impuesto del 10% en los videojuegos violentos para supuestamente frenar los tiroteos en escuelas y financiar medidas de prevención en esta línea. Chris Quinn, el representante republicano dijo el año pasado que “un factor que puede contribuir en el aumento de número e intensidad de violencia es que los niños ven y actúan como en los videojuegos.” Las palabras de Quinn se apoyan en un estudio del Centro Nacional para Investigaciones de la Salud, que afirma que “estudios han demostrado que jugar videojuegos violentos puede incrementar los pensamientos agresivos, comportamientos y sentimientos tanto a corto como largo plazo”. Esta declaración convenientemente ignora parte de las conclusiones de este mismo estudio, que afirma que existen muy pocos estudios al respecto, que requirirían de grandes números de niños como grupo de enfoque y que no existe ninguna evidencia concreta que soporte estas declaraciones.

Esta ley ya fue desechada en octubre del año pasado, cuando la ESA señaló que dicha ley sería inconstitucional y declararon en una entrevista para Variety que “animamos a los legisladores de Pensilvania para que trabajen con nosotros con el objetivo de informar sobre los controles parentales y el rating de videojuegos ESRB.”

El 13 de febrero podría celebrarse un nuevo Nintendo Direct


Se ha estado hablando durante los últimos días sobre la cantidad de juegos que tiene Nintendo por anunciar y la empresa efectivamente ha confirmado que hay varios títulos que no ha hecho oficiales todavía y que sin embargo llegarán durante este 2019.

Ahora nos llega un rumor desde ResetEra que apunta a que el próximo 13 de febrero se celebrará un nuevo Nintendo Direct. King Zell es el miembro de ResetEra que ha aportado la información y en otras ocasiones ha acertado en el anuncio de Animal Crossing para Switch, la fecha del Nindies Showcase 2018 e incluso la filtración de Pokémon: Let’s Go, por lo que podría tener un mínimo de credibilidad. Según King Zell, durante el próximo miércoles conoceremos información sobre Metroid Prime Trilogy, Pikmin 3, Super Mario Maker 2, BoxBoy, Pokémon Switch y un juego de Zelda con estética 2D.

Por supuesto, esto hay que cogerlo con pinzas al no tratarse de información oficial.

EA recupera las pérdidas del miercoles gracias a Apex Legends


El valor en bolsa de las compañías de videojuegos no es precisamente una broma, especialmente para Electronic Arts que

vio caer su acción gravemente este miercoles más de un 10%

tras anunciar que no cumplirían con las predicciones de beneficios hechas para el anterior trimestre. Personal de la compañía señalaba que algunas de las causas eran la fiera competición de la industria y el no tener un Battle Royale dedicado a competir con el fenómeno del momento,

Fortnite

.

Con la salida de Apex Legends y una auténtica fiebre de descargas que ya supera los récords establecidos por el modo Battle Royale de Fortnite, EA ha recuperado rápidamente esta caída ante las expectativas de ventas en elementos cosméticos dentro del juego, estrategia idéntica a la de su gran competidor, tras transmitir que no habrá elementos de pago que den ventaja alguna en el título.

Zampella nos promete novedades y contenidos para Titanfall y Apex Legends


Esta semana Electronic Arts nos sorprendió con

Apex Legends

, un

free-to-play battle royale

de acción competitivo internacional en línea protagonizado por héroes modernos y extremos. Todo ambientado dentro del universo de

Titanfall

pero sin ser

Titanfall.

Vince Zampella, CEO de Respawn Enternainment, ha mostrado su entusiasmo en Twitter sobre la buena marcha del juego, con miles d ejugadores en pocas horas, y ha prometido novedades para la famosa franquicia de mechas y saltos verticales. Puede que el estudio no esté trabajando en una tercera entrega de la serie pero eso no significa que se haya olvidado de ella, pues “se está trabajando en Titanfall” . A su vez se ha asegurado que habrá más contenidos de Apex Legends acordes al intercambio de ideas y opiniones del público. Todo esto a lo largo de este año. Zampella está ilusionado con este universo.

Nintendo Switch se actualiza a la versión 7.0.0


Por si las inminentes actualizaciones de

Super Smash Bros. Ultimate

y

Splatoon 2

no fuesen suficientes, Nintendo ha publicado hoy y sin previo aviso la actualización a la versión 7.0.0 del sistema operativo de Switch.

Eso sí, nos tememos que la actualización no es tan apasionante como sugiere el importante cambio de numeración. Al menos no para nosotros. Esta actualización añade nuevos idiomas para la interfaz, que son el chino tradicional, chino simplificado y coreano, para preparar el estreno de Nintendo Switch Online en Hong Kong, Taiwan y Corea del Sur. Entre otras novedades, se incluyen seis nuevas imágenes de usuario basadas en New Super Mario Bros. U, además de las habituales mejoras de rendimiento y estabilidad del sistema.

Los Joy-Con también han recibido una actualización de firmware junto a la versión 7.0.0 de la consola, que Nintendo no ha detallado. Para actualizar vuestros mandos acudid al apartado “Mandos y sensores” dentro de configuración.

Avance de Dragon Ball Game: Project Z


Cuando todavía estamos alucinando con los espectaculares combate de

Dragon Ball FighterZ

, llega Bandai Namco y nos da la primera gran alegría de 2019. Sabíamos que algo se estaba tramando (eso no sorprendía a nadie) en la empresa nipona, ya tienen asumido que la serie creada por Akira Toriyama es uno de sus activos más rentables. Por eso no sorprende que para este año que acaba de empezar tengamos una nueva entrega para Xbox One, PlayStation 4 y PC… lo que sí llama la atención es el enfoque y quién se encarga del desarrollo. En realidad, no hay ni nombre. Solo se conoce como

Dragon Ball Project Z

, a la espera de que en los próximos meses se confirme su nombre definitivo.

La mejor noticia al respecto no es el fantástico aspecto que el juego presenta, como podéis ver en el vídeo que hemos adjuntado más abajo, es que el título está en manos de CyberConnect2. Sí, los autores de Asura’s Wrath y de toda la serie de Naruto: Ultimate Ninja por fin se han puesto manos a la obra con Dragon Ball. De largo, son los desarrolladores que mejor han representado un anime en una videoconsola en lo que al género de la aventura se refiere, porque en la lucha de uno contra uno, Arc System Works siempre sienta cátedra. Hasta en el improvisado logo del juego vemos las intenciones con ese “Action RPG” que deja a las claras que no es un título más. Vale, Xenoverse hacía el apaño, pero queríamos revivir las aventuras de siempre con un sistema de juego diferente, divertido y espectacular. Dicho y hecho.

En esta nueva propuesta vemos a Goku pasear por delante de la Kame House, por la Capsule Corp. y por Namek como si fuese Geralt de Rivia en The Witcher 3. Y todos sabemos que el saiyano no tiene un caballo para ir de un lugar a otro, por lo que casi podemos dar por sentado verle volar con su icónica aura en llamas alrededor. Es de esperar que el sistema de lucha beba directamente del de Naruto, con acciones rápidas y magias espectaculares, pero nos queda la duda de cómo afrontarán la exploración de los escenarios, sobre todo la extensión de éstos. Como buen juego rol subiremos de nivel, mejoraremos a nuestros personajes y hablaremos con secundarios. Es más, se confirma que estarán presentes las útiles judías mágicas para recuperarnos de los peores enfrentamientos, pero… ¿conseguiremos nuevo equipamiento? ¿utilizaremos otros objetos? ¿cómo meterán misiones secundarias en la trama que todos conocemos?.

Y es que éso es justamente lo que más nos llama la atención, por lo mostrado en el vídeo de presentación, el juego tendrá como protagonista principal a Goku, ya que seguirá a pies juntillas la trama de la serie. Como ocurría en el anime, es de esperar que Gohan, Piccolo y Vegeta puedan ser seleccionables durante la campaña, por lo menos mientras nuestro protagonista entrena con Kaioh en el más allá o se pone a tono durante su largo viaje a Namek. Confirmamos que el juego abarcará desde que Goku es adulto hasta la batalla final contra Freezer… por lo menos que sepamos. No han aparecido indicios de que la saga de Célula y de Boo estén incluidas, pero no las descartamos de entrada. Eso sí, si no están en el juego, posiblemente lleguen en una hipotética segunda entrega. Lo que sí sabemos (y nos tranquiliza) es que todas las voces del juego llegarán en inglés y japonés, para que podamos escoger la que consideremos más oportunas. Esperemos que sean coherentes y hagan lo propio con las melodías originales.

Somos conscientes de que el juego está todavía muy verde, pero lo poquito que han enseñado resulta lo suficientemente esperanzador para que nos emocionemos. Ya éramos multitud los que queríamos que CyberConnect2 dejara descansar a Naruto y compañía para que le diesen una oportunidad a Goku y familia. Como muy tarde, sabremos más del juego en el E3, durante la conferencia de Microsoft si tenemos en cuenta los precedentes. Entre que Sony no asistirá en esta edición, que el juego no sale en Nintendo Switch y que tanto Dragon Ball FighterZ en 2017 como Jump Force en 2018 se presentaron en sociedad durante la feria americana en la conferencia de Microsoft, no es de extrañar que esto ocurra de nuevo, ya que Bandai Namco ha mostrado así sus últimos lanzamientos. Esperamos que se anuncie el nombre, que se detalle el tipo de jugabilidad y que nos confirmen que podremos volar a nuestro antojo mientras desencadenamos todo el poder de Goku en la historia que nos sabemos ya de memoria. En cuanto a la fecha de salida, todo parece indicar que será en otoño cuando se comercialice, de cara a la campaña navideña.

Análisis de Octahedron: Transfixed Edition


El curioso plataformas rítmico creado por Demimonde con el beneplácito de Square Enix Collective llega por fin a Nintendo Switch para ampliar el catálogo de títulos independientes de la consola.

Octahedron es un juego que mezcla el género de las plataformas y puzles con el ritmo de su banda sonora. El argumento es simplista y es una mera excusa para hacer al jugador superar los más de 50 niveles musicales llenos de plataformas a las que subirse. Un hombre se adentra en el bosque y acaba en una realidad alternativa de estilo retro,Veetragul, iluminado con luces de neón y con una música de ambiente electrónica. Así el objetivo de Octahedron es escapar de este mundo alternativo en el que el personaje está atrapado.

Una de las cosas que rápidamente llama la atención al jugar a Octahedron es el cómo utiliza las plataformas para avanzar en los distintos niveles. Si te desplazas a un lado del escenario puedes activar o desactivar plataformas a las que subirse, las cuales se desactivan al ir en dirección contraria. Nuestro avatar tiene la capacidad de crear momentáneamente una base sobre la que apoyarse en el aire o desplazarse de forma horizontal durante un breve periodo de tiempo. Con este uso de la activación de las plataformas yendo de un lado para otro, de las habilidades de creación de superficies perecederas tenemos que apañárnoslas para superar los distintos niveles, pues por ejemplo encontraremos elementos dañinos que tendremos que bloquear desplazándonos por encima de ellos y así además activar la plataforma clave para el ascenso. Hay momentos en los que solo podemos crear una plataforma o varias, dando al juego un toque de rompecabezas y que lo hace único, junto a su música.

Aunque la jugabilidad puede dejarnos un poco frío al no responder el personaje muchas veces como uno desea, el diseño de niveles que tiene Octahedron es fantástico, con un diseño de pantallas verticales que hace que las partidas sean cortas, divertidas y rejugables, a lo que se le añaden los coleccionables repartidos por los niveles y que muchas veces parecen imposibles de conseguir y si se busca la perfección nos hacen repetir más de una vez cada nivel para completarlo todo, ya que estos pueden mejorar a nuestro personaje y mejorar la clasificación, lo que anima a exprimir más el videojuego, ya que el superar todos los niveles nos lleva poco más de 5 horas.Además, esta versión de Octahedron para Nintendo Switch tiene más contenido que en el resto de plataformas, ya que cuenta con nuevas medallas de tiempo, docenas de desafíos especiales adicionales y nuevas opciones desbloqueables.

Gráficamente el juego es simplista y llega a volverse repetitivo, aunque su peculiar estilo artístico junto a la música electrónica compuesta por Chipzel, Andre Sobota, Derek Howell y Monomirror hace que esta carencia pase desapercibida haciendo que el jugador solo se fije en lo divertido que es superar los niveles.

Conclusiones

Octahedron es un título corto, pero muy divertido y rejugable. Su peculiar sistema de plataformas rítmicos, banda sonora y el sistema de progreso hacen de él un título recomendable para esos pequeños ratos del día en el que solo puedes jugar unos minutos, ya que si juegas una larga sesión puede llegar a cansar y volverse repetitivo, cosa que con pequeñas dosis no ocurre.

Alternativas

Dawnwell

La originalidad de sus puzles con plataformas y su apartado musical

Su duración, sistema de trampas y enemigos.

Un título corto y divertido pero que puede volverse muy repetitivo en ocasiones

GLAAD revela los nominados para sus premios LGTB


GLAAD es una de las organizaciones de visibilización LGTB en el medio más prominentes en el mundo. Desde 1990 se premia a obras de ficción (televisión, cine, literatura, teatro, artes, música) que representan personas lesbianas, gays, transexuales y bisexuales, como la película Deadpool 2, la serie Anatomía de Grey o House of Mamis este año, entre otros.

Para esta trigésima edición se ha añadido una nueva categoría: videojuegos. La lista cuenta con cinco nominaciones y algunas de compañías importantes. Los premios se entregarán este 28 de marzo.

Assassin’s Creed: Odyssey (Ubisoft)
The Elder Scrolls Online: Summerset (Bethesda Softworks)
Guild Wars 2: Path of Fire (ArenaNet)
Pillars of Eternity II: Deadfire (Versus Evil)
The Sims Mobile (Electronic Arts)

Los vikingos costumbristas de Dead In Vinland saldrán para Switch



El año pàsado llegó a ordenadores Dead in Vinland

, una aventura vikinga sobre la vida diaria y la supervivencia de una familia en tiempos remotos. Se ha anunciado que llegará a Switch en marzo de este año.

La desarrolladora CCCP y la distribudiora Playdius (The Bury me, my Love, A Normal Lost Phone) han anunciado que el juego llegará a la consola en marzo con todos los DLCs incluidos. Para aprovechar la ocasión, Playdius anunció que el nuevo DLC de la versión acaba de estrenarse con el título The Battle of the Heodenings al precio de 4,99€. Su añadido más importante es la incorporación de un modo sandbox infinito.

Matthieu Richez, cofundador de CCCP, mostró su alegría por traer el juego a consolas y de mejorar su contenido gracias a la opinión de los usuarios.

Splatoon 2 recibirá la versión 4.4.0 dentro de poco


Nintendo ha aprovechado el torneo Splatoon Koshien 2019 para anunciar novedades para

Splatoon 2

.

Los Splatfest se seguirán llevando a cabo hasta julio de 2019 y ya se ha visto durante el evento que el juego actualizado a la versión 4.4.0 (ahora mismo se encuentra en la 4.3.1). Es probable que con la llegada de la próxima actualización tengamos acceso a 10 nuevas armas que podéis ver más abajo en la pantalla que adjuntamos.

También está en marcha una una nueva demo para el país nipón que estará disponible desde el 26 de marzo hasta el 1 de abril. La demo permitirá no sólo probar el juego contra otros jugadores en su estado actual sino que permitirá transferir los datos al juego completo.

Raidou, el ninja de hojalata, regresa a Dead or Alive 6 recubierto de maldad pura


Durante años Raidou cayó en el olvido de los jugadores y de la propia Koei Tecmo a pesar de ser el primer villano principal de la franquicia

Dead or Alive

. Cierto es que tuvo que ver el hecho de que se le daba por muerto tras una explosión, ya que la gente sólo explota una vez. Sin embargo el personaje fue rescatado en la quinta entrega como personaje extra descargable.

Raidou cuando era humano era malo pero ahora que es cíborg es mucho peor. Más malo y metálico que nunca, e igual que feo que una nevera por detrás No obstante hay que reconocerle su perseverancia y sus ganas de vivir, pues en vez de resignarse con la muerte prefirió reinventarse como una estrella del pop gracias a la biotecnología DOATEC. Lo malo es que carece de conciencia humana propia y se ha tornado en una máquina ambiciosa de destrucción y dolor, como un cantante famoso de rock.

Domina el arte marcial del Mugen Tenshin Ninjutsu como un primor. Su base radica en la fuerza y en su portentoso físico de macho opresor. Golpea a los oponentes con una serie de ataques devastadores que imita de otros luchadores a la vez que mezcla sus propios movimientos como el Tenho-Gorai-Sho y the Rekku-Jinraisatsu.

Koei Tecmo ha aprovechado el anuncio del androide chungo éste para revelar dos escenarios nuevos:
A.P.O. es uno de los pasillos que conducen a lo más profundo del centro de investigación de M.I.S.T, donde se experimenta sin control ético ni de sanidad.
CHINESE FESTIVAL es un colorido rincón del barrio de Chinatown durante el festival de la primavera, con petardos diseminados por el suelo y listo para explotar cuando se impacta sobre ellos.

La versión 2.0 de Super Smash Bros. Ultimate llegará a lo largo de esta semana


El canal de noticias integrado en

Super Smash Bros. Ultimate

ha informado que el juego recibirá la actualización a la versión 2.0 a lo largo de la semana que ahora empieza. Esta noticia no menciona las novedades que incluirá la actualización, pero nos avisa de que tras instalarla ya no será posible reproducir las repeticiones guardadas desde versiones anteriores, por los que nos recomienda que las guardemos en formato vídeo antes de que llegue la actualización.

Nintendo publicará la lista de cambios y novedades cuando la actualización esté disponible, pero mientras tanto podemos aventurar que podría traer a Planta Piraña, el primero de los personajes DLC y que se supone debe llegar en febrero. Os recordamos que Planta Piraña será un personaje gratuito para quienes hayan registrado el juego antes del 31 de enero. Si tenéis la edición física de Super Smash Bros. Ultimate y aún no la habéis registrado, os recomendamos que lo hagáis ya para recibir este personaje.

El retrofuturismo comunista de Atomic Heart estrena tráiler-gameplay de 10 minutos


Mundfish ha estrenado un tráiler de

Atomic Heart

con una duración de diez minutos. Se centra especialmente en su apartado jugable, sus combates y sus escenarios repletos de peligros. Exploramos instalaciones abandonadas, donde se ha desatado el caos, y nos atacan algunos insistentes androides, de los que no aceptan un “no”. Así que les golpeamos con un palo.

Atomic Heart es una obra retrofuturista pesimista. En esta realidad la Unión Soviética no se ha disuelto y sus progresos científicos y tecnológicos son imparables y son la envidia mundial. Ha inventado Internet, las máquinas eficiente y los androides obreros, los hermanos rojos están más unidos que nunca… pero no todo es bonito ni comunitario. Comienzan los problemas y los androides (y algunas criaturas extrañas) se han vuelto locas y se dedican a matar y comerse personas comunistas, como aquella vez que Elia Kazan se infiltró en una reunión roja clandestina de Hollywood. Nosotros encarnamos a un oficial de la KGB quien es enviado a la instalación 3826 para realizar un informe pero su jornada se tornará infernal.

Atomic Heart es un RPG de acción en 1ª persona. Al ser una IP nueva de un estudio poco conocido no es tan famoso como otros proyectos, pero poco a poco se está dando a conocer. Saldrá a la venta en este 2019 para PC, PlayStation 4 y Xbox One, además tendrá una beta a finales de año.

Un tiburón prehistórico es bautizado en honor a Galaga


Todos nosotros somos admiradores de los tiburones y ahora lo seremos aún más, pues ahora sabemos que son aficionados a los videojuegos. Sólo de los retros, claro.

Recientemente se ha descubierto una especie antigua de tiburón, tan antigua que se tuvo que llamar a los paleontólogos para que echasen una mano para estudiarle. Se cree que tiene unos 67-70 millones de años de antigüedad y que compartió hábitat con los dinosaurios, también amigos de los niños. La prueba de su descubrimiento es un trozo de dentadura hallado e incrustado en una roca sedimentaria, oculta bajo tierra por los restos de Sue, el fósil de Tyrannosaurus Rex especialmente completo y conservado que se exhibe en el Chicago’s Field Museum. Al examinar a Sue exhaustivamente hallaron los restos de otra especie incrustados.

Acorde al estudio, el tiburoncito era muy chiquito, medía entre 30 y 45 centímetros, se dejaba ver por Dakota del Sur y se alimentaba de peces pequeños, caracoles y langostinos. No se enfrentaba a los dinosaurios tochos de la época ni se metía en peleas, así que pocas películas podría protagonizar junto a otros dinosaurios o Jason Statham. Sin embargo su peculiaridad, y motivo de esta arqueológica noticia, es su dentadura.

Tal como explican Terry Gates y Karen Nordquist, experto en el tema y voluntaria, respectivamente, sus dientes eran diminutos, “tan pequeños como granos de arena”. Tanto, que muchos los tirarían sin darse cuenta. No sólo son pequeños sino que también tienen una forma peculiar, muy parecida a las naves de Galaga, el inolvidable juego ochentero de Namco. Por este motivo el animal ha sido bautizado como Galagadon nordquistae, en homenaje al videojuego y a la voluntaria Karen Nordquist.

El desarrollo de Metroid Prime 4 comienza desde cero a manos de Retro Studios


Desde que

Metroid Prime 4 fue anunciado en el E3 2017

, Nintendo apenas ha vuelto a hablar del juego ni ha aportado ninguna nueva información. Lo único que sabemos desde aquella vez es que el desarrollo no corre a cargo de Retro Studios como ocurrió con las tres primeras entregas, sino que estaba a manos de un “nuevo y talentoso equipo”.

O al menos, así era hasta hoy. Shinya Takahashi ha dado las primeras novedades en casi dos años sobre el desarrollo de Metroid Prime 4, y no son las que esperábamos oír. En un hecho sin precedentes dentro de la Gran N, Takahashi ha explicado que Nintendo ha decidido poner fin al desarrollo del juego con el aún desconocido estudio que estaba trabajando en él, y reiniciarlo completamente desde cero, esta vez en Retro Studios, el estudio de la trilogía original. El productor y supervisor seguirá siendo Kensuke Tanabe. Las razones de este sorprendente cambio de rumbo en el proyecto se deben a que el desarrollo estaba siendo problemático y no cumplía con los estándares de calidad exigidos por Nintendo.

En consecuencia, Takahashi ha confirmado que la espera para tener nuevas noticias de Metroid Prime 4 será aún más larga de lo que ya era, porque su lanzamiento se ha visto obviamente retrasado, si bien el juego no tenía una fecha de salida anunciada.

Esta situación abre un nuevo interrogante. Sabemos que Retro Studios lleva ya más de cinco años trabajando en un nuevo y misterioso título. Aunque por ahora no hay nada oficial sobre ello, esta noticia podría ser un indicativo de que ese desconocido proyecto está finalizado y que pronto podríamos conocerlo.

A continuación, podéis ver el comunicado de Shinya Takahashi respecto al desarrollo de Metroid Prime 4.

El modo Blackout de Call of Duty: Black Ops 4 será gratuito a partir del 17 de enero


Activision y Treyarch han anunciado que a partir del jueves 17 y hasta el próximo jueves 24 de enero el modo Blackout de

Call of Duty: Black Ops 4

será gratuito para cualquier jugador de PlayStation 4, Xbox One y PC.

Blackout ha sido una de las sensaciones del año, y es que este modo “Battle Royale” es el gran culpable de que Activision esté generando unas ganancias absolutamente increíbles con la cuarta entrega desarrollada por Treyarch.

Os dejamos con el tráiler que ha difundido Activision en sus perfiles sociales.

Onimusha: Warlords ya está a la venta y presenta un nuevo tráiler


Todo parece indicar que 2019 será el año de los samuráis y los universos feudales, pues salvo sorpresa veremos en poco tiempo

Sekiro: Shadows Die Twice

,

Ghost of Tsushima

y

Nioh 2

. Aprovechando esta situación, Capcom ha querido entrar en el juego y ya ha puesto a la venta

Onimusha: Warlords

, la remasterización del clásico de PlayStation 2.

Onimusha: Warlords narra la historia del samurái Samanosuke Akechi y el ninja Kaede, ambos se encuentran en una cruzada para rescatar a la princesa Yuki de las manos de una legión de demonios que ha ocupado el castillo de Inabayama. Usando una espada, un guante mágico Oni y resolviendo puzles, los jugadores tendrán que avanzar por el castillo derrotando toda una horda de demonios.

Onimusha: Warlords ya está a la venta para Nintendo Switch, Xbox One, PlayStation 4 y PC (mediante Steam) a un precio de 19,99 €.

Os dejamos con el tráiler de lanzamiento.

PlayStation VR recibirá un nuevo recopilatorio de demos


Al parecer PlayStation está preparando un tercer recopilatorio con varias versiones de prueba de títulos para PlayStation VR. Esta información se ha desvelado por la aparición de la ficha en la clasificación de edades de PEGI Europa, lo cual indica que el lanzamiento parece ser inminente.

Desafortunadamente no aparece un listado completo de todos los títulos que llegarán con el recopilatorio, pero sabemos que Astro Bot Rescue Mission aparecerá en él. Otro que no se perderá la cita será Resident Evil 7, el juego de terror en primera persona desarrollado por Capcom. Por último tenemos un lanzamiento reciente, y es que dentro de poco podremos probar una demostración de Superhot VR.

Desde el perfil de PEGI fechan el recopilatorio de manera incorrecta, y es que todavía aparece el 12 de enero 2019 como fecha de lanzamiento. Obviamente no ha sido así, pero se espera que se incluya en la próxima actualización de la PlayStation Store en Europa.

Ubisoft confirma que Child of Light y Valiant Hearts para Nintendo Switch estarán en un cartucho


Desde que se confirmó la existencia de un pack de

Child of Light

y

Valiant Hearts

para Nintendo Switch muchos usuarios se han cuestionado si ambos títulos estarían incluidos en un cartucho o si alguno de ellos vendría en código de descarga. Durante los últimos días hemos estado preguntando tanto a Ubisoft como a algunos comercios y al fin tenemos respuesta: los dos juegos estarán incluidos en un mismo cartucho.

Tal y como nos ha confirmado la propia Ubisoft a través de Twitter, tanto Child of Light como Valiant Hearts ocuparán un único cartucho dentro de este pack. En cualquier caso cabe recordar que los dos juegos ya se pueden comprar en la eShop de Nintendo Switch, pero los amantes del formato físico podrán adquirir este pack el próximo 31 de enero.

PlayStation Plus ve reducido su precio un 25% de manera temporal


A colación de las rebajas de enero Sony ha anunciado que reducirá de manera temporal las suscripciones a PlayStation Plus. De esta manera, y hasta el próximo día 24 de enero, las suscripciones de tres y doce meses contarán con una rebaja del 25%.

La suscripción de tres meses pasará a costar 18,49 € (sin rebaja 24,99 €), mientras que la suscripción anual pasa a costar 44,99 € (sin rebaja 59,99 €). Hay que tener en cuenta que esta rebaja solamente se aplicará a las suscripciones digitales, con lo que ninguna tienda física debería aplicar estas reducciones de precio.

Esta promoción también tiene un hándicap, y es que los usuarios que ya tengan activa una suscripción no podrán renovarla a precio reducido. La idea de la compañía japonesa es atraer a nuevos usuarios o jugadores que todavía no hayan renovado su suscripción.

Análisis de Onimusha: Warlords


Analizado en Xbox One S. Copia digital proporcionada por Koch Media

De todos es sabido que

Resident Evil

es la gallina de los huevos de oro de Capcom, es salir un juego de la franquicia y paralizar al mundo gamer para ver qué es lo que está horneando el estudio japonés. La fórmula “Resident” ya se utilizó en la primera PlayStation con los videojuegos

Dino Crisis

, que mezclaban la jugabilidad del survival horror con dinosaurios y con el salto a la generación de los 128 bits, Capcom se dedicó a experimentar y crear nuevas franquicias que a día de hoy son recordadas con cariño y fijas entre las más queridas entre los jugadores, hablo por ejemplo de

Devil May Cry

, que nació como un proyecto de un nuevo

Resident Evil

con una jugabilidad de hack and slash muy prematura y que acabó siendo la primera entrega de Dante. La otra gran obra influenciada por la jugabilidad “resident” es

Onimusha

, un videojuego que nos traslada al periodo Sengoku, comúnmente conocido como el Japón feudal, aunque ahora los nobles samuráis tienen que luchar contra demonios y un control algo ortopédico junto a escenarios renderizados en 2D que tanto nos gustaban en

Resident Evil

.

Ahora en 2019 por fin regresa Onimusha Warlords, la primera entrega de la saga, a todas las plataformas actuales de juego, PS4, One,Switch y PC, siendo la versión de Xbox la que hemos utilizado para realizar este análisis.

La historia de Onimusha nos traslada al Japón feudal del año 1580, en el momento en el que Nobunaga (líder del clan Oda) vence a Imagawa y se prepara para convertirse en el Shogun de Japón pero muere en el intento, lo que le lleva a realizar un pacto con los demonios y hacerse con la sangre de la princesa Yuki (del clan Saito) .Con este trasfondo que mezcla la historia real con la ficción apocalíptica, el héroe de la aventura Samanosuke Akechi se encuentra con la misión de salvar a su reino y su amor mientras aprende a combatir a las feroces bestias demoníacas con su guantelete demoníaco y armas mágicas, pero Samanosuke no está solo entre tanto caos y barbarie, sino que cuenta con el apoyo de Kaede, una Kunoichi y personaje también manejable en el videojuego con su propio estilo de lucha ninja.

Como decíamos en las primeras líneas de este texto, Onimusha le debe parte de su encanto a Resident Evil y su jugabilidad algo ortopédica, junto con los escenarios prerenderizados y puzles muy rebuscados. En esta remasterización por suerte se ha corregido el movimiento tosco que tenía el título original que solo dejaba ir en una dirección, permitiendo un control libre del personaje con el joystick y un control clásico con la cruceta del mando. Además se ha añadido un modo fácil para acercarse a un mayor número de jugadores.

Nada más empezar Samunosuke se hace con un guantelete especial que le permite capturar las almas de los enemigos que derribamos y mejorar las habilidades de combate. Si recolectamos almas rojas podemos mejorar las distintas armas elementales que iremos encontrando a lo largo de la aventura y que serán esenciales para abrir determinadas puertas o derrotar enemigos, obligando a farmear un rato si hemos sido demasiado rápidos en el desarrollo de la historia, que no supera las 8 horas por cierto si es la primera vez que jugamos y no nos hemos atascado con los puzles. Las almas azules nos permitirán llenar nuestra barra de “PM” para poder realizar ataques especiales y las almas amarillas nos dan vida.

Dragon Ball FighterZ recibirá un segundo pase de temporada


Durante la madrugada de ayer Bandai Namco celebró la “Dragon Ball Games Super Showcase”, un evento en directo donde repasaba algunas de las noticias de la franquicia

Dragon Ball

en el mundo de los videojuegos. Aunque no se presentó nada de gran relevancia, hemos podido conocer que

Dragon Ball FighterZ

recibirá un segundo pase de temporada.

Todavía desconocemos los futuros personajes que llegarán al título de Arc System Works, pero desde Bandai Namco nos citan para conocer más detalles en la “Dragon Ball FighterZ World Tour Finals 2018-19” que se celebrará en Los Angeles (Estados Unidos) los días 26 y 27 de enero.

¿Qué personajes podemos esperar? Es probable que veamos una versión de Broly a modo de promoción por su nueva película, pero tampoco descartamos a luchadores como Raditz o Jiren que también han sido muy demandados por la comunidad.

Ya disponible el tercer capítulo de la última temporada de The Walking Dead


No han sido pocos los momentos difíciles por los que ha pasado

The Walking Dead: The Final Season

, y es que hay que recordar que hace escasos meses pasó a ser un proyecto cancelado y dejado a medias durante más de una semana debido al

cierre de Telltale Games

. Hoy por suerte podemos anunciar que el tercer capítulo de esta última temporada ya se encuentra disponible para descargar en PC, Xbox One, Nintendo Switch y PlayStation 4.

Este tercer capítulo está desarrollado por Skybound Entertainment, compañía que dirige Robert Kirkman (creador del cómic de The Walking Dead). Con el cierre de Telltale Games el proyecto se acabó cancelando pero fue Skybound la que decidió rescatarlo y acabar el desarrollo de los dos últimos capítulos. Poco más se pudo hacer con otras licencias que se quedan en el olvido, como la segunda parte de The Wolf Among Us o el ya difunto título basado en la exitosa serie Stranger Things.

“Jueguetes Rotos” (o “Broken Toys”) es el nombre del tercer capítulo que continuará justo donde lo dejó el anterior, con una Clementine abatida por los sucesos que acaba de vivir. La superviviente deberá dejar de lado el recelo y confiar en la nueva comunidad que la ha acogido para enfrentar a un enemigo mucho mayor y liderado por una vieja (y conocida) enemiga.

Para los más dudosos os dejamos con nuestras impresiones del primer y segundo capítulo.

Nota: Desde Skybound Games aseguran que los usuarios de Xbox One y PlayStation 4 podrían tener problemas al descargar el capítulo desde sus respectivas tiendas digitales ya que no aparecería la descarga. Para solucionar este problema se debe entrar al juego, y desde ahí una vez dentro del menú de selección de capítulo, pulsar la opción de descargar el tercer episodio.

Mike Morhaime abandonará Blizzard en los próximos meses


Blizzard no está pasando por un buen año a nivel interno, y es que la empresa californiana ha visto como gran parte del núcleo interino que fundó la compañía la está abandonando. Esta vez ha sido la figura de Mike Morhaime la que se ha despedido, pero no lo hará oficialmente hasta el mes de abril cuando expire su contrato.

Mike Morhaime ocupaba el puesto de asesor especial, pero durante muchos años fue el presidente de la compañía y una pieza clave en el éxito que lleva viviendo Blizzard desde hace más de una década. De esta manera la compañía sufrirá otra pérdida el próximo 7 de abril.

Esta no es la primera despedida que vive recientemente Blizzard, y es que en menos de un mes han renunciado dos directores financieros, Amrita Ahuja y Spencer Neumann, que fichan por Square Enix y Netflix respectivamente. Y si hablamos a nivel anual la situación parece a ir a peor, pues en 2018 se recortó la plantilla de Hearthstone hasta el punto de despedir a su director y varios de los programadores jefes. Además, Heroes of the Storm también ha visto una reducción en su plantilla y anunciado que no iban a organizar más eventos eSports.

Fortnite fue el título más jugado para Nintendo Switch en Europa durante 2018


Nintendo ha querido revelar la lista de los títulos más jugados en Nintendo Switch durante 2018 a nivel europeo. Para sorpresa de nadie,

Fortnite

ha sido el juego que más se ha jugado durante el pasado año, mientras que

Zelda: Breath of the Wild

y

Mario Oddyssey

han sido la segunda y tercera mayor opción. Os dejamos el listado a continuación:

1- Fortnite
2- The Legend of Zelda: Breath of the Wild
3- Super Mario Odyssey
4- Splatoon 2
5- Mario Kart 8 Deluxe
6- FIFA 19
7- Minecraft
8- Pokémon: Let’s Go, Pikachu
9- Pokémon: Let’s Go, Eevee
10- Xenoblade Chronicles 2
11- The Elder Scrolls V: Skyrim
12- Rocket League
13- Mario + Rabbids: Kingdoms Battle
14- Pokémon Quest
15- Stardew Valley
16- Dragon Ball Xenoverse 2
17- Octopath Traveller
18- Super Smash Bros Ultimate
19- Paladins
20- Super Mario Party
21- Mario Tennis Aces

No cabe duda de que los jugadores de Nintendo Switch dedican muchísimas horas al catálogo exclusivo, destacando el hecho de que Super Smash Bros. Ultimate se haya colado en la lista a pesar de llevar poco más de un mes a la venta. Quizás lo más extraño sea el sexto puesto de FIFA 19, pues aunque se trata de la versión más desactualizada de todas las plataformas, ha conseguido que la fiebre del fútbol afecte positivamente a Nintendo y Electronic Arts.

Los 50 juegos más esperados de 2019


Un gran año como 2018 es como un espectáculo de fuegos artificiales, no puede terminar sin una maravillosa traca final. Y 2018 ha tenido un fin de año de auténtico vértigo donde hemos podido disfrutar de entregas tan esperadas y elogiadas como

Red Dead Redemption 2, Super Smash Bros Ultimate

o

Gris

, por citar algunos ejemplos. Y es que si algo ha quedado claro es que el sector de los videojuegos sigue su camino para afianzar los pilares que lo sustentan como un arte serio, donde pueden encontrarse todos los ingredientes que han hecho grandes al cine o la música y que ya nadie duda en llamar arte a éstos.

Debido a esto, en uVeJuegos nos unimos a la idea que la imagen de las tres cabezas visibles de Xbox One, Nintendo Switch y PlayStation representa. Y es que ver a Shawn Layden compartiendo escenario junto a Reggie Fils-Aimé y Phil Spencer hace presagiar un futuro en el que de una u otra forma estas tres plataformas compartan espacio en los videojuegos. Si es así, 2019 se presenta como un año donde la evolución entre las tres corporaciones será capital en el desarrollo de videojuegos y cómo están enfocados al consumidor. Y quién sabe, quizá a lo largo, bien de las ferias internacionales, bien de los eventos de cada consola, sepamos el futuro que aguarda a cada compañía. Si hacemos caso a la vida útil de cada plataforma, es comprensible que comiencen a anunciar datos, publicar imágenes o dar una fecha aproximada del lanzamientos de las sucesoras de las consolas actuales.

Por lo que parece a primera vista, el último año de la década va a ser recordado por la publicación de varios títulos muy esperados por los jugadores, quienes aguardan con infinita paciencia el momento de encender la consola, insertar el disco de su juego favorito y disfrutar solo o en compañía. Un ejemplo de esto lo veremos en pocos días con el estreno de Kingdom Hearts 3, quizá el lanzamiento más potente de los primeros meses del año, que será seguido por Anthem, Shenmue III, Pokémon RPG o el esperado Blasphemous, que será uno de los encargados de continuar la buena posición del desarrollo español de videojuegos que han dejado Don’t Feed the Monkeys, The Red Strings Club, Gris o Noahmund, entre otros.

Por último, queremos agradecerte a ti, lector o lectora, por invertir parte de tu tiempo en leer este reportaje sobre los 50 títulos más representativos del año 2019. No cabe duda que según vayamos adentrándonos en este año, aparecerán más títulos que igualarán o mejorarán a los que aparecen en este artículo pero esto sólo es prueba de que el sector de los videojuegos goza de una salud inmejorable. Por tanto, sólo te pedimos que te relajes, leas con atención las siguientes páginas y compartas tus títulos más esperados [Pasajero_oscuro].

Análisis de Gris


Hay obras que, sencillamente, trascienden los dominios de las palabras, pues sus auténticos significados se hayan sumergidos en los profundos océanos del simbolismo; “La Divina Comedia” es quizás uno de los grandes paradigmas de las alegorías del arte, ya que nos sume en una travesía esotérica plagada de exégesis relativas tanto al propio conocimiento, como a la naturaleza humana o a la misma fe. Con

Gris

sucede algo parecido, salvando, por supuesto, las distancias históricas, las complejidades filosóficas, y el alcance de sus ideas; y es que, aunque no comparte la majestuosidad de una de las grandes obras literarias de la humanidad -¿acaso algo podría hacerlo?-, sí que plantea un viaje metafórico cargado de ambivalencia, de sensaciones tácitas, y de genuina superación personal. El descenso de

Gris

no es tan fastuoso; no evoca a los infiernos o a los abismos del saber, sino a la propia psique de la protagonista, embarcándonos así en una espectacular odisea audiovisual digna de ser experimentada. Si quieres saber más, continúa leyendo, que aquí viene nuestro análisis de

Gris

.

Mundos interiores

Gris es, por encima de todo, fantástico y enigmático. Si atendemos a la sinopsis oficial, la protagonista homónima es una joven llena de esperanzas, perdida en su propio mundo, y que habrá de hacer frente a una experiencia traumática de su vida; y ya está, con eso acaban las palabras. No obstante, hay muchísimo más que contar, pero lo veremos representado en forma de maravillosas alegorías y dibujos conforme vayamos avanzando por los distintos escenarios que propone la aventura, todos ellos pincelados con una prolijidad cromática y un juego de luces capaces de encandilar a los corazones más escépticos. Desde páramos rojizos, pasando por exuberantes y cambiantes bosques e incluso abismos submarinos, hasta los cielos estrellados de medianoche, todas las localizaciones que encontraremos en Gris rezuman una inenarrable pasión por contar una historia que, a pesar de no ser tangible, puede ser sentida e interpretada libremente en todo momento. Es una experiencia personal en constante evolución.

Y es que, como decíamos anteriormente, el relato de Gris destaca por su honestidad y pureza; se trata de una travesía reflexiva a través de las heridas, de los miedos, y de las esperanzas de la vida, representados en forma de bellos y melancólicos mundos interiores, vibrantes de formas y de movimientos que desafían toda lógica. Así pues, a lo largo de estos escenarios hermosamente desoladores acompañaremos a la protagonista en sus esfuerzos por recuperar los colores que pintan su realidad; esto es, puro lenguaje visual que, por suerte, acierta de pleno a la hora de prestarse a múltiples sentidos e interpretaciones. El gran logro de Gris es que su desarrollo es como mirar largo tiempo el lienzo de un cuadro abstracto: las sensaciones son conmovedoras y, a la vez, difíciles de explicar, casi imposibles de transmitir, porque otra persona puede tener valoraciones sensoriales diametralmente opuestas. Así es el arte: difuso, extravagante, y extrañamente sincero.

Los caminos del alma

La jugabilidad de Gris juega muchísimo con el discurrir por los senderos; con paseos aderezados con un sistema de plataformas que va ganando en complejidad conforme profundizamos en la evolución de la protagonista. La mayor parte del tiempo nos encontraremos deambulando por estas magníficas realidades de acuarela, con la maravillosa sensación de no saber muy bien qué es lo que estamos haciendo; el truco está en que, gracias a un excepcional diseño de niveles, Gris nos guía por estos mundos luctuosos de forma sutil, casi imperceptible, asegurándose de que nunca estaremos eternamente perdidos, algo que es especialmente reconfortante dado el carácter abstracto del título. Por otro lado, las secuencias de saltos también gozan de gran importancia, y aunque no plantean grandes exigencias mecánicas, sorprenden por su originalidad y por el uso combinado que requieren de las distintas habilidades de nuestra protagonista, que, entre otras, incluyen la capacidad de planear con su ondulante manto negro, o devolver la vida y la “materialidad” a diversos elementos del mundo a través del canto.

Toda esta combinación luce especialmente bien cuando nos encontremos ante determinados acertijos del escenario; estos rompecabezas emplean a la perfección los poderes de la joven, y nos muestran las soluciones de forma verdaderamente orgánica, ya que la interacción de Gris con el ambiente es, muchas veces, algo improvisado y que surge de manera espontánea. Eso sí, son pocos o ninguno los puzles que plantean una elevada dificultad, y es que las ideas más reveladoras suelen centrarse más en la espectacularidad y en la transmisión de sensaciones que en la propia jugabilidad, algo que encaja estupendamente con la tónica del título.

Por último, y en lo referente al apartado audiovisual, no podemos sino declarar que una imagen vale más que mil palabras; y, en Gris, esto es más preciso que nunca, ya que son los mágicos fondos de acuarelas y las nostálgicas y preciosas sinfonías instrumentales las que construyen toda la marea de sentimientos que evoca la aventura. El jugador se encontrará ante el deseo irrefrenable de admirar continuamente los paisajes, de sacar capturas que se cuentan por cientos, y es que el apartado gráfico de Gris es como una pintura en movimiento. Unas animaciones cuidadas y delicadas, y unos bellos efectos cromáticos, de luces y de partículas terminan por cerrar con matrícula de honor uno de los apartados magistrales de Gris, y a buen seguro recordarás sus escenarios mucho tiempo después de haberlo jugado, ya que posee uno de los mejores diseños artísticos de la historia de los videojuegos.

Conclusiones

Gris es una auténtica maravilla; es una obra alegórica, profunda y evocadora en la que apenas se pueden apreciar defectos, más allá de su escasa duración y rejugabilidad. No es un juego para tomárselo con prisas o para cubrir las tardes muertas de un fin de semana, sino para disfrutarlo en uno de esos días en los que el alma se siente especialmente inquieta, con ganas de descubrirse a sí misma. Está claro que su apartado audiovisual entra por méritos propios en el Olimpo de los videojuegos, pero es precisamente su carácter conmovedor, honesto, y metafórico lo que lo coloca como uno de los mejores juegos del año, y uno de los grandes títulos independientes de la presente generación. Toda una joya.

Alternativas

Journey, Limbo o What Remains of Edith Finch comparten algunas de sus grandes características, aunque cada obra las enfoca de manera distinta y, al igual que Gris, son únicos.

El diseño artístico y la banda sonora son una auténtica maravilla. Profundo y alegórico como pocos.

Tiene poca duración y escasa rejugabilidad.

Gris es una de esas joyas que surgen cada tanto tiempo, y que se adentran tan hábilmente en el terreno del arte. Tan precioso como necesario.

Matt Makes Games cancela Skytorn


Tras el éxito a todos los niveles de

Celeste

, de crítica y de ventas, son muchos los jugadores que esperan saber algo sobre cuál será el nuevo juego de sus creadores, Matt Thorson y Noel Berry, miembros de Matt Makes Games. Este podría haber sido

Skytorn

, un videojuego de acción en 2D con escenarios generados de manera procesal, pero Noel Berry acaba de anunciar que ha sido cancelado.

Cabe señalar que el desarrollo de Skytorn comenzó bastante antes que el de Celeste, en 2016. Según afirman desde Matt Makes Games, fue concebido en una época en la que Noel Berry “estaba emocionado con la generación procesal y había creado un montón de pequeños prototipos”.

“No acabaremos Skytorn“, comienza a decir en la nota oficial, “Lo siento mucho por aquellos que estabais emocionados con este juego, nosotros también lo estábamos. Pusimos mucho tiempo, energía y corazón en el proyecto y estamos muy tristes por no ver nunca el lanzamiento comercial que esperábamos”. Noel Berry, dicho sea de paso, confiesa que la razón de que Skytorn haya sido cancelado definitivamente es que no ha podido encontrar soluciones a ciertos problemas de diseño del juego.

“Lo hemos vuelto a diseñar multitud de veces, sobre todo el paisaje de la isla”, dice, “La estructura general siempre era la misma: una isla con tres mazmorras en las que explorar, y con un “poder” en cada una de ellas”. Sin embargo, tras el lanzamiento de Celeste, tuvieron que debatir sobre qué hacer con Skytorn y lo que concluyeron se acaba de conocer en estos momentos.

Muchas páginas incluida esta habla de ello, ya que Skytorn fue dejado a un lado en enero de 2017 y después de lanzar Celeste pensaron en cancelarlo, tal como os explicamos antes.

Monster Hunter World hace crossover con Assassin’s Creed


El credo de los asesinos ha estado presente en todas las épocas y lugares habidas y por haber. Incluso el universo de

Monster Hunter

, como se ha encargado de demostrar la nueva actualización de

Monster Hunter World

, gracias a la cual cazar monstruos y bestias vestidos como Bayek, personaje de

Assassin’s Creed Origins

, o Ezio Auditoe di Firenze, personaje de

Assassin’s Creed 2

, ya es posible.

El videojuego de Capcom tiene un nuevo evento gratuito disponible para los jugadores que se llama SDF: Silent Deadly and Fierce. Una misión que nos pone como reto combatir con algunos de los enemigos más fuertes del juego. Todo para obtener como recompensa dos armaduras que nos harán lucir tal y como Bayek y Ezio.

Se trata de una de las primeras entregas de la serie (Monster Hunter) que no tendrá versión Ultimate. En lugar de lanzar en el futuro una nueva versión ampliada del juego, con múltiples DLC, éste ha apostado por actualizarse con contenidos gratuitos y continuos, como la presente colaboración con Assassin’s Creed, que se suma a las que ya hemos visto de Mega Man, Devil May Cry, Horizon Zero Dawn y Geralt de Rivia, entre otros.

Para 2019 el juego no pretende tirar la toalla, sino todo lo contrario. En otoño recibirá una expansión llamada Iceborn que añadirá una nueva historia, misiones y territorios inéditos al título. Con un tamaño descomunal, se presentará en detalle a finales de enero, en el llamado Appreciation Fest, evento que celebrará el aniversario del lanzamiento de Monster Hunter World.

Coffe and Doughnut, el último vídeo de Travis Strikes Again


Desde las redes sociales de Grasshopper Manufacture han publicado un último vídeo de

Travis Strikes Again: No More Heroes

, título que se publicará el 18 de enero de 2019 en la plataforma Nintendo Switch, donde se ve a Travis peleando codo con codo con Badman.

Después de detallarnos qué contendrá el pase de temporada y confirmar a su vez el reparto de actores de voz, Grasshopper nos sorprende ahora con un vídeo titulado Coffe and Doughnut. El equipo de desarrollo tiene una dilatada experiencia en crear mundos únicos y personajes entrañables gracias a su peculiar apartado técnico, como son el caso de No More Heroes de Wii o Sine Mora EX, aparecido en el verano de 2017.

Justo debajo de estas líneas tenéis el tráiler. Travis Strikes Again: No More Heroes aparecerá en Nintendo Switch y contará la historia de Travis y Badman quienes terminan atrapados dentro de un videojuego y tendrán que luchar a lo largo de seis juegos.

Red Dead Redemption 2 ha puesto de moda la endogamia



Red Dead Redemption 2

, como buen juego de Rockstar Games, altera el curso normal de la generación de juegos pero también del devenir de la historia mundial. Los juegos no se inspiran en la realidad para crear antihéroes o villanos, sino que es la realidad que se amolda acorde a ellos. Estadísticamente está comprobado que todos los males de la humanidad a lo largo de los siglos se han originado por culpa de los juegos de Rockstar. ¿Se trata de un novedoso e inteligente sistema de Apocalipsis, diseñado por ente primigenios informáticos, para exterminar la raza humana? En unos años lo comprobaremos.

Mientras tanto, los humanos siguen corrompiéndose tras jugar a Red Dead Redemption 2. Primero empezaron los jugadores a golpear a las sufragistas (son mujeres feministas), después alimentar a los caimanes con ellas y después regalar hombres negros a los fans del Ku Kux Klan. Ahora es el turno del estupro y de la corrupción moral. Quien haya jugado al título sabrá que existe una simpática pareja de hermanos, aislados en su bosque, aficionados al incesto y al canibalismo. En principio nadie se escandalizó por sus actos… hasta que quisieron zamparse un vampiro y ahí se hirió varias sensibilidades. Esa ya es otra cuestión.

De hecho la relación sexofilial ha motivado a una generación entera de usuarios a estrechar lazos familiares y a procrear su progenie como si no hubiese un mañana. Ahora mismo mientras están leyendo esto habrá montones de genes entremezclándose, compartiendo rasgos recesivos y formando nuevas copias de sus padres-hermanos o padres-primos. Generalmente la sangre con tantos cromosomas repetidos no está bien vista ni es muy útil, pues suelen salir especímenes corruptos o defectuosos. De llegar a adultos cumplirían ineficazmente con la sociedad, gobernarían mal sus reinos castellanos o andarían a cuatro patas por los montes.

También cabe destacar un repunte del canibalismo en algunas urbes pero de manera controlada. Pues según se piensa, todos somos caníbales porque somos carnívoros, y los animales son personas y las personas son animales. Por tanto cada vez que nos comemos a un animal nos comemos a nosotros mismos y a nuestros seres queridos. Esa es la reflexión que comparten numerosas asociaciones animalistas. ¿Qué opinan de ellos? Pero sí, se han dado caso de gente que se ha comido a personas de manera literal y no irónica. Todo por culpa de Red Dead Redemption 2, claro.

Desde uVeJuegos recomendamos mantener relaciones sanas con la sociedad y mantener limpio nuestro ADN y nuestras arterias. Nada de sexo en familia ni comer carnes rojas (ni humanas).

One Piece: World Seeker presenta su edición Pirate King Edition


Cada vez está más cerca el 15 de marzo, fecha en la que se producirá la publicación de

One Piece World Seeker

, desarrollado por Ganbarion y producido por Bandai Namco. Este último título de la aclamada franquicia del pirata del sombrero de paja es la entrega más ambiciosa de la serie de videojuegos, que comenzó su andadura con

One Piece: Grand Battle!

para PlayStation 1.

En esta ocasión, un vídeo que comienza con el descenso vertiginoso de Luffy a Isla Prisión sirve para dar pie a una serie de catastróficos combates donde no queda títere con cabeza debido a los poderes de Luffy. Este título cuenta con diseños de personajes elaborados por Eiichiro Oda, creador de la serie, y dará una total libertad de acción para recorrer el amplio mundo de One Piece. En el caso que nos ocupa, el jugador se verá las caras con los militares en la Isla Prisión gobernada por Isaac. Allí tendremos ocasión de conocer a Jeanne, la líder de la facción anti-marines.

Por otra parte, el sistema de combates brindará a los fans acérrimos de Luffy un abanico de los golpes más populares de la serie. Disfruta barriendo el mapa de adversarios con el poder de las frutas goma goma. Por si fuera poco, Luffy contará con un modo de reconocimiento de enemigos por si se prefiere pasar desapercibido. Además, los personajes que encontremos por Isla Prisión nos encomendarán ciertas misiones.

Para terminar la edición Pirate King Edition contiene las siguientes características:
– Videojuego One Piece World Seeker, versión PlayStation 4 o Xbox One.
– Figura de Luffy de 21 cm.
– Réplica de la fruta del diablo Goma Goma.
– Banda sonora completa compuesta por Tanaka Kouhei.
– Season Pass.

Devil May Cry 5 muestra al personaje V y sus invocaciones monstruosas


Capcom ha compartido un nuevo tráiler para profundizar en uno de los nuevos personajes de

Devil May Cry 5

: V.

V es todo un misterio, un ser cambiante, de aspecto gótico pero capaz de bromear sobre su identidad y su edad. Según él tiene dos días de edad pero ni él mismo se lo cree. También tiene el don de invocar criaturas colosales que luchen a su lado, algunas ya conocidas por los fans veteranos. Su favorito es el monstruoso aviar Griffon, grande, negro, plumoso y majestuoso. Otras invocaciones son Shadow, la peluda pantera oscura como la noche, y Nightmare, el grandullón golem corrompido por sus abisales sentimientos.

Recordemos que Devil May Cry 5 saldrá el 8 de marzo para PlayStation 4, Xbox One y PC.

Revelan el número de jugadores aproximado de cada título de PS4


Haces unos días PlayStation 4 celebró su quinto aniversario. Para celebrarlo, Sony habilitó la web “My PS4 Life”, que genera un vídeo personalizado con diferentes estadísticas, como horas totales de juego, así como trofeo más raro obtenido en relación al número total de gente que lo ha desbloqueado.

Este último dato llamó la atención a un usuario, que ha estado realizando cálculos para obtener una cifra aproximada del número de jugadores de cada título de PlayStation 4.

Para ello, según explica en Reddit, se realiza un cálculo matemático básico, que consiste en extrapolar el número total de jugadores que han obtenido el trofeo, con el % de usuarios que lo ha desbloqueado (dato que aparece en todo trofeo).

Así por ejemplo, en la captura proporcionada arriba, vemos que el trofeo más raro de Fallout 76 es “Photo Bomber“, desbloqueado por 33.764 usuarios, lo que según la información del trofeo supone el 8,3% de los jugadores. Por tanto, 33.764✖️100% ➗ 8,3% = 406.795 jugadores.

Hay que tener en cuenta que estas cifras no son del todo exactas, ya que los juegos pueden ser compartidos, revendidos o que varios perfiles los usen en una misma consola. Igualmente existen juegos con distintas versiones cuyos trofeos son independientes entre ellas, o títulos separados por regiones, por lo que serían jugadores solo de Asia, Europa o Estados Unidoss.

Aún así sirve como cálculo aproximado y con cierta fiabilidad para conocer el éxito de un juego. Para Detroit: Become Human, el cálculo muestra 2,4 millones de jugadores, dato que coincide con la nota oficial de Sony anunciando que había superado los 2 millones de unidades vendidas. Esto sin duda es algo que podría llegar a incomodar a ciertos editores que no quieren hacer públicos los datos de ventas de sus juegos.

La lista, que se puede consultar en esta web, cuenta ya con más de 100 juegos y aumentando.

El título que acumula más jugadores es GTA V, con 51,7 millones, seguido de FIFA 18, FIFA 17 y FIFA 16 con 32, 30 y 28 millones respectivamente. Red Dead Redemption 2 por su parte, con menos de dos meses en el mercado, ya acumula 6 millones de usuarios solamente en PlayStation 4.

Esto no quiere decir que sean actualmente los juegos más vendidos. Los datos se extraen de los vídeos que van compartiendo los usuarios, por lo que aún faltan muchos juegos que añadir.

En cuanto exclusivos, The Last of Us: Remasterizado alcanza los 16 millones de jugadores, GT Sport 7,2 millones, Uncharted: The Lost Legacy 3,9 millones, Persona 5 suma 1,7 millones y Shadow of the Colossus supera los 1,3 millones.

En el lado opuesto, los que cuentan con el menor número de jugadores son los siguientes (cifras en miles, no aparecen juegos que solo contabilizan para una o dos regiones):

– No Time to Explain: 11.200
– Dear Esther: 59.500
– Hitman Go: 101.000
– Shenmue I & II: 148.800, dividido en 42.800 unidades para Shenmue I y 106.000 para Shenmue II.

Anthem presenta la Edición Legión del Alba


Uno de los títulos que más se ha hecho de rogar entre sus seguidores por el alarde tecnológico del que hace gala es sin duda

Anthem

. Y es por mantener esta expectación por la que el equipo de desarrollo muestra cada cierto tiempo tráiler de su desarrollo.

En este último vídeo, los principales protagonistas son la Legión del Alba, los guerreros de la general Helena Tarsis, quienes antaño se alzaron contra la violencia reinante en el mundo logrando grandes gestas que han sido recordadas hasta hoy día. Con esto, Anthem presenta la edición Legión del Alba que incluye el arma Luz de la legión, el pack de armaduras y un pase a la demo VIP. Debajo del cuerpo de esta noticia tenéis la imagen promocional donde se exponen estos añadidos.

El 22 de febrero de 2019 se abre la veda en Xbox One, PlayStation 4 y PC para todos aquellos jugadores que quieran hacerse con una copia de Anthem. Por nuestra parte seguiremos informando de todos los detalles acerca de este título que ofrecerá nuevas historias y eventos periódicos.

Sword Art Online Fatal Bullet presenta su nueva expansión


Si hacemos caso de las redes sociales en estos últimos meses, parece que enero es el mes de

Kingdom Hearts 3

. Como muestra de que esto no es así, y de que hay otros títulos igual de disfrutables en el primer mes del año, Bandai Namco nos lo ha recordado con dos tráiler de la edición completa de

Sword Art Online Fatal Bullet

más la expansión

Dissonance of the Nexus

.

La famosa franquicia de anime, manga y novelas cortas da el salto por quinta vez al mundo de los videojuegos con un título que, aunque tenga su propio arco argumental, tiene como punto de partida el mundo virtual de Gun Gale Online, un juego VRMMORPG futurista. Este título ya fue lanzado en Japón y en Europa el 8 y el 23 de febrero de este año, respectivamente, pero no será hasta el 18 de enero de 2019 cuando podamos adquirir Sword Art Online Fatal Bullet en su versión completa más su expansión Dissonance of the Nexus.

Queda un mes para que este pack se publique tanto en PC como en PlayStation 4 y Xbox One. Desde uVeJuegos estamos pendientes de toda la información referente a Sword Art Online Fatal Bullet y su expansión Dissonance of the Nexus para contaros todas sus novedades.

Análisis de Mutant Year Zero: Road to Eden


Si fuéramos a hablar de romances dentro del espectro de los géneros de los videojuegos, no podríamos sino mencionar el marcado e influyente idilio que han protagonizado el rol y la estrategia a lo largo de la evolución de esta industria que tanto nos apasiona y encandila. Se atraen el uno al otro como polillas al neón trémulo en la medianoche, como la Tierra y la Luna en el cosmos; en definitiva, están intrínsecamente relacionados, y son muchísimas ya las propuestas que han mezclado hábilmente las características más notables de uno con las del otro. Ahí se enmarca el título que hoy nos ocupa,

Mutant Year Zero: Road to Eden

, un juego que recoge diestramente el testigo de los XCOM modernos y lo mezcla con una ambientación única, mordaz e irreverente que nos deja momentos impagables… y a veces sensaciones un tanto agridulces. A continuación, te contamos todo lo que hay que saber sobre la nueva obra de The Bearded Ladies.

Fábulas como cartuchos de escopeta

Basado en el juego de rol de lápiz y papel homónimo, y ambientado en un futuro distópico y apocalíptico en el que prácticamente toda la población global ha caído víctima de una peligrosa y escabrosa enfermedad, Mutant Year Zero: Road to Eden nos sumerge en un peligroso e ignoto mundo en el que nada es lo que parece. Cuenta la historia que, ahora, en estos futuros inciertos y hostiles, los restos de la humanidad sobreviven como pueden en El Arca, uno de los últimos bastiones que resisten ante la locura y la demencia que reina en La Zona. Así pues, nuestra historia comienza cuando la integridad de nuestro refugio se ve comprometida, ya que uno de los miembros más influyentes y necesarios de la comunidad ha desaparecido en extrañas circunstancias; aquí entran en juego Dux y Bormin, pato irónico y jabalí de temperamento férreo, en definitiva, mutantes más que acostumbrados a las incursiones en terrenos peligrosos, los cuales tendrán que encontrar al tipo extraviado. ¿Qué podría salir mal? Pues todo, claro.

No obstante, y como no podría ser de otra forma, el asunto no queda ahí; lo cierto es que la trama se complica y empiezan a surgir otras cuestiones argumentales, algunas de ellas bastante bien hilvanadas, que, entre otras cosas, apuntan hacia los orígenes y el destino de los propios mutantes. Cabe destacar, eso sí, que muchos de estos frentes no terminan de resolverse con maestría, y es que algunos giros y direcciones del guión pueden hacerse un tanto previsibles; por fortuna no siempre es así y, aunque no abundan especialmente, podremos encontrarnos con más de una situación que nos romperá las esquemas o que nos llevará a sopesar múltiples posibilidades. Después de todo, estamos en el fin del mundo y aquí pasan cosas muy raras, como señores con extrañas proliferaciones de hongos en la cabeza que les otorgan poderes psíquico-eléctricos.

Por otro lado, donde sí que brilla con más soltura Mutant Year Zero: Road to Eden es la hora de elaborar personalidades atractivas y simpáticas, de esas que sacan sonrisas genuinas al jugador sin forzar la maquinaria; los personajes carismáticos abundan, tanto dentro como fuera de nuestra inverosímil escuadra, pero el hecho de que no dispongamos de un sistema de relaciones ni de diálogos entre ellos termina por ensombrecer el apartado. La realidad es que la mayoría de las veces nos encontraremos con situaciones totalmente predefinidas donde no tenemos rango de maniobra, y eso siempre supone un pequeño desencanto; a pesar de todo, se trata de una decisión de desarrollo que, si bien no terminamos de comprender, casa a la perfección con el tono predominantemente sarcástico y desenfadado del título.

Si no te gusta hablar espero que al menos te guste mi puño

Evidentemente, donde sobresale Mutant Year Zero: Road to Eden es en el ámbito jugable. Fuera del combate funciona como un interesante aunque limitado motor de exploración en tiempo real, en el que recorreremos áreas cerradas y definidas con multitud de encuentros planificados y plagados de tesoros y chatarra por recolectar; además, todas las zonas están interrelacionadas, por lo que más de una vez nos veremos en la obligación de visitar un sector anterior para tomar otro camino en la encrucijada que vimos minutos atrás. En este sentido, queda patente la calidad de los acabados y de los diseños de todas estas localizaciones, que son tan variadas como llamativas; el punto negativo lo encontramos precisamente en lo que se refiere al propio ejercicio de deambular por el mundo, ya que no suele ofrecer más recompensa que unos créditos adicionales o algún objeto escondido en una caja, por lo que puede dar la sensación de que hay mucho espacio e ideas desaprovechadas. Por otro lado, el sistema de mejora de armas permanece dentro de lo funcional, y aunque no brilla por su profundidad, sí que consigue constituirse como un apartado fundamental e ingenioso de la jugabilidad.

Eso sí, la fiesta comienza dentro del combate; es aquí donde el juego pone toda la carne en el asador, y nos descubre una estructura de enfrentamientos por turnos que reúne las características fundamentales de otros títulos anteriormente mencionados, en los que se inspira de forma clara, y que es divertido, exigente y gratificante a partes iguales. Así pues, encontraremos un sistema de aciertos y fallos basados en la probabilidad -que se ven afectados por cuestiones tácticas como el flanqueo, el tipo de cobertura, la distancia, el arma o la propia posición- y un medidor de acciones que se ordenan con el pago previo de puntos de acción, de los que tendremos dos por turno. Las habilidades y mutaciones especiales de los personajes son algunos de los elementos más impactantes tanto desde el punto de vista creativo como destructivo, y nos permitirán enfocar el combate tanto por la fuerza bruta como por el sigilo, opción que goza de una importancia inusitada dentro del esquema que ofrece el título. Es precisamente este apartado el que nos confiere libertad absoluta para decidir cómo enfocamos los enfrentamientos, y es innegable que termina siendo su gran baza.

Conclusiones

Mutant Year Zero: Road to Eden es un título notable que cumple con creces como producto de estrategia: los combates que propone son divertidos, adictivos, profundos, y la exigencia que plantean jamás se desliga de la justicia. La Zona y sus variopintos habitantes resultan de lo más interesantes y nos dejarán no pocas frases ingeniosas que complementan perfectamente una historia que consigue sobrevivir a los clichés y matices clásicos de la ciencia ficción; no obstante, se queda un poco corto a la hora de adentrarse en los tremedales del género del rol, dejando la sensación de que el resultado podría y debería haber sido algo mejor. A pesar de todo, es perfectamente recomendable para los apasionados del género y para aquellas personas que hayan disfrutado de propuestas similares, ya que acierta plenamente en la materia puramente jugable.

Alternativas

Las entregas modernas de XCOM, así como Divinity Original Sin y su fabulosa secuela, están aún varios peldaños por encima.

El sistema de combate. Las personalidades de algunos seres que pululan por La Zona.

Escasos elementos conversacionales. Poco roleo. No es muy largo ni rejugable.

Mutant Year Zero: Road to Eden es adictivo y mordaz. Como juego de estrategia es más que notable, la pena es que podría haber dado más de sí.